解析作品《豐收鑼鼓》中民族打擊樂器的運用（一）

李曼

1民族打擊樂簡述

迄今，學術界對“打擊樂”的定義尚未統一。在本文中，筆者這樣理解：一人或多人運用打擊樂器而演奏出的音樂，統稱打擊樂。在此定義下，從演奏方式上區分，打擊樂又可細分為四類：第一，由一人演奏一樣打擊樂器；第二，有一人演奏多樣打擊樂器，這兩類通稱打擊樂獨奏；第三，由多人演奏同樣的打擊樂器，簡稱打擊樂合奏；第四，由多人演奏不同的打擊樂器，簡稱打擊樂重奏。從地域體系上分，打擊樂又可分為二類：一種是我們中國的打擊樂統稱為“中式打擊樂”或者叫“民族打擊樂”；一種則是出現在歐美、拉丁美洲及非洲的打擊樂統稱為“西式打擊樂”或者叫“西洋打擊樂”。

所謂民族打擊樂，主要是指民族打擊樂合奏音樂。它是一門極為古老的藝術。透過歷史，我們發現它在人類歷史文明發展的初期就已經出現，它是隨著人類音樂文化的萌生與樂舞共生的一種樂類，并且它的出現早于任何弦樂和管樂。我國先秦典籍《尚書·益稷》中就有記載：“夔曰：‘於！予擊石拊石，百獸率舞，庶尹允諧。”這正是關于民族打擊樂探源迄今為止最有效且最有利的史料記載。

民族打擊樂從萌生、演變、發展、壯大直至今日所跨越的歷史時期近八千年多年。在這個漫長的歷史歲月里，它從遠古時期的擊石、擊木、擊革開始發展，經歷不同發展階段：如春秋戰國時期的鐘鼓樂，隋唐時期的《羯鼓錄》和宋代鼓吹樂。到明末清初時期，它已經廣泛的傳入民間并得到空前的發展，以致在民國時期，民間因地域、風俗特點的不同而形成了如：蘇南十番鑼鼓、浙東鑼鼓、潮州鑼鼓、西安鼓樂、山東鼓吹等多種以民族打擊樂器為主的不同演奏形式的鑼鼓樂、吹打樂。也正是受這些傳統民間打擊樂的影響，這一時期出現了一批有影響力的樂曲，《舟山鑼鼓》、《大得勝》、《拋網捕魚》等，這些作品曾頻繁出現在國內外的舞臺上，因此也成為民族打擊樂史上的重要篇章。到了六十年代初，民族打擊樂器展業教學首先在中央音樂學院、中國音樂學院和上海音樂學院創立并發展為專業主修課。七十年代后，各地的音樂學院以及藝術學院也相繼創建了打擊樂專業教學體系，培訓專門人才，這是民族打擊樂從民間走向專業化的一個重要標志。八十年代初，我國民族器樂創作在危機中崛起，在困惑中發展，既遇到了前所未有的困難，也開創了前所未有的新局面。民族打擊樂的興盛和繁榮，成為八十年代中國器樂發展中最為引人注目的現象之一。八十年代我國民族打擊樂的發展以多樣化、創新性和探索性為其顯著特點。一批有志于獻身民族打擊樂事業的演奏家和作曲家，創作了體裁豐富、數量眾多的打擊樂作品。這種繁榮興旺的景象一直延續至今，進入了新紀元時期的民族打擊樂在創作形式上呈現了五彩繽紛的局面，作曲家以獨特的音響和豐富的節奏，表現了中國人民的精神面貌，表達了炎黃子孫的音樂審美情趣，在海內外受到了普遍的歡迎和重視。

2 作品簡析

2.1 作者介紹

《豐收鑼鼓》由彭修文、蔡惠泉創作于1972年。

彭修文（1931-1996），指揮家。湖北武漢人，中國廣播藝術團藝術指導，藝委會第一副主任，兼中國廣播民族樂團首席指揮。是我國多聲部大型交響性民族樂團的創始人。1949年畢業商業專科學校，1950年在重慶人民廣播電臺工作，1952年調中央廣播民族樂團，次年任該樂團指揮兼作曲。1983年任中國廣播藝術團民族樂團團長，被選為中國音樂家協會第三、四屆常務理事，其人以及作品《豐收鑼鼓》均被收錄到《中國音樂詞典》的續編中。

