工藝美術的轉型與復興

潘魯生

Arts and crafts embody the creation wisdom of anation， including modeling language， craft technique，folk connotation， etc. Arts and crafts are living-statecultural context other than classics. In the background ofurbanization， it is of practical significance for researchingand exploring inheritance and development of arts andcrafts， supporting economy and industry with cultureand art， and making all sorts of spiritual， mindset-based， emotional， moral and other soft componentsof the culture become the driving forces of nationaldevelopment.

工藝美術承載了民族的造物智慧，包括造型語言、工藝技法、民俗內涵等等，是典籍之外的一支活態文脈。在城鎮化背景下，研究和探索工藝美術的傳承與發展問題，用文化和藝術涵養經濟和產業，使文化中精神的、心性的、情感的以及道德的種種軟性的構成成為民族發展的動力，具有現實意義。

2014年我們承擔了國家社科基金藝術學重大項目“城鎮化過程中民族傳統工藝美術現狀與發展研究”。它不同一般的學術理論研究，具有現實背景以及較為迫切的出發點和針對性。從根本上說，要探索和回答城鎮化這個轉型的歷史進程里，如何處理好文化的傳承與發展問題，如何用文化和藝術來涵養我們的經濟和產業，如何使文化中精神的、心性的、情感的以及道德的種種軟性的構成成為我們這個民族發展的動力。尤其工藝美術，是其中重要的組成部分，具有不可或缺的意義，它最大程度上承載了我們這個民族的造物智慧，包括造型語言、工藝技法、民俗內涵等等，可以說是典籍之外的一支活態文脈。所以，我們把這一課題定位為藝術社會學研究，在最具體的社會歷史進程和環境里研究工藝美術的生存現狀，以及如何通過工藝美術的發展回饋反哺當下的生產和生活。主要是在工藝美術的現狀調研和分析的基礎上，開展有針對性的策略研究，為民族傳統工藝美術的振興提出建設性的策略，比如文化層面上傳統工藝美術如何傳承，行業層面上傳統工藝美術資源如何轉化，如何從根本上改變工藝美術領域存在的代工生產局面等等。

一、工藝美術的當代價值

我國是工藝美術大國，歷史悠久，積淀豐厚，直到上世紀七十年代，工藝美術一直是支柱產業，但現在呈下行趨勢，姑且不談原創和品牌，大量以代工生產為主的工藝美術產業也在發生轉移，泰國、越南、菲律賓等東南亞國家，還有非洲國家開始取代我們的工藝美術外貿地位。我們的民族傳統工藝美術到了該拯救的時候了，要把老祖宗留下的寶貝傳承下去，要全面充分地認識工藝美術資源并設計領先加以轉化。我們希望加強學習和借鑒，在更大范圍里進行調研分析一般和個別的情況，并加以應用和發展。

過去三十多年，我們發展很快，客觀地講，在快的過程中，容易產生資源浪費、空氣污染、人心浮躁等許多問題。十八大以后，我們進入新常態，開始逐步理智慢下來了，慢下來就是要進入深度思考，像中國制造等開始作為具體的規劃提出來了，過去總說中國創造，其實缺乏原創只有加工，所以首先要改變的是制造業低端加工的局面。去年國家連續發布了《國務院關于推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》等一系列設計產業政策，今年5月又推出了《中國制造2025》，從低端加工，到工業設計介入，再到創造性的制造業發展，明確提出了中國制造轉型升級的路線圖和時間表。這說明從國家層面上已經開始重視并推動產業中的設計發展。而設計本身就是一種文化的導入。那么在這樣一個國家大的布局和調整中，工藝美術有沒有規劃、能發揮怎樣的作用，這都是非常具體而且不容忽視的問題。

幾十年來，工藝美術產業相對固定，整體上缺乏創意的融入，目前正面臨結構調整。加強當代創意的融入甚至是驅動，工藝美術將是一個新興的文化產業業態，這與當下以及傳統意義上的工藝美術是不一樣的。就發展現狀來看，工藝美術產業需要一個拯救的方案，也需要一個規劃愿景。如果再不拯救，工藝美術的傳統資源還會不斷流失，尤其在國際資本和產業鏈的整合作用下，我們的傳統工藝資源不僅為人所用，被人牽制著走，而且還會進一步喪失文化的創造性和主體性。從這個意義上說，要拿出一個可行的實施策略，方案是非常必要的，哪怕是個初步的方案，只要務實，符合中國發展的實際，能夠解決具體問題，就是一個貢獻。

