芻議影視音樂的存在形式及美學價值

程瑞雪

摘要：構成影視劇的兩大因素是畫面、聲音，而聲音無疑是影視表現當中的重要形式之一。我們都知道，影視藝術是非常繁瑣、復雜的，影視藝術的發展進程當中，如果我們忽略了任何一個細小的要素，勢必都會對其發展帶來巨大影響。不可否認，影視時代從最初的“默片時代”發展到現在的“有聲時代”必然有著它轉變、發展的必要性，那么本文就將重點對影視音樂的存在形式進行系統分析與探究，并對影視音樂本身所存在的美學價值進行細心審味。

關鍵詞：影視音樂 存在形式 美學價值

近年來，影視藝術的發展速度是非常迅猛的，其能夠有效排解人們日常生活中的無趣，成為了現代人類精神消費的主要方式之一。然而，作為影視藝術當中的重要支柱，聲音不僅是決定一部影視作品質量高低的關鍵所在，更是影視作品是否收到大眾歡迎的重要因素之一。顯而易見，音樂能夠傳遞進人們的心中，可以表達出人們內心最直觀的感受。在如今這個全媒體時代當中，影視的表現形式勢必將更加豐富，其無疑將成為影視藝術生命的本質。基于此，我們有必要對影視音樂的存在形式及美學價值進行深入研究，旨在讓影視音樂在當今社會的存在價值得以充分體現。

一、影視音樂的存在形式

（一）音畫同位

所謂音畫同位，即是指音樂與畫面所表現的事物、基調、情感是相同的，且兩者的節奏關系始終都緊密相連，最終的主旨均是對情節表現的支持。音畫同位不僅是影視音樂最常用的方式之一，更是內容與畫面最為契合的一種運作方式。

比如《肖申克的救贖》中緩慢、優美的弦樂伴奏始終伴隨著畫面的變化直到大海、藍天的出現，這既代表了主人翁堅持的希望最終成功，同時也代表著重生。又比如《集結號》中常常出現的軍樂（均是由軍號吹出）即充分體現了我國人民軍隊勇奮勇抗敵、勇往直前的愛國精神。再比如《泰坦尼克號》中Jack為Rose作畫的場景，該場景伴隨著柔美的鋼琴樂，無疑充分表現出了一種溫馨的氣氛。

（二）音畫對立

所謂音樂對立，即是指音樂與畫面是以一種對比的形式出現的，其往往都被應用在情緒層的表達上，通過音畫的結合、對比而產生的表現意義，這種表現意義不僅更加豐富，且具有深刻的內涵。其實，對立是一種狀態，“口是心非”通常都能夠帶給人們更多的驚喜。

在《道德經》（老子著）當中的美對丑、善對惡、喜對悲以及崇高對卑微，均充分反映了哲學中對立與統一的思想，這儼然是對音畫對立的一種理論支撐。比如《泰坦尼克號》中，船上慌張的人們與四位小提琴家淡定的演奏樂曲即形成了鮮明的對比，這無疑是音畫對立的一個精彩實例。

（三）音畫并列

所謂音畫并列，即是指音樂與畫面所表現的內容既不是對立也不是一致的，而是作為一條獨立的思想線而存在，其與畫面鏡頭所描繪的故事線形成了一種并列前行的狀態。音畫并列的影視音樂運作方式是由愛森斯坦首創的，其具有較強的藝術性，能夠讓音樂更具獨立的特性。與此同時，這種運作方式在一定的空間內可以完全不考慮畫面而天馬行空的游走在電影之中，而這種“天馬行空的游走”所具備的思想卻又完美匹配于全局的意義，雖然她長時間的游離于鏡頭編織的敘事框架之中，但最終還是落實到了全局的中心思想上。

比如著名電影《殺手不太冷》，此部電影所探討的重點在于殺手這一陰暗職業的人性一面，描述了一個殺手的故事，但整個故事卻處處充滿了人性的溫情、善良，而音樂在這其中的合理化運作所起到的作用是非常關鍵的。看多此部電影的都知道，電影最后的畫面是里昂與警察的一場對戰，按照常規，此部分應該是非常激烈的槍戰場面，應該在快速、振奮或略帶悲意的音樂配合下完成，以此來通過對比實現對槍戰殘酷性的反襯，并預示里昂命運的不幸與波折。但我們發現，配樂人員卻選取了一首與畫面情節完全沒有聯系的音樂，這首柔情、優美甚至帶有一絲“希望”的音樂，不僅沒有讓我們感覺很突兀，讓人感覺不和諧，反而是讓我們從中聽出了里昂的悔悟和覺醒，聽出了里昂對愛情的執著、對幸福生活的向往，充分認識了里昂人性的善良，而這，即是音畫并列運作方式的充分體現。

