插上音樂的翅膀

張富

音樂與其他學科相比，有其特殊性。它是一門見仁見智的學科，它沒有標準答案，每個人對同一段音樂的感悟可以是不同的。有研究表明，經常聽音樂的人比不聽音樂的人壽命要長5至10年。有一些類型的音樂還能刺激身體釋放一種天然鴉片制劑，可達到松弛身心和舒緩疼痛的效果。

音樂無國界，好的音樂能跨越語音的障礙，即使不懂歌詞的人也能讀懂其中的悲歡離合。一些純音樂更可以讓人展開無盡的想象，無限地融入其中，可以自由自在地用心去為自己填詞。很多名曲會經歷各國音樂家們反復演繹。音樂無極限，好的音樂能穿越時間的長河，經久不衰，令人百聽不厭。音樂能讓人忘卻煩惱，帶給人無限快樂；音樂能讓人忘卻疲憊，帶給人無窮力量；音樂能讓人忘卻困苦，帶給人戰勝困難的勇氣。

音樂有國界，如果想深入了解、深刻領悟音樂的真諦，了解當地的文化、風俗等是必須的。同一國家、民族的音樂往往呈現出相似的特色。比如，美國流行音樂形式布魯斯，源于過去美國黑人奴隸的圣歌、贊美歌、勞動歌曲，是一種基于五聲音階的聲樂和樂器音樂，特殊的和聲也是其特點之一。意大利音樂在歐洲音樂文化中占有重要地位，其特點與歌劇、器樂相關，我們經常聽到學習美聲的人演唱的歌曲都是意大利語的。我國無論樂器還是歌曲都表現出強烈的民族性，地方戲曲等更可謂是百花齊放百鳥爭鳴。京劇更是我國的國粹，更是被認為是中國的標志之一。音樂具有人文性，它展現著不同國家、不同民族的情感和性格，它展現著不同時代文化發展的軌跡和脈絡。音樂具有綜合性，它與詩歌、戲劇、美術等密切相關。作為一名音樂教師，必須具備一定的文化修養，首先要懂得審美，才能傳播美。

音樂課的形式多種多樣，根據教學內容一般可以分為欣賞課、聲樂課、樂理課、視唱課等。每種類型課都有不同的教學方法，但其目的都是帶給學生美的享受。音樂課的目的有幾個層次，首先是欣賞、理解；其次是實踐、參與；最高層次就是創造。

欣賞課，是以培養學生審美能力為目的。音樂屬于藝術門類，更推崇個性和創造性。每個學生在音樂方面天生就存在差異。有些鴻溝是后天教育無法逾越的。教育的目的是提高每個層次學生的能力，而不是把所有學生的能力修剪成一樣的狀態。因此，教師在教學過程中必須關注學生的個性化差異，做到有的放矢，因材施教，千萬不能用同一把標尺去衡量不同的學生。音樂欣賞有三個層次，分別是官能欣賞、感情欣賞和理智欣賞。有些孩子能直接越過官能欣賞直接到達感情欣賞的境界。曾經遇到過五歲小男孩竟然聽到《梁祝》就能落淚，問他為什么，他說：“聽到這首歌感到心里難受。”還有很多不會說話的嬰兒，聽到歡快的音樂竟然能跟著手舞足蹈。但大部分學生都必須經過教師的一番講解才能領悟樂曲所要表達的情感，往往需要教師向學生介紹作者所處的時代、地區，所屬的派別，作者的生平經歷等。這就和學生在語文課堂上學習一篇古詩詞的方法差不多。要讓學生反復聽作品，讓感悟力強的學生用語言表達自己的感受。有的作品可能比較長，教師還要分析作品的結構，分段給學生欣賞。教師可以穿插一些小故事，帶學生領略作品的情境。欣賞音樂作品還要結合作品的表現手法，也就是當中使用的樂器特點等。有的作品個性鮮明，教師可以結合肢體表現其中韻味，也可以讓學生嘗試用自己想象的舞蹈動作等表現出當中的情緒、內涵。

大部分學生喜歡上聲樂課。因為聲樂課上，學生可以張開嘴巴，大聲唱歌。唱歌可以增加肺活量，緩解壓力，有益身心健康。唱歌有助于思想集中，可以訓練學生的記憶力和注意力，讓學生在唱歌過程中加入適當的表情、動作，有助于培養學生豐富的面部表情和優美的形體。傳統的教學方式是老師演奏，學生唱。現在有了多媒體設備，可以一定程度地解放教師，讓教師有更多的精力關注學生的表現。多媒體設備，無論在音準還是在節奏節拍的準確度方面都是獨一無二、無可比擬的。教師可先將所教曲譜輸入電腦，帶領學生認識曲譜，學生視唱曲譜，播放音樂校準。速度上可以先慢后快，較難片段還可以反復學習。聲樂課上，教師應該不僅僅拘泥于教材中的歌曲，而多帶領學生演唱一些積極向上的流行歌曲。這樣，不僅有利于拉近師生距離，而且有利于避免學生經常關注那些不利于身心發展的口水歌。在演唱過程中，如果遇到那些可以配合簡單動作的歌曲，教師也可以和學生一起做做動作，增加課堂趣味性的同時，對學生節奏感的訓練等也大有裨益。

樂理課對于大部分學生來說，可能比較枯燥難懂。教師應該由淺入深，激發學生興趣，讓學生主動參與。有條件的學校可以組織學生樂器興趣小組，興趣小組的學生帶上自己的簡單樂器來上課，其他學生可以使用學校提供的小樂器（打擊樂器等），或者直接用雙手打節奏。所有樂器參與，同樣可以在課堂上演奏出美妙的音樂。

讓我們努力為學生插上音樂的翅膀，伴著學生越飛越高，越飛越遠。

參考文獻：

胡春榮.因材施教 給孩子插上音樂的翅膀[J].科教文匯：中旬刊，2010（12）.

編輯 張珍珍