論東北秧歌的風格特征及發展趨勢

楊梓虂

【摘要】：本文旨在介紹東北秧歌的風格特征，從東北人民的宗教信仰、經濟生活、自然環境、風俗習慣出發，以遼南、遼西的高蹺藝術為基底、上身動律以及手巾花的各種舞法為基礎，繼承傳統藝術形式，形成了獨有的粗獷、豪放、火爆、熱烈、歡快、強勁而自由的秧歌藝術。

【關鍵詞】：東北秧歌；風格特征；發展；趨勢

引言

東北秧歌作為東北特色的文化形式，其形成的歷史背景和文化底蘊是東北人民精神生活的完美寫照，東北秧歌的基本特征，暗含了東北人民的生活，本文旨在介紹了東北舞蹈的基本特征和基本形態，對以后東北秧歌的發展和未來的趨勢做出了分析。

一、東北秧歌的歷史文化背景

（一）地域文化

遼闊的東北平原，地勢平坦、寒暑分明，生活在這里的漢族人民，多是從事墾荒、開礦、搬運的勞動者，形成了堅韌、率真、倔強的性格，在體態上始終保持前傾的特征：出腳時，踢抬有力；收回時，落地快而扎實，加上膝部規律性的頓挫，形成了東北秧歌特殊的體態動律。

（二）風俗民情

東北秧歌有著悠久的歷史，是北方勞動人民長期創造積累的藝術財富，具有獨有的粗誑、豪放、火爆、熱烈、歡快、強勁而自由的藝術特色和時代精神。它源于插秧耕田的勞動生活，是古代祭祀農神祈求豐收時所唱的頌歌，后又不斷吸收農歌、民間武術、雜技以及戲曲的技藝，經過長期演變，由一般的演唱方式發展到今天大家喜聞樂見的一種民間歌舞，及自娛性的表演形式。

二、東北秧歌的基本體態和風格特征

（一）基本體態

東北秧歌來自于地頭田間的民俗形式，基本道具為手巾花，配著鼓點，歡快的扭動。東北秧歌的扭法，如單臂花、交替花、雙臂花、蓋分花等，都是手巾花雙臂舞動與步法相結合的動作結合，構成東北秧歌的基本動作。手巾花多以手絹為主要道具進行表演，各種手巾花都是靠腕子的力量來舞動手絹，表達著不同的感情。

1.基本形態

東北秧歌的體態是從東北人民生活中最普遍、最熟悉而又最欣賞的生產勞動、生產工具和生產對象中吸收、提煉出來的。受高蹺的影響，表演者在高蹺上表演，在做各種步法時，為找其重心平衡，上身始終保持前頃，如完全直立，挺胸昂首將失去平衡，在此影響下，就形成了收腹、挺胸、上身前頃的基本體態，這些體態是秧歌的主要特征。

2.基本韻律

東北秧歌的韻律，主要是以上身動律的扭、擺、圓和雙膝屈伸的軟、硬、顫來體現的。這些韻律主要是由表演者腿縛高蹺形成的一種動律特征。兩足踩在木制蹺腿上，須靠兩膝的屈伸和上身的擺動來掌握重心，單腳落地易晃，雙腳著地則穩。因此，抬腳要快，落地要實，屈伸要大，上身也要隨之而擺動或扭動，由此就形成了秧歌的主要步法：踢步，它的是單短雙長，即一腳踢出時要快而有力，快出快回，在空中停留的時間要短，收回時要穩而實，雙腳著地的時間要長，其屈伸的律動節奏也就具有長短之分，上身亦形成了劃∞字，擺身和扭身的動律。

（二）風格特征

1.浪

浪為東北秧歌的第一屬性，東北人習慣用浪來稱呼人，但在中原卻有貶意，這是因為中國長期封建社會的根基。但在這片黑土地上，人們豪放、開朗，所以形成了東北秧歌獨特的風格特征，舞姿上優美灑脫、熱烈奔放，即興表演而不受步法約束，揮灑自如，妙趣橫生；體現了東北人不拘小節，豪放豁達的性格。

