一個用作品說話的好畫展

今天參加胡江的畫展開幕式和作品研討會，很有些收獲，也頗有些體會。在下面，我想把我的收獲和體會寫出來與好友們分享。

這些年來，畫展如雨后春筍，我經常從手機短信和微信中，接到的畫展邀請函或請柬，可謂應接不暇。有時候，我一天同時接到幾個畫展主辦方熱情邀請我去參加他們的開幕式和畫展研討會的訊息。畫展如此頻繁地舉行，著實從一個側面說明了美術事業的繁榮和發展。但是，實話實說，如果每個畫展都得去看的話，那我就會變成一個整天奔走于各個畫展的“看畫展的專業戶”了，此為其一。其二是，依據我的看法，畫家辦畫展，主要是將自己認為是屬于自己最好的作品拿出來展示，借此機會與業內同行進行交流，聽取業內同道的意見，讓社會各界去分享自己的藝術成果。至于畫展能否獲取成功，我認為主要是靠畫家拿出來的作品的水平去說話。

這些年來，有些畫家舉辦畫展，為了想要使自己的畫展得到業內同行的認可，為了想要在社會上產生具有轟動效應的巨大反響，而使盡了畫外功夫的招術，其主觀愿望當然可以理解，但我覺得尚若其辦畫展采用的招術、手段和辦法若使過了頭，那就不妥了。如有的人為了使畫展取得成功，利用一些非藝術的手段，早在畫展舉辦之前，就利用媒體肆意進行炒作；有的認為畫展開幕式請的官員級別越高，送的花藍越多，就越能證明畫展規格高和影響大；還有的認為，在畫展的前言之后，掛的畫家與大領導和大名家合影的照片越多，就越能證明畫家的水平高和名聲大，可是觀眾接下去看他展出的作品，卻大失所望！我早在1990年初，就在長沙湖南省博物館看過一個令我至今想起來仍然覺得很倒胃口的畫展。那是從北京來的一個來頭很嚇人的人，據稱是“著名畫家×××”，其畫展前言由某文化部門在職大官所寫，畫展開幕式由在職副省級首長剪彩。開幕式結束，展廳大門打開后，人們首先看到的是畫家與一些大官和大名人的合照，可接下去看了滿展廳的大作，卻令人大失所望，幾乎所有展出的作品，全是模仿和抄襲徐青藤、八大或齊白石的東西！因此，不到十五分鐘，展廳里就空無一人。究其原因，是因為他的作品實在太差留不住觀眾！那次可讓那位從北京來長沙，狂妄地想在湖南省會長沙“轟動一下”的畫家，在湖南美術界丟臉丟到家了！

想要畫展能留住人，決非畫展之外的因素，而是靠畫家展出的好作品！

所幸我這應邀來參加胡江山水畫展的開幕式和研討會：沒有看到顯赫的官員身份；畫展開幕式之前，沒有大轟大炸的媒體炒作；沒有大官剪彩的開幕式；展廳內的首要位置是胡江的一幅山水畫巨作，而不是胡江與大官們的合照。可胡江的山水畫展，從開幕式到畫展結束，展廳里始終有那樣多的觀眾。這生動地說明，好的藝術，是會受到人民喜歡的。

在今天的研討會上，與會著名專家學者的熱烈發言，也充分說明了胡江的山水畫展為什么會獲得成功的原因。中央美術學院教授、著名美術史論家邵大箴先生在熱情洋溢的講話中，對胡江的山水畫從學術上給予了很高的評價：“胡江在藝術上有悟性。他能體會到20世紀那些山水畫家，包括嶺南畫派、北方畫家以及陜西畫家的畫法，他都吸收了，并形成了自已的特點，一點也不拘謹；而且整體的章法非常有氣勢，無論是遠看還是近看，他的畫都是雄渾而秀麗的。他把南方、北方好的品質結合在一起，形成了自己的山水畫面貌。陳金章先生培養了一個好學生。我們也看到了一位非常杰出的、生活在廣東的屬于嶺南畫派的畫家。胡江的畫是有個性面貌的，應該值得我們關注，值得我們期待。"我非常贊同邵大箴先生對胡江山水畫成就的評價。

我與胡江原本不但都是學雕塑的，而且是老校友。但我認識胡江卻是先聞其名，先從一些報刊和畫展中看到他的有藝術素養、文化品位、生活實感和接地氣的山水畫，并間常從友人的言談中，聽到胡江的名字，久而之之，胡江很自然地就成為我關注的美術家之一。