其實對于大多數民眾來說，往往不關心怎樣保護傳統工藝美術，關心的是能不能消費到更好的產品，關心的是日常的衣食住行用，政府在務實意義上關注的也是工藝美術作為一個產業有沒有活力，在傳統產業升級換代過程中，能否形成一個新型產業，并進一步帶動中國式的創意產業。我們的文化產業發展不能總是跟著國外跑，如果文化基礎沒有了，也就不叫文創產業了。我想，這個世界無論怎樣變化發展，人們生活的空間，衣食住行用的行業是永遠需要的。我們要從文化空間的范圍、從衣食住行用發掘工藝美術的當代價值。我們的資源比較多，但缺乏整合再利用，如果保護和利用不好，工藝美術今天有，或許明天就沒了。所以我們要有一個發展規劃性，使這些寶貴的文化資源在良好的軌道里作用、生成并不斷豐富和發展。

二、工藝美術的當代轉型

不同地域、不同品類的工藝美術與生活的連接點是不一樣的。從上世紀70年代到現在，廣東、山東、浙江、江蘇、福建一直是全國的工藝美術5大省份。山東與廣東的工藝美術業態不同，廣東在做卡通玩具時，山東在做草柳編。山東草柳編是一個大行業，看似低端，但純手工、最環保，應該有持續性。這樣的材料與工藝運用到未來的生活中是一個大命題。其中，室內裝修材料和未來家具是一個方向。現在人口密度大，居住空間相對穩定，特別是年輕人，空間相對窄小，家具不一定非得是金屬、硬木，更需要親和感。草柳編可以轉型進入家庭以及都市的公共生活空間，關鍵是怎么轉，包括材料、工藝、造型等，以及誰來設計這些產品。工藝美院的大學生可以做義工、志愿者，參與到設計服務中來。從根本上說，國家要出臺相關扶持政策，鼓勵企業去投入研發和市場推廣，使市場貿易逐步形成，總之一定要有產品才能帶動整個產業，才能使傳統工藝美術產業轉型逐步發展起來。

我曾多次到臺灣就工藝美術傳統發展問題進行考察和交流，臺灣工藝研究發展中心的探索和實踐給我留下了很深刻的印象，從之前的工藝研究所到具有工藝品牌和國際影響力的研發中心，使工藝美術從文化傳習到品牌推廣，走出了一條非常務實的道路。這也是當前工藝美術轉型發展所亟需的探索經驗。因為現實的情況是，往往我們的專家學者具有工藝美術傳承保護的高度自覺，我們的民間藝人具有對傳統工藝的樸素情感，大多數民眾則處于中間地帶，既樂于接受對接當代生活的工藝產品，也可能放棄傳統工藝選擇快捷的流水線或者國際品牌營造的時尚潮流，所以我們需要一種深度的整合力量，把文化的自覺、產業的發展、消費的選擇、生活的應用結合起來，讓民族傳統工藝美術真正在當代生活中活起來、用起來、發展起來。其中涉及許多細節性的工作，正如臺灣工藝研發中心所做的嘗試。臺灣工藝美術的Yii品牌非常成功，我想這有幾個原因：一是品牌塑造和推廣的力量。其中包含了獨具特色的文化、工藝之美以及與當代生活的契合度。二是資源的認同。歐洲對傳統手工藝的認同度高，歐洲的很多品牌也利用了中國的傳統工藝并經過品牌策劃。三是策略的規劃。在這方面我們有欠缺但有提升的空間，大家在這方面已經達成共識，一段時期以來，我們對于手工藝品牌的塑造、民眾對于手工藝品牌的認識都存在不足。老百姓熱衷購買國際大牌，消費上存在迷信和盲從，如果加強本土品牌的操作，發揚工藝之美、工藝文化，加上品牌推廣、專題展覽和連鎖營銷，我們的工藝美術產業的發展會有所改觀，市場也會逐步理性起來。

