粵劇進校園面臨的困難和對策

鄭艷芬

摘 要：粵劇是嶺南文化的一顆璀璨的明珠，也是世界上流傳最廣的地方劇種，被收錄于第一批國家級非物質文化遺產名錄。為了堅守粵劇優良傳統，促進粵劇的創新，南海區積極推進了粵劇進校園活動。本文以該活動為例，對傳統粵劇文化進校園面臨的困難進行了簡要的分析，同時也提出了相應的對策，希望能夠為粵劇文化的推廣提供更多的視角。

關鍵詞：粵劇；校園；傳統文化

粵劇是傳統文化的一個重要組成部分，粵曲、粵語、粵劇是嶺南文化的核心。粵劇也是全世界曲目數量最多的劇種，其劇目多達上萬個，具有濃厚的嶺南文化特色。然而粵劇也受到了現代文明的沖擊，出現了青黃不接、觀眾范圍逐漸縮小的局面。年齡越小的學生越容易受到文化的熏陶，因此為了推動粵劇的傳承與發展，應該積極推進粵劇進校園活動，并提高粵劇進校園的活動效果，為粵劇的傳承種下希望的種子。

一、南海區粵劇進校園的基本情況

自2008年以來，佛山市南海區文化館開始與西樵第一小學開展粵劇進校園活動，該活動已經連續開展了8年，取得了一定的活動成果。合作學校從一間小學，發展為2間幼兒園和3間小學，輻射的學生數量得到了極大的擴展。特別是南海區西樵第一小學，全校二千多師生都學習粵劇的身段操，這也意味著粵劇進校園活動的工作任務在不斷增加。

粵劇進校園活動得到了南海文化館的高度重視，考慮到學校沒有專業的師資，專門安排專職戲曲干部作為粵劇進校園課程教學的教師，以保障教學質量。但是由于南海文化館只有兩名專職戲曲教師，他們既要負責文化館的基礎輔導培訓的館務工作，又要負責粵劇進校園的教學，精力和時間有限，教學質量不能得到有效的保障。為了解決這一問題，南海文化館面向社會外聘專業戲曲老師，加入該活動，保障了粵劇進校園活動的開展。

粵劇教學就有一定的特殊性，與音樂和舞蹈教學不同的是，粵劇教學必須進行男女分班，不能合并教學。而且對教師的專業性水平有著較高的要求，要求教師必須接受過專業粵劇學習，才能保證教學的效果。當前廣東省全省僅有廣東省舞蹈戲劇職業學院一間高等院校開設了粵劇專業，而且只是中專學校，近兩年才升為大專學校，與音樂和舞蹈專業相比，粵劇專業人才輸出數量嚴重不足，僅為100：1[1]。這也使南海文化館，開展粵劇進校園活動受到了一定的阻礙。

二、傳統粵劇文化進校園面臨的困難

粵劇的價值是毋庸置疑的，2006年粵劇被收入我國第一批國家級非物質文化遺產名錄，是我國傳統文化的一個重要組成部分，是我國第一個走向世界的地方劇種。然而不可否認的是，當今社會的娛樂形式越來越豐富，快餐文化對人們的生活習慣造成一定的沖擊，使人們的欣賞習慣發生了一定的轉變，加之在社會范圍內傳統戲劇文化的重視程度不足，粵劇人才的輸出量嚴重不足及學歷偏低這種狀況，都對傳統粵劇文化的繼承與發展造成了不利的影響[2]。粵劇文化要傳承、要發展，就必須從培養人才做起。在現代化社會中，傳統藝術的生存環境和文化空間已經發生了改變，這就需要粵劇能夠與時俱進。事實證明年齡越小的學生具有越強的可塑性，越容易受到文化熏陶和影響。因此在學校教育中普及粵劇，能夠通過耳濡目染的方式，使當代中小學生了解粵劇、喜愛粵劇，積極培養優秀的粵劇青年人才和觀眾群[3]。南海區文化館組織發起了粵劇進校園活動，但是在活動的過程中也暴露出了一些問題。

（一）粵劇進校園師資匱乏

如上所述，南海區的中小學校都沒有配備粵劇方面專業教師。粵劇進校園也沒有一套規范的教學課程，粵劇進校園進什么、教什么沒有模式可參照。粵劇進校園活動的師資全部來自區文化部門，而南海區文化館本身只有兩名專職戲曲教師，受到時間和精力的限制不能開設系統性的課程，導致教學活動的效果受到了一定的影響。盡管南海區通過面向社會招聘專業人才的方式，對師資隊伍進行了擴充，但是由于專業人才的身份、待遇等得不到有效的保障，能夠招聘專業性的粵劇教師就具有一定的難度。例如：南海區西樵第一小學欲招一個粵劇專業教師，由于粵劇教師在學校必須要兼任學校的音樂課，雖然藝術都是共通的，但有些東西也是隔行如隔山，所以粵劇老師也沒有辦法到崗。另外聘任粵劇老師也會增加學校的費用，做成可持續發展的難度。

