劉理

Invited by the Chinese glass art pioneer Loretta Hui shan Yang and planned by Chang Yi, Toots Zynsky, the US glass artsuperstar, holds her first solo exhibition in China, which is entitled “Dance of the Aurora” in LIULI CHINA Museum. Janskys 20 latest masterpieces are
on display, which demonstrate fascinating and unique color and light of glass.
由華人琉璃藝術先鋒楊惠姍力邀,張毅策展,美國玻璃藝術巨星圖茲·詹斯基在華的首次個展《極光之舞》在上海琉璃藝術博物館舉行,展出圖茲·詹斯基20件最新力作,呈現玻璃才能創造的嫵媚迷人的色彩和光影。策展人張毅說,“圖茲·詹斯基的作品,是一個里程碑。因為高度的技法創意,玻璃有了未曾有過的光和色。”
圖茲·詹斯基是美國當代玻璃藝術界炙手可熱的響當當人物,是首位、也是目前唯一獲得全世界最重要的現代藝術圣殿——紐約現代藝術博物館收藏作品的玻璃藝術家,全球更有超過70家著名博物館典藏她的創作,包括世界四大博物館之一的紐約大都會博物館、英國維多利亞與阿爾伯特博物館、巴黎盧浮宮裝飾藝術博物館等。
1993年,圖茲·詹斯基作品入選第一屆美國白宮典藏品,克林頓總統卸任后,將作品帶走,作為自己總統圖書館的珍藏。此外,時尚大牌范思哲創始人詹尼.范思哲等人也是圖茲.詹斯基的忠實粉絲。
圖茲·詹斯基獨一無二的“熱熔玻璃絲”技巧,主要歸功于她和友人共同開發的“拉絲機器”。這一拉絲設備讓圖茲·詹斯基能夠創造出極細的玻璃棒,再將彩色的玻璃棒拉成上千根玻璃發絲。上千根玻璃絲搭配超過20種顏色,仿佛音樂,又如舞蹈,閃耀嫵媚迷人的色彩和光影。上千根玻璃絲經過排列放置,幾經熱熔、塑型,再送進窯爐里,進進出出多次才能創造出美麗的作品。其中對于溫度的拿捏、塑形的掌控、顏色的表現和玻璃絲的排列,任何些微誤失,可能就會讓已經幾乎完成的作品毀壞。
圖茲·詹斯基說,“對我來說,最大的創作靈感來自于我對音樂和舞蹈的熱愛。我想這也許跟我能夠直接把聽見的音樂轉化成顏色有關。”圖茲·詹斯基獨特的顏色技法,如同用畫筆一筆一劃創造出色彩所能有的想象,當一根一根彩色玻璃絲舞動時,它們所引起的響應不僅僅是視覺上的,甚至是人生精神的療愈。尤其,造型的塑造,是藝術家親自在高溫的狀態下,戴著耐高溫手套制作。這是耗時耗力的危險的創作過程,但也讓每一件作品充滿藝術家的手感,呈現獨一無二的生命張力。
圖茲·詹斯基表示,“玻璃真的讓人感到驚奇,你可以用它做任何東西。你可以讓它流動,你可以拉長它、切割它、鋸它、把它們黏起來,只有玻璃可以被熔化又可以吹制。它是如此奇特且可塑性高。這是讓我一直在這條路上走下去的原因。”
圖茲·詹斯基的作品充滿大膽的色彩與結構,玻璃材質的輕盈與色彩,被發揮到極致。如翱翔的鳥,如極夜光芒,如花之絢爛,如火之明艷,如旋轉的星空和靜謐的海洋,如弗拉門戈長裙飛揚。張毅說,“原來,只是沙子,淬煉之后,光和色彩,有了依附,夢,開始飛舞,玻璃藝術,從此,有了自己的詩。”
圖茲·詹斯基(1951,波士頓,美國馬薩諸塞州),畢業于羅得島設計學院。與耶魯大學齊名的羅得島設計學院是一所位于美國羅得島州首府普羅維登斯的私立藝術學院,在世界藝術界享有盛名。最輝煌的紀錄:70多家國際博物館收藏紀錄,第一位進入紐約現代藝術博物館的玻璃藝術家;同時也是美國總統和時尚教主的共同最愛。最驚人的獨特技術:運用“熱熔玻璃絲”的獨門技術創作,把上千根玻璃絲搭配超過20種的顏色,呈現玻璃作品特有的色彩與結構。圖茲·詹斯基獲2015年史密森尼學會夢想家獎,并受邀作為將在華盛頓舉辦的史密森尼手工品展榮譽主席。史密森尼學會系全球最大的博物館總匯,是美國一系列博物館和研究機構的集合組織,擁有世界最大的博物館系統和研究聯合體。