夏天明
摘 要:文人畫以其鮮明的特點在中國畫壇經歷了一千多年的歷史,留下許多繪畫珍品和絕妙繪畫論著,為中國畫的發展開拓了新的境界,一直是后世學習和研究中國繪畫的典范。文人畫的藝術特征非常明顯,本文主要從主要從書畫統一,詩畫同源,畫面寫意等幾個方面進行闡述,在藝術多元化發展的今天,文人畫仍有著重要的意義。
關鍵詞:文人畫;書畫;寫意;詩畫
中圖分類號:J212 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2016)18-0032-01
畫的“書”化是中國文人畫的藝術特征。中國文人畫不是描,也不是畫,而是寫。它寓書法于畫法,書中有畫、畫中有書,書畫同一。它進一步強化了文人的意趣,突出了繪畫的文化品性。
一、移志于線,畫的書化
關于書畫統一性問題,我國古代書畫論中早有書畫同道之說,即所謂“書成而學畫,則變其體不易其法,蓋畫即是書之理,書即是畫之法”,“工畫者,多善書?!睍?、畫雖不同體但同法,書法對中國文人畫家是不可或缺的法則。
書法特異的流暢而放逸、豪邁而沉雄的特征直接構成了文人畫的意態美、動態美和含蓄美。書法的筆墨變奏、骨力、風神、氣勢、韻律、剛柔、起伏、緩急,使文人畫獲得了筆墨之外的形象和意境,達到了畫面以外的靈動和氣魄。所以,文人畫家都能將書法用筆高度和諧地運用到繪畫中。柯九思在論寫竹時說:“干用篆法,枝用草書法,寫葉用八分法或魯公撒筆法。木石用折叉股屋漏痕之遺意?!编嵃鍢蛘f:“要知畫法通書法,蘭竹如同草隸然。”趙孟頫在他的一幅繪畫作品中題寫到“石如飛白木如籀,寫竹還應八法通,若也有人能會此,方知書畫本來同。”強調書畫同體,這些理論影響了元代繪畫中書法的介入和對筆墨獨立審美的追求,更使繪畫成為一種純粹的心靈表現??梢?,文人畫家所畫的每一棵草、每一根藤、每一片葉也都是書法化線條的體現。
書法是典型的線的藝術,線可以表現運動,也可以表現形態,更能表現畫家的生命意識,顯示生命的節奏感和韻律感,所以線又是畫家抒發胸臆的載體。我們從中國文人畫的線條里,可以領略他們那熱烈奔放的情感和雄勁曠達的胸襟。所以說,書畫統一是文人畫的一個重要美學特征。
二、寫意是中國文人畫最為獨特的美學傳統
寫意不僅與寫實相對立,而且與中國畫的傳神有別。意在于心,神寓于物,寫意是從表現畫家的主觀感受談問題,雖然亦是通過描繪客觀對象的形貌,卻主要是畫家本人某種情懷、思緒的表述,屬于表現的范疇。
從中國繪畫的發展史來看,寫意是與山水同時進入到文人畫家的審美意識中的。從人物畫向山水花鳥畫的轉變,色彩向水墨的轉變,寫實向寫意的轉變,從宗炳、王微開始,到王維基本完成,在蘇東坡、米氏父子那里達到巔峰。寫意是以水墨為表現形式,以文人畫家的主觀意向為創作源泉。所以應該認為中國的水墨畫、寫意畫、文人畫三者是同義異訓,是在同一層面上使用的概念。中國古代文人寫意繪畫,早在唐代已初見端倪,如王維舍棄青綠山水而趨于水墨,并把水墨繪畫提到至高的地位。隨著逸品美學觀的確立,文人畫把能表達出主觀精神情感作為本質特征,也是文人繪畫的核心目的。蘇軾有“論畫以形似,見與兒童鄰”的藝術見解;米芾強調墨戲率多真意,黃庭堅更是鼓吹以禪入畫,并且他們身體力行,這一時期抒情寫意山水畫有了一定的發展。這些觀點和理論給了元代山水繪畫以巨大影響,也為筆墨的獨立審美功能的實現提供了前提。
三、詩中有畫,畫中有詩
蘇東坡說:“味摩詰之詩,詩中有畫;觀摩詰之畫,畫中有詩。”有人把這段話解釋為,王維的詩是有聲的畫,通過讀他的詩能使人有見到畫面的感覺。也有人解釋說,王維的詩所描寫的自然景物,像一個個栩栩如生的畫面呈現給人們,所畫之畫,像一首首小詩那樣抒情。王維作為中國文人畫的始祖,他的畫是從畫外的景物得到的,意在抒發自己的心中之氣。沈括認為王維“書畫之妙當以神會,難以以形器求也。”王維的繪畫藝術是以詩的表現性、抒情性、寫意性為最高美學原則的。自王維確立了文人畫這一美學原則后,宋代的蘇東坡、郭若虛、米襄陽父子、元代的倪云林、明代的徐渭、清代的朱耷、石濤、“揚州八怪”都把畫與詩看做一回事。吟詩與作畫,都是文人士大夫陶冶性情的一種方式,抒發感情,表達內心的審美主觀性??梢缘弥?,凡是可以寫成詩的,也可以用來繪成畫。王維是一個詩人,也是一個畫家,從他的詩中我們經常可以感受到美好的畫面意境。如他的詩“明月松間照,清泉石上流,竹喧歸浣女,蓮動下漁舟”。境,動靜結合,清晰靈動。從他的畫中,我們同樣可以感受到詩意。曾有人把詩論歸納到繪畫的范疇,這其實從根本上確立了詩作為文人畫的主體地位,確立了中國文人畫以詩為魂的美學特征。
詩畫相連的浪漫意境體現在元代文人山水畫家繪畫創作中,他們大多精于畫,能于書,又工于詩,詩與畫的結合在他們的創作中是一種綜合素質的體現。如元四家吳鎮的《松泉圖》,就是詩與畫相結合的完美體現的典型代表。近景是一片山坡叢樹, 中景是橫空出世的松樹與泉水,而遠景以草書古風詩為背景。整幅畫的畫風奔放寫意,書風自由瀟灑,畫面主體形象與題詩融為一體。而題于畫上的詩文也起到了拓寬畫面作用,引發欣賞者的聯想。以這種繪畫形式抒情,成為了元代山水畫寫意精神的一大特點。強調相得益彰的詩情畫面,盛行于畫面的題詩格局。正因為這些特征,終使元代文人畫成為后世所學習的典范。
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