不到園林，怎知春色如許

猗猗

我想我可能天生就對古老的中華文化有濃郁化不開的思古情懷，那些關乎中國古典歷史的東西，對我具備著致命的吸引力，一往而深。

與昆曲的結緣依舊來自《紅樓夢》，一回書中，黛玉聽到梨香院中傳出的一句“原來姹紫嫣紅開遍，似這般斗付與斷井頹垣……”“則為你如花美眷，似水流年”時不覺呆住了。當時只是心下好奇這兩句究竟是什么，便去搜尋了。

聲腔跌宕起伏穿云裂石，唱法細膩舒徐委婉，這樣看似抽象的形容詞，卻在昆曲所獨有的的“水磨腔”中得到了最完美的詮釋，毫不夸張。每一個字頭非常的妥帖，每一個音都是在纏綿的悠遠的意境里面，啟口輕圓，收音純細。一字之長，延至數息，能生生磨得心里溫溫潤潤滴下水來。

昆曲為百戲之母，在現存的戲種中多少都有昆曲的影子。獨步中國舞臺的戲劇樣式，創造出獨具特色的美學風范。戲詞美極，妝容美極，衣著美極，姿態美極，用唯美二字形容也是遠遠不夠的。雅，雅極。

喜歡關羽閉眼而行的出場，一個箭袖一個水袖，加上一身蟒袍，不怒而威的形象令人震撼；喜歡陳妙常潘必正的以琴試情，細膩溫婉，從容綿密；喜歡小尼姑色空的獨自念白，富有趣味卻又深情不減；喜歡史可法將一顆拳拳老臣心沉入江水中的悲壯情懷；喜歡李香君色藝俱佳溫柔嫻靜中卻有這不亞于的史可法的大義凜然；喜歡唐明皇與楊貴妃的人間天上，此恨綿綿；喜歡柳夢梅拾畫叫畫是的“真真啼血你可知么”的至情至性；喜歡杜麗娘將“情”之一字詮釋到無以復加的地步……

昆曲早間的傳唱，是在蘇州園林中。那個時代的蘇州園林，幽深而清寂，水秀石奇，徐徐和風將畫舫上花旦的唱詞一字一字吹散在園。園林的每一個角落，柔美清曠。如果是在夜間則更妙，艷紅的紗燈掛在曲廊下，倒映在波光粼粼的舞臺的燈光還在，但傳來的已是隔世之聲。中國文人的生活，臨水的花廳水閣，就是四百年前文人雅士度曲的地方。

一折折戲看下來，看的不僅是戲里人的滿腔情懷，戲外人的深情亦是讓人為之動容。

晚明時，杭有商小玲者，昆曲名伶，以色藝稱，演臨川《牡丹亭》院本，尤擅場。每演至《尋夢》《鬧殤》諸出，真若身其事者，纏綿凄婉，橫波之目，常擱淚痕也。一日，復演《尋夢》，唱至“打并香魂一片，陰雨梅天，守得梅根相見”，盈盈界面，隨聲倚地。春香上視之，已殞絕矣。

再如蔡正仁講他唱了半個世紀的昆曲如今每每演到唐明皇《迎像哭像》還傷慟得情難自禁，一句“數聲杜宇，半壁斜陽”之后，唱得自己心中竟像大病一場。今日我們在書里在電視上看一個情節，一段故事，為之感動，可幾遍溫習看下來，也會厭倦甚至于麻木，可他們演了唱了一輩子也依舊的情懷不改，這該是怎樣的雋永深情，癡狂投入。

莊子夢到自己變成了一只蝴蝶，在大自然中翩躚飛舞，好不得意，醒來后，竟不知是人做夢化成了蝴蝶，還是蝴蝶在夢中變成了莊子，人蝶不分，夢覺難辨，昆曲的精髓便在這似夢如幻之間。在昆曲的早期，最有名的劇目，也都與夢有密切的關系。

昆曲的神奇，它不僅能夠表現精致的細節打動人心，它也可以表現浩瀚的氣魄窮盡山河。它純粹，它可以把一切極致呈現出來。慢可以慢到極致，快可以快到極致，要風雅，可以有那種完全淡出功利的風雅，要沖突，可以有扣人心弦，舞臺上最高潮的緊張；這一切都在昆曲里。

這個世界上沒有一樣東西能充當萬能的救世主，是你的人生得到全然的改變，所有這世上的元素，如果你有機緣喜歡它，它終歸成為你的一種人生。我為自己喜歡昆曲的機緣與喜好而欣喜萬分。