（二）粵劇劇目創作力不足

傳統的粵劇劇目大多為帝王將相、才子佳人的故事，這些故事背景與小學生的學習與生活相去甚遠，往往難以引起小學生的興趣，這就需要開展新劇目的創作。然而創作新劇目并非易事。當前不僅粵劇演員呈現出青黃不接的局面，粵劇作者更是鳳毛麟角，從而導致粵劇劇目的創作乏力，很大程度上影響了粵劇進校園活動的進展。粵劇創作人員必須從小學生的角度來創作合適的劇目，由于老一輩粵劇作者并不了解小學生的實際學習與生活情況，辛辛苦苦創作的劇目有時根本用不上，或不一定能夠搬上舞臺。當前媒體制作的高質量的粵劇宣傳片和知識普及短片更少，而網絡資源庫中能夠找到的創作素材也很少[4]。做成粵劇創作嚴重滯后，影響了粵劇的進校園和推廣。

（三）社會對傳統文化傳承未有達成共識

目前，南海粵劇進校園是以文化部門為主導的，社會上各個部門對傳承傳統文化未有一個共識，一般認為中小學都是歌歌舞舞就是了。所以歷年來南海區教育部門的“六一”藝術節展演，都是設舞蹈、聲樂、語言藝術類專場，而傳統的戲曲就不知放在哪個專場表演，即使勉強放在語言藝術專場，與校園劇、音樂劇也沒有什么可比性，往往都是戲曲節目吃虧。原本對粵劇進校園熱情高漲的學校幾年下來，就漸漸失去信心，從而大大削弱了當地粵劇進校園的熱情。而且，由于現在是應試教育，檢驗學校成敗的標準是文化課的分數，所以，即使學生在學習傳統粵劇方面拿了省、市的獎項，大部分家長也寧愿自己的孩子把時間放在做文化課練習題，也不愿他們參加進校粵劇節目的排練。如果文化課成績稍有失誤，便會賴在粵劇訓練占用了時間上。而忽略孩子在學習傳統粵劇時受到的熏陶。此種種原因，形成粵劇進校園的工作推進的困難和阻力。

三、傳統粵劇文化進校園的具體對策

（一）發揮政府的主導作用，招聘粵劇特殊人才

處于對傳承傳統文化的需要，出于粵劇進校園活動開展的需要，筆者認為每個文化館、文化站都應該配備1-2個粵劇專業人才，才能保障活動的效果。然而當前的文化站、文化館面對社會招聘人員的學歷條件是本科及以上學歷，這樣就給招聘地方戲曲人才帶來了一定的招聘困難。大部分地方戲曲學校的畢業生的學歷是中專或自考大專，盡管這部分人員具有一定的專業水平，但是由于不符合硬性招聘條件，難以被招錄到文化站、文化館中進行專業的粵劇傳承和傳播工作。要打破這一僵局，必須發揮政府部門的主導作用，面向全社會開展特殊人才招聘，實事求是地適當放寬地方戲曲人才招聘的學歷和專業條件，從而使各文化站和文化館的地方戲曲類藝術人員能夠進行合理配置，保障地方戲曲粵劇活動能夠順利進行，也為文化館、文化站補充新鮮血液，打破青黃不接的局面[5]。

（二）與專業粵劇團、院校開展長期合作

事實上粵劇在嶺南地區具有深厚的歷史基礎，珠三角各城市均已配備了專業的粵劇團。而且廣東最高的粵劇學府廣東省舞蹈戲劇職業學院（廣東省粵劇學校前身）就設在南海境內。充分利用好這些資源，對推動粵劇的傳承有不可估量的作用。例如：定期邀請劇校的老師到我們開展粵劇進校園的學校授課，給我們把把脈，指導我們的老師授課，從而提高我們的教學能力，使之與專業學校的訓練接軌，學生的唱、做、念更規范，同時也為專業院校輸送人才，這種院校與地方結對的辦法，一定會取得雙贏的效果。

另外，邀請專業劇團到學校示范表演，通過直觀感受粵劇的魅力，了解粵劇的表演程式，粵劇行當的表現特點，吸引學生學粵劇的興趣，激發學生學粵劇的熱情，培養粵劇的擁躉和觀眾。

（三）提高粵劇的創作能力

傳統的粵劇雖然有很多優秀經典的劇目，它畢竟離我們的現實生活相差甚遠，很難引起學生的共鳴。因此，只有不斷提高粵劇的創作能力，才能使粵劇這一古老的劇種煥發出新的生機。要提高創作能力，首先要對現有的粵劇創作相關文化單位的力量進行整合，例如由文化部門牽頭，聯系周邊的粵劇創作研究院、粵劇保護中心等單位，召開作者研討會，為有需要的學校提供優質的粵劇作品。省文化部門也可以定期組織粵劇創作課程或創作班，積極培養粵劇作者，有專家的指導，年輕的粵劇作者才有可能誕生，創作之路才可延伸。

