走近稀有劇種（六）

陳音璇

明清之際，亂彈聲腔風靡全國，并隨著商路、水路、官路等逐漸流傳到了各地，在不斷的兼收并蓄中形成了更多的地方戲曲聲腔，今天流傳在廣東省的西秦戲就是當時聲腔傳播的產物。舊時，西秦戲曾以廣東省汕尾市海豐縣、陸豐縣為中心，在潮汕地區廣為傳播，遍及閩南、臺北、香港、東南亞。但現在西秦戲僅存在于汕尾市，為汕尾市三大稀有劇種之一。

因為戲曲聲腔在流傳過程中會不斷地進行發展演變，所以雖然可以確定西秦戲是從外地傳入廣東，但卻無法對其源流進行更加清晰的認知。目前，學界普遍的觀點認為西秦戲源自西秦腔：“遠至東南沿海的廣東潮汕一帶，仍有當年輾轉流傳過去的西秦腔（今稱西秦戲）被保留在那里，在當地安了家，落了戶?！庇袑W者認為，西秦戲是明代時西秦腔班子入粵演出后，逐漸與當地音樂結合后產生而成，也有學者認為，西秦戲是明末李自成敗軍入粵后，軍中的陜甘藝人在當地傳藝演出逐漸形成。但由于西秦腔是一種古老的漢族戲曲聲腔，今日已不得見其原貌，因此關于西秦腔原始聲腔的爭議也自然成為了西秦戲聲腔源流的爭議，主要有秦腔、二黃、吹腔等幾種觀點，早期學界一直認為西秦戲來自秦腔，后來有陜西老藝人指出西秦戲與陜西的漢二黃很相近。也有學者通過比較發現了西秦戲中含有吹腔的成分。目前關于西秦戲的源流問題尚無定論，有待進一步研究。

西秦戲傳統劇目多達一千余個，以傳戲為主，多演封神、水滸、隋唐等演義故事，其中能演出《封神榜》全傳75出。另外，包括《販馬記》《上京蓮》《三官堂》《沉香打洞》等“四大弓馬戲”，《打李鳳》《棋盤會》等“三十六本頭戲”，《斬鄭恩》等“七十二提綱戲”在內的劇目多為半文半武、唱做并重的傳統劇目。此外，在西秦戲中還有《六國封相》《八仙聚會》等少數昆曲劇目。

西秦戲的主要聲腔包括正線與皮黃兩大類，以及一些少量的雜曲小調，一股認為，它們是在不同時期進入了西秦戲。在西秦戲的傳統劇目中，演唱正線的劇目占了約有三分之二，因此正線一直被視為西秦戲最原始、最正統的“本腔”，其中最具代表性的正線劇目為《沉香打洞》中《劉錫訓子》一折。正線曲包括二番與梆子兩類，共有14種板式，兩者都為上下旬體，二番唱詞多為七字句或十字句，梆子唱詞多為七字句。皮黃即西皮與二黃，是清代乾嘉以后，西秦戲從皮黃劇種吸收的。大部分劇目中西皮和二黃分開運用。西皮是西秦戲“三十六本頭”的主要唱腔。

西秦戲的樂隊與行當被稱為“五行十柱”，五行是指生、旦、凈、丑、樂隊五類。其中，樂隊分為文畔和武畔，共有八人，有“八張交椅”之稱，文畔指管弦樂，弦樂部分由“十一條線”組成，包括頭弦（兩條線）、二弦（兩條線）、三弦（三條線）、月琴（四條線），此外文畔還包括吹奏樂器嗩吶、笛子等。武畔指打擊樂，主要有木魚、板、大鼓等，根據對正線、皮黃等不同聲腔的伴奏，會使用不同的打擊樂組合。其中，被稱為叩仔的敲擊樂器類似秦腔中的梆子。

值得一提的是，從西北流傳至廣東的西秦戲在粵東地區大大發展了提綱戲，增加了許多科白和做工，形成了“七十二提綱戲”，同時吸收了當地的南派武功，融入在武打戲表演之中，南派武功強調真實性，徒手相搏，或者真刀實槍，場面驚險火爆、扣人心弦。。加上大嗩吶、大鑼、大鼓的打擊樂配置，熱鬧非凡，在當地群眾中廣受好評與歡迎，開辟了更為廣闊的演出市場。乾嘉年間，海陸豐就集結了40多個西秦戲班，開始從從粵東地區向外流傳，在陸豐縣碣石北關帝廟戲臺楹眉處，記載了清嘉慶二十一年（1812年），西秦戲戲班演出活動的情況，是目前粵東可見的關于西秦戲最早的文字記載，道光年間汕尾市舉人黃宗道寫有“梨園最好是西秦”的竹枝詞，可見西秦戲在當時的風靡與興盛。

現在，西秦戲還可以搬上舞臺的劇目已不足原來總量的百分之五，其保留的南派武功也慢慢消失殆盡，職業演出劇團僅剩下唯一的一個“天下第一團”——海豐縣西秦劇團，而海陸豐地區所有的西秦劇團也只有兩個，數量僅為該地區三個劇種（正字戲、白字戲、西秦戲）劇團總數的百分之一，西秦戲兩個劇團的年演出總數僅占海陸豐地面年演出總數的1，87%。2006年，西秦戲被列入第一批國家級非物質文化遺產，和眾多的地方劇種一樣，它正處在亟待瀕危保護的生存狀態。

百年前，西秦戲帶著西北的音樂基因來到了東南方的粵地，在這里兼收并蓄、生根發芽，體現了我國戲曲聲腔流變發展的鮮活生命力，愿百年后的明天，我們依然可以繼續感受這百年間沉淀發展的藝術之花。