2.俏

“俏”字充滿了一種清秀、靈巧的美，蘊涵了靜中有動，動中有靜，動而不猛，靜而不沉，前邊的“浪”體現的東北姑娘的豪放、開朗，那么俏正是刻畫了東北姑娘細膩含情的一面，在表演中靈活地用腰、胯的扭動和步伐變化，采用走、搖、顫、跳、騰、挪、抖、閃等方式，來體現發自于心底的俏皮與靈動，展示這片黑土地上的靈動與魅力。

3.穩

東北秧歌的基本步態為踢步：抬腳要快，落地要實，屈伸要大，上身也要隨之而擺動或扭動。在動作上突出的表現了人體與地面的關系，根基牢固動作才能穩實，上身姿態才可加入流暢多變的手絹花，例如東北具有特色的鼓點：“咚咕隆咚倉-咚-咚-倉”通常放在組合小節中間或是最后，起到承上啟下的作用，由一連串站立的手絹技巧、翻身后穩住成造型。

4.哏

哏源于語言藝術，在戲劇、曲藝中簡稱甩包袱，突然出現的笑料，來體現與觀眾的互動，起到搞笑的目的，在東北秧歌中，就是在優美的扭舞中突然出現的丑相，這個更突出的表現在二人轉中，它常常使用在動作的切分上，用動作的節奏變形來道出舞者內心的語言變化，突出人物性格，體現在細小的情緒變化上，夸張其表現力，強調其韻律風格。

三、東北秧歌的創新及發展

（一）東北秧歌的機遇和挑戰

隨著社會的不斷發展，東北人民的傳統生活正在逐漸被同化，受到現代文明的影響和沖擊，大家的生活形態都在慢慢的發生變化。在當今的社會中，二人轉作為一種東北文化正在進入大家的視線中，其中的歌舞部分就是東北秧歌，運用手絹等道具來表現歡快愉悅的情感。二人轉的發展為綠色二人轉，就是將其中不健康的部分刪去，加入符合現代的實際內容，使得二人轉的文化越來越濃郁，從田間地頭的民俗文化到走向成熟的舞臺文化，越來越得到人們的喜歡。這是東北文化成功的典型，也為秧歌的發展奠定了基礎。

（二）東北秧歌的創新

傳統民族文化需要保護，但不能原封不動的繼承和保留，在此基礎上通過不斷創新，才能使東北秧歌更具生命力。東北秧歌的產生和發展，是受社會變遷直接影響的。由于歷史時期不同，秧歌的表演內容、形式和伴奏音樂也有所區別。我們應以發展的觀點去看待傳統的東北秧歌，繼承其中民主性的精華，去除其中封建性的糟粕。東北秧歌畢竟是勞動人民在生產勞動中創造的藝術，她的本質是健康、樸實的，充滿著濃郁的生活氣息和鮮明的藝術特色。因此我們要靈活的運用其表演形式來表現不同的內容，在不失去原有風格和藝術魅力的前提下，為其注入新的活力。

（三）東北秧歌和市場經濟發展形勢

東北秧歌有其獨特的韻律和韻味，在傳統的發展過程中，需要處理好舞蹈的藝術需求與市場之間相互融合，充分把本土舞蹈精髓展現出來，除了本土文化自身的營銷、包裝、推廣的商品化營銷方式，應引入專業的創作團隊，藝術公司，贊助公司等；豐富組合與編排，和后期制作團隊合作，引入媒體傳播、網絡、電視、報紙的力量，讓東北秧歌走出國門、走向世界。國家應鼓勵投入藝術資料和文化現象，并與當地旅游業相結合，不僅促進地區經濟，還推廣了地區特色舞蹈文化，就如同藏族的鍋莊，北京門頭溝的太平鼓舞。

四、總結

東北秧歌作為一種文化形式，表達了東北人民的智慧，是一種民族情感與勞動文化的體現，應用其獨特的特征，充分展現民族文化，要不斷擴大舞蹈的影響力。東北秧歌的美，都是勞動人民的智慧的體現，是勞動實踐的客觀要求，是經過歲月的傳承而發展的。任何的藝術形式都需要不斷地繼承、創新、革新、發展，只有符合時代的發展規律，才能成為舞蹈中的瑰寶。

參考文獻：

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