三、工藝美術的文化復興

文化意象是文化思想、文化精神、文化生態、文化特色的視覺呈現，既是具象的，也離不開深厚的傳統文化根基。現在國家開始重視傳統文化，傳統文化既包含典籍、思想意義上的國學，開展國學教育，也包含一般老百姓看得見、摸得著、非常具體的造物文化，也就是工藝美術，它能滲透到我們的生活當中去。如果說國學是提升國家形象、國民教育，國家經典傳承，那么一般民眾對傳統文化的接受，傳統工藝美術會起到更大的作用。比如說傳統手工藝當中對材質的認識，對手工勞作的鍛煉，產品出來后的消費、感受和認同等等，包含了很豐富的民族傳統信息內容和體驗。與之相比，新的、快的、速成的、復制的則、缺少創造性，也容易導致趨同單一、歷史感消退、甚至精神文化上的浮躁和停滯。現在國家從政策導向上倡導尊重傳統文化，同時要把握新常態的形勢，慢下來，把工藝創造、文化傳承放在里面，與未來的生活方式結合，這是非常好的機遇，改變了快餐式的發展模式，民族傳統工藝美術的復興發展具備了土壤和條件。

從手工藝的角度看，社區的文化生態也在不斷改變。上世紀七、八十年代，街道居民的手是閑不住的，日常生活有許多手工藝在身邊。但是現在，手工藝基本從城市生活里淡出了、邊緣化了，城市社區少有傳統手工藝的制作與交流。從社區文化的角度看，這是一個問題，相對于農村還有一定的傳統手工藝傳承，城市社區應該建立手工藝的發展空間。在調研過程中我們發現，一些社區文化生活中不僅有國畫、書法，還有手工藝的剪紙、刺繡，這將是個趨勢，特別針對社會老齡化，手工藝里有記憶、有情感，將會逐步融入社區發展中。這樣的體驗能夠增進手工藝的認同，增進手工藝消費的認識和信賴。

上世紀七、八十年代，工藝美術具有全民性，編鑰匙扣、車把套、水杯套等，生活中用得著，大家也樂意做。現在這些都商品化、流水線化了，不用自己動手去做，手工藝在城市居民的生活里大概只有老年大學里還有一席位置，少有其他的社會平臺。城市缺少生活空間的體驗，不動手了，精神也容易空虛，產生了一些城市病。就城鎮化發展而言，我們要關注這樣的問題，在社區建設中增加手工藝的項目體驗，這對工藝美術傳承很有意義，對國民素質和文化發展也有實際作用，如果女孩子對刺繡有體驗經驗，對其一生生活會有潛移默化的影響。同時，農村是傳統工藝美術的大本營，很多東西來自農村，很多創造來自農村。民間手工藝需要設計師的服務與整合，把傳統工藝美術推向更高的平臺。

去年，我們申報重大課題時提出，傳統美術的造型體系具有系統性、完整性，但我們現在所受的藝術教育，包括我們現在的設計，已經脫離這個體系了，必須重新構建、修復這樣的美術傳統。只有根植于傳統美術造型體系，創造的藝術形象才有本民族的特色。現在一些工藝美術產區，運用傳統工藝，但塑造的是不倫不類的造型，失去了傳統是很可悲的。傳統造型樣式和圖形的改變，使得我們幾千年延續下來的玉雕、漆藝形象、工藝、材料改變了，傳統手藝就這樣被丟棄了。

民族傳統工藝美術是一個實用的藝術體系，包括造型、色彩、圖形、工藝以及民俗信仰等，現在，這個系統被打破了，需要進行重新梳理、修復和建構。必須在重新構建民族傳統工藝美術造型體系的基礎上，再尋求建立傳統與當代的連接，從材質、工藝、藝術語言、文化思想內容等各方面找到與當代生活的血脈聯系，進行工藝基因譜的、產業品牌的、文化策略的研究和推廣，在國際上建立我們工藝美術的民族文化意象，在國內市場和城市社區、農村生活中營造工藝美術的文化認同，使工藝美術成為具有中國文化內涵和特色的文化創意產業，使千百年來積淀發展的造物文脈有新的傳承，使傳統工藝美術在中華民族的偉大復興中發揮看得見、摸得著具體而切實的作用。

（2014年度國家社會科學基金藝術學重大項目《城鎮化進程中民族傳統工藝美術現狀與發展研究》（批準號：14ZD03）成果、“泰山學者”建設工程專項。）