緊張與放松在聲樂演唱中的作用

李丹丹

摘要：聲樂演唱中，緊張是我們經常遇到的需要克服的一個問題。它與歌唱的放松是一種辯證統一的關系。我們要克服不良的緊張情緒，輕松自如地進行歌唱，就需要從心理活動、歌唱器官的合理運用、平時的訓練與積累、方法與技巧的提高等多方面下功夫，在循序漸進中提高自己的歌唱技能，建立良好的歌唱自信心，積累豐富的歌唱表演經驗，從而在聲樂演唱中自然地克服緊張的歌唱心理，做到自然放松地演唱，獲得良好的演唱效果。

關鍵詞：聲樂；演唱；緊張；放松；研究

在聲樂演唱中緊張和放松是我們經常遇到并思考的兩個問題。每一個演唱者都希望克服緊張的心理，做到放松演唱，但是他們對緊張與放松的認識往往存在很大的局限和誤區，總是認為緊張就是不好的，放松就是對的。實際上，緊張與放松是辯證統一的關系。由于歌唱是由心理活動和身體活動共同完成的，具有很大的想象空間和抽象性，我們應從心理活動人手，克服不良的緊張情緒，保留正確的適度緊張感。并從生理活動人手，運用科學的訓練方法，合理地運用各種歌唱器官，并在平時的課堂教學以及登臺演出中積累豐富的經驗，形成良好的歌唱心理和舞臺表演風格。

1聲樂表演中的緊張情緒原因分析

1.1技術因素

歌唱是一門技術性和實踐性較強的學科，同時也具備科學道理。單拿發聲分析，發聲原意指產生嗓音或聲響就能聽見的效果，僅憑理論知識和文學資料去進行學習是非常困難的。歌唱發聲的目的就是將歌曲演唱中對聲音需求的各種技術環境通過有規律有步驟的發聲練習而逐步提高歌唱發聲的生理技能，并對各歌唱器官的協作運動予以調節，從而養成良好的歌唱狀態，最終達到聲情并茂的演唱。然而很多演唱者在學習過程中并沒有按照科學的發聲技巧進行練習，進而使歌唱時的狀態受到影響，還會連帶產生一系列的歌唱發聲問題，形成技術上的問題。也正是由于技術缺陷，聲樂表演者會產生一種緊張心理，內心恐懼在演唱過程中會影響技術問題。

1.2心理因素

聲樂是演唱者表達內心情感、認識和需求的一種載體，只有打動人心和勾起聽眾共鳴的歌曲才能被奉為經典。學習聲樂從初始的演唱技巧到后續情感的進一步升華，都需要演唱者除了具備高超的演唱技巧，還要利用心理因素表現情感。即所謂聲樂藝術的重要特征則在看似簡單的表象下蘊含著復雜的生理和心理過程。通常演唱者在聲樂表演中會遇到以下心理困境：首先，心理緊張。造成心理緊張最直接的因素是，由于個體所處的環境的特殊性或即將要的面臨事務的重要性，心理方面不可避免地會產生壓力，進而出現一些異常行為，影響結果。人在面對比賽、面試、上臺表演等，都會有明顯的“心不在焉”、“飄忽不定”等心理緊張表現。怯場在聲樂演唱過程中是心理緊張的典型代表，演唱會會有聲音嘶啞、氣息上浮、口干舌燥，嚴重者還會有失語忘調等現象。

1.3生理因素

聲樂演唱和其他藝術相比有著固有的特殊性，即嗓子就是其表演工具，也是每天使用的。這非常嬌貴的人體器官，一旦有任何不適便會影響歌唱效果。例如，日常生活的感冒，此類病情必然會波及嗓子，導致其出現發炎、喉部腫痛、鼻塞和身體疲憊等癥狀。在上述條件，不能正常歌唱。此外，女生每月特定的生理周期也會影響演唱。除了發聲器官以外，歌唱狀態還受個人身體素質影響，若表演者身體健康且具備良好的聲樂信心，表演自然比體弱多病且缺乏自信心的演唱者優秀。總而言之，由于聲樂表演的特殊性，生理因素中的先天身體素質和后天的保養鍛煉很容易影響歌唱狀態。

2聲樂演唱中緊張的狀態的解決辦法

2.1技術方面

首先，作為聲樂演唱來說，演唱者必須要有扎實的演唱基本功作為基礎。不管是初學者還是小有成就的學習者，都要每天堅持對于基本功的練習。基本功就像是蓋房子的地基，今后所有的學習，都是在這個地基的基礎上展開的，地基不牢固，上面的樓房也就不會牢固。其次，是要對自己的歌唱條件有一個正確的認識。受制于身體素質的原因，沒有一個演唱者能夠掌握好全部的歌唱技術，這就需要演唱者進行辨證的分析，給自己一個明確的定位，在教師的幫助下揚長避短。聲樂演唱是一門綜合性的藝術，需要演唱者具有廣博的知識和深厚的素養，演唱者從年輕時候就要樹立起這種意識，主動進行全方面的學習，不斷積累和提升自己的文學修養，為有感情、個性地表達一首作品打下一個良好的基礎。

2.2生理方面

前文中提到，喉嚨是一個很嬌貴的發聲器官，所以演唱者要樹立一種自我保護和鍛煉的意識。例如，時刻關注天氣變化，適當地增減衣服，養成體育鍛煉的習慣等。特別是女生，在自己生理周期的前兩天，少唱或不唱，多喝水，如果有必要的演唱任務，則要提前做好一系列準備，盡量使自己不受影響或少受影響。

2.3心理方面

生活中遇到不開心、生氣、郁悶的事是在所難免的，但是我們應該適時進行調整，如可以出去散散心，約朋友聊聊天或者一起參加一些娛樂活動等等。尤其是在有演出或比賽的特殊時期，就更應該要盡快調整好自己的心情。對于初學者而言，要對自己有信心，相信自己能夠學好，唱好。對于有一定程度的聲樂演唱者來說，他們的技術水平可能已經達到一定的水平了，但是在每天的練習中，有的人更多地注重的聲樂技巧的訓練，認為只有技術全部過關才能有信心，才能發揮自己的情感，其實恰好相反，在平時的訓練和上課時就應該投入感情進行演唱。投入感情地進行演唱會幫助演唱者技術難點的解決，久而久之，才能逐漸真正地解決運用過程中的部分技術問題，才能使演唱越來越放松，才能進步。然后，經過在舞臺上的磨煉，就會越來越自信。

綜上所述，聲樂表演需要不斷積累經驗。不管是學習還是鍛煉，都是一個長遠的過程，沒有人能夠一蹴而就。緊張是演唱過程中不可避免的因素，然而若因緊張而降低演唱效果，則是一種不夠成熟和完善的表現。應掌握演唱中正確的發聲、呼吸、吐字等聲樂技術，改善緊張產生的心理或生理問題，用力得當，保證聲音的松弛性，從而達到完美的演出效果。