在我看來，胡江的名字如雷貫耳，但并不是因為他炒作厲害而出名的，而是因為他在藝術上有實力，有底氣！從古到今，從國外到國內，那些真正在藝術上有成就的藝術大家和大師，都是幾十年如一日，堅持一步一個腳印走出來的，一身汗水一身泥巴做出來的。比如說意大利偉大的雕塑家米開朗基羅，一生辛勞，直到86歲去世前的那刻手里還拿著雕刻石頭的錘子和鐵鉆；著名素描《血衣》的作者、中央美院教授王式廓先生也是拿著畫筆去世的。就是說，想要在藝術上有所作為，成就為大家或大師，需要有畢生為之獻身的藝術勞動精神才行。但是，現在美術領域的風氣特別令人憂心，在美術界迷漫著浮燥、驕奢與靡霉之氣。而就在這種時風之中，我有幸在參加賴少其先生的畫展時認識了胡江。

當時他坐在我旁邊，他自報家門時，我說你的名字很響亮，我看過你的一些山水畫，很喜歡。你的山水畫凝重，大氣，很接地氣，流淌著你熱愛祖國江山和執著獻身于藝術的激情。

學術主持、中國美協理論委員會副主任、《美術》雜志執行主編、著名美術理論家尚輝先生也說：“胡江的山水畫不光是嶺南的東西，當中還有北派的東西。”我也覺得胡江的山水畫既有嶺南的滋潤、靈秀，又有北派山水畫的風骨與蒼勁大氣！從胡江的山水畫技法中，可以看到陳金章、李寶林倆老師對他的影響以及李可染先生的東西，包括我們江西的傅抱石先生的筆墨技法，他都吸收融合了。可見胡江善于汲取眾家之長來豐富和提高自己。

與胡江初識，他給我留下的第一印象是非常謙虛和低調。另外胡江是一位非常勤奮的畫家。那次在賴老畫展與他相識見了面以后，胡江送了我兩本畫冊，并要司機開車送我回小洲藝術村，令我很受感動。回家后，我認真仔細地看了畫冊，他的山水畫給我留下了非常美好的藝術感受，因此，連夜給他回了一條短信：你的山水畫，沒有當下市場上某些流行的、在藝術上沒有東西給人看的“行畫”山水畫的毛病。你的山水畫有筆墨功底，有濃郁的時代生活氣息，很接地氣！你不是看哪一個畫家的畫能賣個好價錢，就去模仿他。而現在有一些畫家是靠這種模仿的方式來混跡藝術市場的，很可憐！

今天來參加胡江畫展的開幕式，看了他這么多山水畫原作，很震憾！我覺得他的山水畫筆墨功夫很扎實，他的山水畫整體氣勢有雕塑的分量感和厚重感！他的山水畫有文化和藝術的底氣，十分難能可貴！

胡江對我說，他學了雕塑，這幾年來都不做雕塑而改專攻山水畫，因為畫國畫更自主更自由，我慢慢地在國畫里找到自己的語言，熱衷筆墨的興致越來越高了，所以就沒有主動去招攬雕塑業務的積極性了。我想胡江這么做是對的。因為做雕塑，往往要受到甲方的左右，一切得聽出錢甲方的意見，雕塑家的人格獨立、藝術自主權受不到尊重。比如在廣州雕塑界，除了潘鶴、唐大禧老師，對于甲方提的意見可以不理，一般的雕塑家是做不到的，尤其作為青年雕塑家好不容易接了一個雕塑業務，不聽甲方的意見就不行。所以，相當一部分年輕雕塑家的人格是受到侮辱的，因為有一些官僚狗屎不懂，卻要指令按其要求去做雕塑，結果造成垃圾城雕到處可見。像南方某機場有一個雕塑，按當地雕塑家估計最多花300萬就能做成，但結果卻花了1600萬才做成，這是某自稱大雕塑家與甲方相勾結搞洗錢的腐敗典型！

胡江說專攻山水畫，可以充分挖掘和發揮自我的人格潛能，充分調動和施展自己的藝術智慧和才華。他非常努力和勤奮，真是天道酬勤啊！他的山水畫藝術成績是扎實從事藝術勞動的成果。因此，我相信他的山水畫會越畫越好。胡江即將進入花甲之年，進入山水畫創作出大成就的黃金時代。因為已有前車之鑒的齊白石和黃賓虹等先輩為他樹立了榜樣，他們都是六七十歲以后出大成就！希望胡江作畫還放得開一些，畫面更注重整體的藝術效果，用筆不要太碎，山水畫創作一定會取得更大成就。

2016年2月4日于廣州小洲藝術村

（本文根據錢海源在廣東美術館胡江山水畫展研討會上的發言整理而成）