郭春敏
內容提要
本文主要以中國古典舞的整合機制作為出發點,來探討中國古典舞的價值取向。隨著社會的發展和時代的進步,中國古典舞在價值取向方面的表達方式和呈現出來的精神實質已經與傳統社會有了很大的區別和差異,甚至出現一種間斷性的脫節。所以,如果我們采用整合機制這樣的視角來對我國古代舞蹈與現代舞蹈之間的關系和價值取向進行定論分析,從兩者之間較為全面性的目標出發,它們的價值取向還是具有非常廣泛的共通性的,并且隨著中國古典舞在現代化文化藝術的推進發展下,以現代人的視角形成了更加新穎的價值取向和表達方式上的差異。
關鍵詞
中國古典舞 整合機制 價值取向
隨時我國傳統文化在歷史發展中所起到的承上啟下的作用,國人對中國卉典舞的思考與探究實踐始終處于多種藝術思想的流派,但從實體層面上來探究中國古典舞,其主要是在實踐這種文化藝術舞蹈的過程中如何運作的問題。在我國進入改革開放以來,國家對外交流的機會更多,中國古典舞的價值取向也在當前社會背景下,要求對我國傳統樂舞文化的繼承與發展,這個過程推進了中國古典舞在世界舞蹈藝術之林中的作用和影響力。并逐漸讓中國古典舞深入人心,讓人們開始從觀念上對舞蹈有了根本性的轉變和認識,并有了重新審視和定位。
1.對曲舞蹈的選擇性與“運動艦律”的價值定位
在中國古典舞的組成部分中,戲曲舞蹈是最為完整和終結的表現部分,也正是中國古典舞這種形態的劃分,才讓中國古典舞具有我國突出舞蹈形式的獨有特色。我國古代的舞蹈歷史發展進程來看,戲曲舞蹈的部分是作為當時我國古典舞最后的類型在過去歷朝中的最后舞蹈形式的構建,這也凸顯了我國歷史發展不同朝代對舞蹈藝術類型的整合與發展。在古代有關文書記載了樂舞類型的內容,其中對中國古典舞的敘述分為廣義和狹義之分,其中廣義上的卉典舞主要包攬了是漢代和唐代時期的舞蹈類型,而狹義上則主要是說不同歷史朝代中的古典舞對表演中的技術有一定的要求和規則。并隨著歷史的發展與推進,也無形之中對戲曲舞蹈的發展有了更加明確和清晰的認識,使其在繼承和發揚歷史舞蹈的同時,針對每個朝代的發展特點來做好符合其相應的舞蹈創新與變革。因此,在新中國成立以來,戲曲舞蹈在我國的舞蹈發展中占據了核心地位,并從審美和舞蹈動作技術上不斷地進行了更新與完善,這就說明了我國古典舞的發展順應了歷史發展,并在歷史潮流中不斷地進行推陳出新,更好的適應歷史發展規律,逐漸形成中國古典舞藝術中的重要舞蹈形式。因此,中國古典舞在戲曲舞蹈中的選擇過程,并沒有保持舞蹈形態的一成不變,而是辯證式地進行繼承與發揚其博大精深,從而開拓發展武術、書法以及劍器等來更好地將舞蹈藝術中的審美貫通于一體,做到剛柔并濟、神韻相投的文化藝術效果。
2.中國古典舞的整合模式
2.1拼接形象
中國古典舞的構成,通過整合來把戲曲歷史形象通過肢體動作、舞姿、神韻、節奏等來進行集中表現,這也即是說中國古典舞的表演藝術,集中了歷史多樣化的形象,根據這些歷史形象或者歷史姿態的原本狀態來與舞蹈之間建立關系,并通過動態的方式來呈現。這些歷史形象本身是靜態,而在戲曲舞蹈的動態化演變融合下,不斷被提煉,并最終以舞蹈元素的各種肢體動作等來集中表達出來,達到戲曲效果的神韻和情感精髓,從而實現歷史形象與舞蹈表演之間的整體統一性。從另外一個角度來說,歷史形象本身具有一定的指向性,對于戲曲中的舞蹈,其都是有既定的形象存在。所以中國古典舞在根本上來說并沒有以直接的方式來對戲曲舞蹈進行繼承與發揚,而是借助大量的歷史形象給人無限想象的空間。這也說明戲曲舞蹈要逐漸從一個戲劇化的層面上升到純粹的舞蹈性的傳達,同時將歷史形象的演變隱匿起來,變成抽象的用以比擬的內容存在。這也是戲曲舞蹈形成自己獨有的風格和神韻所需要具備的轉化和演變過程。
2.2元素之間的互補性
