漫談紫砂壺線條的曲與直

周繼琴

摘 要：線是最富于表現力的藝術語言，是最能明確體現結構的手法，線是作者發揮主觀能動性，對對象進行深入概括的結果。線條裝飾在我國陶器上的使用可謂源遠流長。

關鍵詞：紫砂；線條；藝術

中圖分類號：J527 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）18-0055-01

明代李漁說：“茗注莫妙于砂壺，之精者又莫過于陽羨。”宜興古代稱“陽羨”，也稱“荊溪”（荊邑），位于江、浙、皖三省交界處，東臨太湖，屬長江三角洲的太湖流域。宜興是江南典型的魚米之鄉，還是明清兩朝文化較發達的地區，也是江南人文薈萃的地方。因此，宜興歷史上的紫砂藝術大師與文人雅士都有著密切的淵源關系。明清時期以宜興紫砂壺泡茶遂成風尚，尤其是文人飲茶風盛和對紫砂壺的提倡、參與，大大提升了紫砂壺的藝術品位，以至宜興紫砂壺達到與官哥窯器并傳的高境。明周高起《陽羨茗壺系》記載，由于飲茶法的改變，“近百年中，壺黜銀錫及閩豫瓷，而尚宜興陶”，以至于“名手所作，一壺重不數兩，價重每一二十金，能使土與黃金爭價”。

線是最富于表現力的藝術語言，是最能明確體現結構的手法，線是作者發揮主觀能動性，對對象進行深入概括的結果。線條裝飾在我國陶器上的使用可謂源遠流長。彩陶紋飾中的線條運用變化萬端，主要以它的二維平面形態，如折線、曲線、直線、點線來適應造型的變化。這種蘊涵著主體審美情感及想象力的線條，為中國繪畫線條規定了最原始的審美價值取向，并對我國的青銅器、玉器的紋飾乃至其后豐富的工藝美術作品，自然也包括紫砂陶的裝飾用線起到了開山的作用。

紫砂壺的線條裝飾種類豐富，如圓線、蓋口線、翻線、皮帶線、鱔肚線、碗口線、鯽背線等20余種，具有代表性的線條則有子母線、燈草線、凹凸線、云肩線以及云水紋、菱紋和花瓣紋等。這些線條都是用由牛角、竹子、鐵等材料打制出的特定工具制作的，而且一般來說，藝人們都是親手制作這些工具以求最適合自己。而制作出的線條不僅有藝術裝飾效果，而且可以分擔線條粘結處的張力，提高燒制時的成品率。這些裝飾線條從形而言可歸納為兩大基本類型，即曲線與直線。

曲線用得好會使整體有種流動感，而又不失力度；否則要么生硬板滯，要么軟弱無力。比如思亭壺，此壺身筒兩側曲線自頂部圓鈕處流瀉而下，壺蓋處向外曲張，肩部自然向內彎曲，到腹部則又向外膨脹成一條大曲線更是強勁有力。曲線是最有張力和流暢感的，它既不像直線的生硬，也沒有標準圓弧的柔弱，而是介于力度與彈性的中間點。由此延伸到紫砂壺上，曲線的運用就要講究了。可能正因為陸思亭在這壺型上曲線的成功運用，才使其成為一個特定的形制名稱吧。

直線就給人以挺拔、向上的感覺。紫砂壺挺拔、硬朗的氣勢神韻，從線型的角度也體現出造型的線條之美。但是在紫砂器中的直線不能僵直、板滯，而是在直線中尋求變化，才能做到直而不板、輪廓分明、剛中見柔。紫砂壺器造型中所謂的直線，不同于幾何學意義上的直線。紫砂壺中的直線含有曲線的成分，大都是以直線為基調而保持曲線的內涵。這種曲線的長度有限，曲度也很小，并不影響主體的直型所形成的特色，而是體現出剛中帶柔的風韻。比如方壺通常會在鈕、肩、流、把等部位用少許的曲線作為過渡，使整個器型既端莊雅正且又溫婉動人，不使觀者有過于棱角分明的視覺刺激。當然也有一些造型則把曲線和直線很好地結合在一起，不分伯仲，創造出和諧統一的審美效果，比如鐘形壺、柱礎壺、方鐘壺等。

思亭壺是身筒曲線的運用，有的壺型流的曲線與壺體和提梁也能形成美妙的曲線，比如顧景舟的提璧壺。整個壺體呈扁圓柱形，而正是這樣才使流的微曲線恰好與壺底曲線流暢地貫通，而且這種貫通的“勢”似乎并沒有停止，反而給人感覺直沖向上又與提梁的曲線相連，并重回到流的根部，完成了一個曲線的循環，盡管身筒的底部曲線與提梁沒有直接對結。這把壺的曲線運用可以說是極其成功的，由此可見，顧大師在設計時是怎樣從整體的和諧出發而又在制作時怎樣的一氣呵成，否則是不可能達到這樣氣韻生動的。這種設計思路達到極至的是張守智、汪寅仙的“曲壺”。這把壺的造型主要就是兩條曲線的展開，這兩條線將壺形的各個部位有機地融為一體，產生了強烈的旋轉韻律之美。這個壺形為藝人們在壺形上大膽運用曲線開了先河，影響深遠。

簡約就是指線條是最簡單、概括的藝術表現手段，這與人類的藝術創作發展的過程有關，早期人類在認識和表現世界的過程中，難以用繁縟語言或其他手段作準確的反映時，往往采取一種概括、模糊的抽象手段，于是創造了最簡約的線條，古人認為線條符號愈簡約，愈能包容復雜的內涵。正是這種簡約而包容的特征給紫砂壺器的創作者提供了寄托和濃縮情感意緒的無限空間，也給壺器的欣賞者提供了自由思考的無限空間。

變化使線條成為了藝術作品中最活躍的因素。比如有了線條的簡約性，才有了筋紋器對實物的抽象化概括。正是線條的變化性，使紫砂壺具有了形態各異的造型。同時壺體上裝飾線條的變化，更使得紫砂壺具有千變萬化的審美效果。

對于線條的運用，從事紫砂造型的藝人一般都在自覺運用，不同藝人所創制的線條技法和線條風格都應體現出對容體的真摯感受。作為當代紫砂藝人，我們只有充分掌握紫砂線條的曲與直、簡約與變化時，線才能充分地體現“物我合一、天人合一”這一精神境界，以及形神兼備、氣韻生動的審美觀念，這也是線得以源源流長、生生不息的根源所在。

參考文獻：

[1]曲延波.中國明清紫砂壺藝鑒賞[M].上海：上海科學技術出版社，2007.