在粵劇進校園的活動中，就必須創作出與學生實際生活、學習密切相關的劇作。例如：可以將校園劇和粵劇結合起來，將粵劇的一些表演手段融入校園劇中，通過粵劇的方式來表現學生的生活。例如少兒粵劇《將相和之負荊請罪》，該劇不僅獲得了學生的喜愛，也獲得了觀眾的肯定。《將相和之負荊請罪》，改編于小學語文課本，小學生對其故事比較熟悉，劇目給了學生一個講述自己故事的機會，在這個過程中使學生了解更多的粵劇知識，在排練過程中更提高了學生對于學習粵劇的興趣，加強了對課本的理解，學生看起來更加親切，有共鳴。由校園劇改編的粵劇可以在曲牌、舞蹈、唱腔、故事情節、服裝方面都有一定的突破，但必須與傳統的粵劇相吻合，這樣才能在傳承的基礎上達到創新。

（四）發揮教育部門的主導作用

粵劇進校園活動對于粵劇的傳承與發展，具有非常重要的作用，在小學中推廣粵劇并非為了培養專業的粵劇演員，而是為了積極推廣傳統文化，為粵劇培養觀眾，使小學生熟悉粵劇、喜愛粵劇，促進粵劇的長遠發展。因此該活動應該得到教育部門的廣泛重視，由教育部門發揮主導作用，由文化部門進行配合，從而提高各學校對該活動的重視。在六一兒童節的才藝展演中也應該設置戲曲類專場，鼓勵進行粵劇進校園活動的學校編演粵劇劇目參加比賽，提高師生的積極性的同時，使優秀傳統戲曲─粵劇代代相傳。

（五）促進粵劇文化的跨學科滲透

為了進一步推進傳統粵劇文化進校園活動，除了要進行專業隊伍的排練，并積極利用音樂課及課外時間之外，還應該積極推進粵劇文化與其他學科的融合與滲透，也就是全方位、多學科的開展粵劇文化活動。例如粵劇文化與英語學科的融合，可以帶領學生用英語對粵劇人物及其表演作翻譯介紹；粵劇文化與綜合實踐學科的融合，綜合實踐教師可以帶領學生對戲棚文化進行參觀了解；粵劇文化與語文學科的融合，可以帶領學生在了解粵劇文化的基礎上改編課本劇，并加強學生對劇本的學習和深入了解；粵劇文化與美術學科的融合，可以以粵劇服裝設計、粵劇服裝繪畫、粵劇面譜作為美術教學的教學材料。粵劇與其他學科的滲透與融合不僅能夠使小學生從多個角度了解粵劇文化，提高小學生的粵劇文化的興趣，同時也可以增進其他學科的學習，使其他學科的教學獲得更加生動的教學素材，減小粵劇文化進校園的阻力。

（六）發揮各媒介的宣傳作用，營造良好的校園文化

為了使小學生和小學教師更好地了解粵劇文化，同時也使粵劇文化進校園活動能夠獲得更多的社會資源的支持和關注，應該積極發揮各種媒介的作用。例如當前很多小學都開通了校園公眾號，教師、學生家長都是其主要讀者。可以在學校公眾號上積極推送粵劇知識，，以及學生學習粵劇過程中的一些精彩瞬間和參加相關比賽的賽事情況，擴大粵劇進校園活動的影響范圍，獲得更多的社會人士和家長的支持。同時學校還要與當地電視臺、報紙等主流媒體進行積極的溝通和交流，爭取得到其支持，在更大的范圍內開展粵劇進校園的宣傳活動。這樣可以使更多的社會團體和相關人士進入到粵劇進校園活動中來，發揮群策群力的作用。

（七）提高學生訓練的效果

絕大部分小學生從來沒有接受過任何粵劇形體和發聲方面的訓練，粵劇表演本身具有較大的難度，要將唱、做、念、打融合起來，這對很多小學生而言非常困難。例如在排演《巨人的花園》這出劇目時，扮演巨人的小學生動作生硬、眼神游離，具有較大的訓練困難。教師如果對該學生進行了一對一的單獨訓練，幫助該學生了解每一句唱詞的情緒和動作的要領，使其表演效果得到了很好的提升。另外，讓學生參與到創編過程之中，使學生對一些段落進行自主編排，幾個單個的自主編排組合可能就是一個小粵劇了。這種訓練方式多些，學生將會迸發出了較高的訓練熱情，學生也由此喜歡上了粵劇表演。

四、結語

粵劇是我國傳統文化的一個重要組成部分，積極推進粵劇文化進校園能夠在青少年心中種下粵劇的種子，使青少年了解粵劇、喜愛粵劇，積極傳播傳統文化，推動粵劇的傳承、發揚和創新。

參考文獻：

[1]兩岸四地中國戲曲藝術傳承與發展北京論壇舉辦[J].藝術評論.2012（02）.

[2]羅澍偉.中國戲法藝術的傳承與交流（上）——以天津為中心[J].雜技與魔術.2013（04）.

[3]張樹桐.深化藝術傳承加強藝術創新[J].大眾文藝.2013（13）.

[4]王琦.傳統戲劇表演藝術傳承的特性和功能[J].音樂時空.2015（01）.

[5]陳小敏.論文化生態與藝術傳承——以粵劇為例[J].音樂大觀.2014（08）.