中國古典舞在價值取向方面所采取的方式是有很大的差異性的。中國古典舞是如何與其他事物之間形成密切聯系,并表達出中國古典舞的“運動規律”的問題,這種聯系也是存在于無形的運動規律之中的,并且從思想觀念和行為方式上有著一定的關聯性。中國古典舞的根基借助運動規律和歷史形象的作用,通過芭蕾舞的形態規范進行了主觀性的演變改造。這種中國古典舞的整合方式更像是一種隨著環境的變遷而不斷發生著相應的變化的一個過程。因為中國古典舞在繼承傳統文化藝術的同時,增添融合了外來藝術的精髓,然后讓中國古典舞在戲曲與芭蕾之間形成一種整合機制,也即是兩種不同元素在這種古典舞之中的相互彌補。并對部分姿態進行“運動規律”的繼承與發展。也就是在中國古典舞發展過程中,有一部分對戲曲舞蹈的發展所吸收和汲取的部分與運動規律之間形成了中國古典舞的兩個重要元素,這也就稱之為中國古典舞本身的傳統元素。這種元素的存在,正好與芭蕾舞之間的元素形成了互補,因為芭蕾舞的形態規范與組成結構提煉和提升了中國古典舞的“元素”,然而被提煉和升華的“元素”并沒有一定的規律可言,所以潛移默化的就需要通過一種具有規范性和規律性的系統舞蹈藝術來整合,以此形成中國古典舞之間的元素互補,并使得中國古典舞達到了整合的目的。
3.古代與現代在樂舞價值取向上的差異性
古代樂舞在價值取向上更加注重一種協調統一的特點,而且在我國各個歷史時期的舞蹈藝術發展中,都表現出了整合機制和價值取向。我國的古典舞的發展是在芭蕾舞、戲曲舞蹈以及歷史形象的共同作用下才在樂舞的領域中得至Ⅱ演變與拓展。這樣一來,即可看出中國古典舞從整體價值的角度而言,是與我國古代樂舞的發展目標有著一致性。但相反地,中國古典舞在現代化的整合機制下,所凸顯出來的價值取向更加注重對具體的舞蹈形式的表達和表演,這種舞蹈形式是一種純粹的舞蹈,與古代的樂舞價值取向有著一定的出入,現代的中國古典舞更加重視舞蹈的獨特性,追求的是“和”,但這種“和”與我國古代的樂舞中的“和”是有著一定區別的,這是因為古代樂毿的存在與發展,不局限于一種,而是汲取和吸收了外族和其他國家的樂舞文化,這種結合化的現象形成了古代樂舞的一種特點。但是在這些古樂舞藝術發展中,對于其他國家或者民族的樂舞更加具有整合的機制,通過明確的劃分來區分對待。這種價值取向也是與當今中國古典舞之間存在的差異所在,因而在“和”方面的體現也表現出了行為方式的不同。所以古代與現代之間在舞蹈藝術中的價值取向有著根本上的差異。
4.古典舞抽象化的思維與動作所體現的價值取向分析
人類文化博大精深,從不同的層面可分為多種類別,其中如果從文化背景的層面而言,人類文明文化包括典籍文化與人體文化兩大部分,在過去我國上下五千年的歷史中留下了各種文明遺存。而在這些歷史的遺存中,關于樂舞中的文化藝術是最不能進行統計和歸納的,因為這些是通過人的肢體動作、神韻、表情以及服飾等多方面來綜合傳達和表現出來的。所以在有關中國古典舞的價值取向的分析中,只能從生物學的角度來分析這種對文化系統的作用影響,從而延伸出思維方式上的發展趨勢。而我國歷史發展中,最重要的一種思維方式是假象或者是人的感覺,通過這兩種最主要的方式形成了各種豐富的文字、藝術以及歷史,這也是古代中國人更加喜歡通過形象、具體化的方式來表達和呈現事物特征的原因,也正是這種思維方式讓人們對藝術的表達不依賴于邏輯思維,而是憑感覺和想象來實現對藝術的追求,不斷從思維偏向中找到直覺性的思維,形成思維與肢體動作之間的相互呼應。
結語
綜上所述,隨著時代的變遷和社會的更新發展,中國古典舞也在不斷的演變中,并從最初的價值取向逐漸有了偏離,但這種發展過程依然處于一種百家爭鳴的境遇,而中國古典舞作為我國的民族文化藝術,在發展中必須繼承和發揚其融合了古代樂舞的精髓和內核,同時也要揚長避短,不斷與時俱進,用現代的眼光、視角以及思想方式來對中國古典舞進行重新解讀,并深入對中國古典舞的觀察、思考,讓中國古典舞這種藝術流派在不斷的演變過程能夠更具中國傳統文化的特色,并融合貫通與中國古典舞的歷史之源。
(責任編輯 霍閩)