淺談玉雕工藝在實踐教學中的運用

武夏

玉雕工藝有自己獨特的工藝流程，在實踐操作教學過程中，具體分為以下五個方面。

一、選料

原料是玉雕的核心。“美玉不雕”說明了原料藝術價值的重要性。當然，玉原料不可能都是完美的，玉料需要經過設計師用精湛的技藝賦予其靈魂。因此，在設計制作玉雕前必須認真選料。教師在實踐操作教學中，要帶領學生到主料市場進行有針對性的了解。選料時應讓學生著重注意料型是否美觀；料質即質分、油分是否上乘；料色即玉的皮色的好壞以及玉料存在的問題（如裂紋、水線、石花、石僵、串僵、串色、雜色）等。這樣才能讓學生更深入地了解各種玉料的特色。

二、設計

玉雕設計是整個工藝流程中最重要的環節。一個好的玉雕設計師需要同時具備一定的哲學素養、文學素養、美學素養、繪畫能力、造型能力、玉雕語言駕馭能力、制作能力等。設計師在設計前一般要先“讀玉”，與玉“對話”，了解玉型、玉質和玉色，預測玉在制作、展示過程中會出現哪些問題、會出現什么效果，并選擇相應的處理手法。同時，還要考慮作品的寓意。玉雕有句行話：“玉必有工，工必有意，意必吉祥。”確定寓意后，設計師需要畫圖稿，定稿后呈現在玉料上。一般圖稿需要在玉料上畫三至五次才能完成，設計需要因材料的變化而變化。設計者要始終以玉料為主導，作品才能有靈氣，才能達到“天人合一”的效果。

玉是有生命的，是大自然幾萬年、幾億年，甚至幾十億年的產物。人的壽命是有限的，而玉的壽命是無限的。因此，設計師應呵護玉、尊重玉、崇尚玉，用心設計，千萬不能做“刀斧手”。在實踐教學中，教師要教育學生“惜玉如金”，帶領學生提升文化修養，認真練好造型基本功，用心體會和研究優秀的玉雕設計作品，掌握設計規律并不斷創新。

三、制作

玉雕工藝的制作過程是一個艱辛的過程，需要玉雕工耐心、細心地琢磨。在整個制作過程中，玉雕工要熟練地使用工具，做到“造型生動、準確；型順、面順與線順；面凈、線凈與整體凈”。在制作過程中，玉雕工需要不斷與設計師溝通，針對制作過程中出現的問題及時修訂設計方案。

常言道，設計師是“腦”，玉雕工是“手”，只有“手、腦”合一才能雕琢出完美的作品。技術不等于工藝，但藝術必包含技術，沒有藝術的技術只能是機械的重復，沒有技術的藝術就是沒有土壤的種子。

玉雕與其他雕塑可以相互借鑒，取長補短，但玉雕有其獨特的語言，不能把玉雕與其他雕塑完全混為一談。在實踐操作教學過程中，教師要著力培養學生的工藝能力，把玉雕水平的提高放在首位。同時，在實踐操作過程中，教師要培養學生吃苦耐勞的品質，讓學生在琢玉過程中不斷修煉品性。

四、打磨

打磨是玉雕工序中不可缺少的一個環節，這一環節能夠使玉器造型及線條更“順”、更“凈”，有利于進一步呈現“玉質美”。在打磨過程中，分粗砂、中砂、細砂、亮光、啞光、噴砂等工序，根據不同的玉質和效果采用不同的方法。近幾年，人們越來越注重打磨這道工序。教師要在實踐教學過程中引導學生親自動手，把自己制作的小作品進行打磨，熟悉打磨這一重要環節的全過程。

五、展示

雕玉的原則之一就是“美化玉、裝飾玉、展示玉”，根據不同的玉質，不同的主題配備不同的展示材料進行裝飾與陪襯，如底座、背景、裝飾物、鏈子、鑲金、鑲銀等。教師要多帶領學生參加玉器會展，使學生增長見識，開闊眼界，在此過程中體會和感悟玉之美。

玉雕工藝流程不是千篇一律的，不同的玉種有不同的風格與流程，同一玉種也有不同的設計和制作風格，藝術家展現美的形式是多樣的，但追求美的規律是永恒的。玉雕教學有其獨特性，對于從事玉雕工作的人來說，自身修養很重要，實踐是關鍵，只有通過實踐性教學才能達到事半功倍的效果，否則只能是“紙上談兵”。

（責編 李亞婷）