蔡惠泉（1925-1997），江蘇吳縣人，中國廣播藝術團民族樂團一級演奏員，中國民族管弦樂學會會員，中國打擊樂學會理事。于1954年到中國廣播民族樂團工作，1973-1985年先后擔任過中國廣播民族樂團副政委和副團長，1988年被評委一級演奏員。個人與他人合作創作的樂曲有：《歡慶勝利》、《心向天安門》、《豐收鑼鼓》、《韓江春潮》等。1987年同該團著名揚琴演奏家楊競明共同設計研制的排鼓被國家科委授予“國家級重大科技成果獎”。

該作品的創作靈感來源于民間生活，其主要展現了民間老百姓在豐收時的場面和濃厚的節日氣氛。可以說該作品是鄉村民俗性生活場景的再現。

作曲家在創作該作品時十分注重從民間音樂的豐厚傳統中吸取養分，從豐富多彩的民間打擊樂藝術中汲取鮮活的素材，他們始終遵循著挖掘并充分展示中國傳統文化、民間音樂精髓的原則。因此也流露出作曲家對中國傳統文化的偏愛。

2.2 作品分析

樂曲借鑒我國民間吹打音樂的鼓點和旋律并加以變化發展，推陳出新，充分發揮我國豐富多彩的民族打擊樂器的表現功能，既有民族風格又具時代特點。該曲為復三部曲式，曲式結構如下：

樂曲由三個部分組成：第一部分（1-89小節），在雄壯嘹亮的引子后，以跳蕩的旋律、有力的節奏展現了一幅熱情歡欣、你追我趕的勞動場面，后面加入鑼鼓段，以浙江吹打中音色豐富的十面鑼為主奏樂器，情緒更為歡騰、高漲；第二部分（90-179小節），以吹管樂器富有號召性的音調開始，管樂器奏出寧靜緩慢的旋律，配合彈撥樂器的輕快節奏，抒發了人們在勞動時的歡快心情，隨后笛子以明亮的音色和散板旋律，展現出優美如畫的田園景色，云鑼則以柔和的音色和琶音旋律，猶如陽光下的水庫粼波；第三部分（180-336小節），是全曲的高潮打擊樂帶動全樂隊奏起氣勢磅礴的曲調，變化再現第一部分的旋律，節奏不斷加快，力度不斷增強，表現出歡慶豐收的歡騰場面，情緒熱烈，富有民族風格和時代氣息。樂曲吸收了十番鑼鼓、潮州鑼鼓的樂器和奏法，音響色彩變化多樣，充分發揮了打擊樂器的表現力。

2.3 該作品中打擊樂器介紹

筆者在將對本作品中出現的民族打擊樂器進行簡單的梳理和介紹。

在我國民族樂器的發展過程中，打擊樂器是一種在音樂活動中不可缺少的樂器類，其起源可能要比舞陽骨笛更為久遠。如：鼓作為中國最古老的樂器之一，它較之吹管樂器、彈撥樂器、拉弦樂器，是最早成熟起來的樂器種類在中國古代音樂活動中占有重要的地位。民族打擊樂器在中國民族樂器發展的進程中，制作工藝由簡單到復雜記譜法由原來的口傳心授到文字記譜，再到現代記譜海演奏方法由簡單的敲擊到演奏技巧的豐富；表演形式由單一到復雜多變，表現內容由單純的表現人們喜悅的心情到可以表現更為復雜的人類情感和音樂意境等。這些特點都說明我國打擊樂器的發展，有其獨特的規律并貫穿其發展過程之中，由于地域、文化、經濟的差異形成了鮮明的民族風格。打擊樂器是通過敲擊發聲的樂器，它是我國民族樂器幾極具特色的一部分，是民間歌舞、說唱、戲曲中不可缺少的伴奏樂器；在民間風俗性活動、婚喪喜慶等活動中常用來制造熱烈的氣氛。它不僅是節奏性樂器，而且每組打擊樂群都能獨立演奏，對襯托音樂內容、戲劇情節和加強音樂的表現力具有非常重要的作用。

打擊樂的分類有兩種，一種是根據其制作材料的不同可分為：響銅，響木，皮革三類。另一種是根據發音體的振動可分為固定音高和無固定音高。在本文中筆者運用后一種方式對《豐收鑼鼓》一曲中的打擊樂器進行分類。