二、影視音樂的美學價值

（一）旋律的造型性功能

影視音樂的旋律所具備的造型性功能是極強的，其在節奏的變化（高低、長短、快慢）下所塑造的音樂、造型均不相同。不僅可以用一段促上揚的節奏來表達角色內心緊張、激烈的氣氛（如電影《泰囧》中打抖場面的配樂）。也可以用一段歡快、短促的音樂來描繪出角色幽默、詼諧的情緒（如電視劇《西游記》中的經典場景“豬八戒背媳婦”的配樂）等等。節奏的變化不僅將塑造出不同的音樂，相應的造型也會具有差異性，而這即是旋律的造型性功能。

（二）節奏的協調性功能

由于節奏的變化將對場景產生一定的協調性作用，所以作為一種特殊的音樂形式，影視音樂是往往都是因劇情的需要而出現的，其并不能夠完全呈現在影視之中。具體來說，影視當中的節奏主要可以分為兩種，即同向節奏和逆向節奏。同向節奏，是指音樂的節奏始終與影視的場景需求保持一致，能夠對影視的情節發展起到一定的推動作用。反之，逆向節奏則是與劇情的發展需要是一種相反的關系，但是這種逆向的協調性卻在某些特定的場景下更能夠表達故事情節。如電影《泰囧》，快速的音樂在慢鏡頭回放的配合下不僅更加突出了電影的精彩鏡頭，而快節奏的音樂也可以為觀眾帶來置身其中的感受。

（三）和聲的色彩性功能

不可否認，和聲能夠適應很多音樂種類，但其并不是所有音樂的必要因素。一般來說，在多聲部音樂當中，因為整個音樂都是由多種旋律共同組成而來，所以此時的和聲必然就成為了一種非常重要的要素。針對和聲而言，不同影視制作人的理解必然具有一定的差異，一些人認為和聲是一種色彩，一些人認為和聲是一種功能。當然，要想是整個影視作品的音樂更加飽滿、表現得更有張力，無疑就需要和聲給予色彩渲染。如電視劇《走西口》，此部電視劇就巧妙的將和聲的色彩性功能充分發揮了出來，整個電視劇的氛圍也因此被定位在了一種濃濃的西北風情之中。

（四）調式的規定性功能

所謂調試，即是指若干高低不同的樂音圍繞一個中心音在按照一定的規則組合下形成一個有機整體。作為人類在長期音樂發展過程中逐漸產生的一種表現形式，不同的調試在音級關系、音調結構以及音律等方面的差異環境下所表達出的場景儼然是不同的。截止到目前，常用的調試為小調試、大調試以及各種民族調試。然而，音樂的調試在影視作品中始終都具有較強的規定性功能，比如在軍旅題材的電視劇中，音樂的調試往往都會采用F大調，以此來充分體現軍人的愛國、勇敢以及無謂精神。

綜上所述，在不同音樂因素的調節與調用下，影視音樂勢必將展現出不同形式的美（如優美、悲劇美、喜劇美、崇高美、荒誕美等）當然，要想讓美的本質在影視音樂中得到完美揭示，我們首先就應該尊重美的根本概念，提高對美的理解和認識。只有這樣，影視音樂的美學價值才能夠在作品當中得到充分體現。

三、結語

總之，影視音樂為現代音樂的發展和資本積累作出的貢獻是非常巨大的，其所傳達出來的美學特質、美學形態，不僅完美展現了現代人類對影視音樂美學的廣泛接受，同時也充分體現了影視藝術的蓬勃生機。不難發現，影視藝術在如今這個信息化的時代中儼然已經成為了大眾傳媒的重要渠道。基于此，為了進一步發展影視藝術以及現代音樂，深入研究影視音樂的存在形式及美學價值無疑成為了廣大美學工作者及音樂工作者的共同使命。

參考文獻：

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[2]魯仕貴.影視作品中的美學分析[J].魅力中國，2014，（07）.