【摘要】:從研究背景角度分析,國畫屬于中華民族所獨有的藝術表現形式,同時在國際美術領域中占據重要地位,國畫作為中國東方藝術的最典型代表,近些年來研究逐步豐富。從研究內容角度分析,本文從國畫的表現形式入手,綜合分析了國畫的工具材料的應用、內容題材的篩選、構圖方法的靈活多變以及與古典藝術的有機融合。本文的第二部分綜合研究了國畫的審美特點,其中包括了以形傳神的含蓄美、融情于景的意境美、悠遠深邃的氣韻美。通過對國畫表現形式和審美特點的研究,可以進一步了解國畫的深層魅力和文化藝術價值。從研究意義角度分析,國畫體現的是中國古代的哲學與思想,屬于中國古代的寶貴文化遺產,對國畫表現形式和審美特點的研究具有重要現實研究意義和價值。
【關鍵詞】:國畫;表現形式;審美特點
引言:國畫起源于中國,產生發展歷史悠久,與西方的油畫相比,國畫具有明顯的自身特點,同時也顯示了與油畫截然不同的創作風格。西方油畫注重場景以及人物和景物的再現,通過光和色彩的巧妙運用來還原空間與時間和故事。明顯偏向于理性的情感表達。國畫則恰恰相反,國畫注重情感和氛圍意境的構建,主要注重傳達畫者的精神和深層次情感,利用線條和造型來構建整體畫作,創作不完不受到時間和空間的局限。自由的發揮和想象空間豐富。所以,正是因為中國國畫和西方油畫的巨大差異,造就了國際美術領域里國畫和西方油畫成為了兩大重要繪畫體系。國畫是我國的重要傳統文化遺產和文化瑰寶,在注重發揚傳統文化魅力的今天,深入研究和解析我國國畫的表現形式以及審美特點是在未來的繪畫創作中為中國國畫增添新的富有生命力的內容的重要機遇。
一、國畫的表現形式
(一)工具材料的應用
國畫的創作主要的材料選用的集中在筆、墨、紙、硯。工具材料的表現形式以及國畫的創作特色很大一部分都集中在特殊的創作工具上。國畫采用毛筆作畫,國畫創作中使用的筆墨技法較為特殊,通過筆墨的特殊運用可以展現出變換各異的線條美,同時,采用不同類型的毛筆,最終呈現出來的繪畫效果也是各不相同的,部分毛筆的可以在繪畫創作中展示出線條美感,部分毛筆也可以通過線條勾勒展示出力量美感,通過用墨的特殊技法可以達到濃淡、深淺等各類不同變化,以及各類不同繪畫技法展現[1]。毛筆的選擇就有細筆、粗筆以及扁筆三種類型,根據的不同的繪畫作品要求選擇不同的毛筆。同時對于紙張和硯臺等也都有各類不同的要求。通過特殊的工具選擇以及特殊的創作技法選擇就可以表現出獨特的藝術魅力[2]。
(二)內容題材的篩選
國畫在不斷的發展演變過程中,繪畫的題材和實際內容也在不斷發生變化,國畫的題材大致分為山水畫、人物畫以及花鳥畫等三個類別。不同的題材繪畫有不同的要求。國畫中的人物畫講究的是人物要生動傳神,突出所畫人物的精神氣質,以及人物的個性彰顯,同時,應該將人物的個性融合進入整體的畫作氛圍之中。中國畫中的山水畫注重的是通過美景的意境展示出人物與景物自然的和諧一致[3]。三種不同的國畫題材,內容和形式各不相同,所展現的作品魅力也各有千秋。對于國畫的內容和題材可以有很多種不同的組合方式,很多山水畫都可以運用不同的繪畫技法展現出崇山峻嶺的巍峨或者江南流水的柔情,不同的題材都可以表達出繪畫者的不同情感[4]。
(三)構圖方法靈活多變
很多的國畫構圖都會采用散點透視的構圖方式,可以突破視覺空間的局限性,中國國畫的發展演變過程中逐步形成了自己的完整作品評價體系,同時,國畫也擁有自己的繪畫規律,國畫的散點透視畫法實質上是一種重要的文化追求形式[5]。國畫靈活多變的構圖方法體現出了獨特的審美情趣,打破了固定的格局局限。散點透視畫法中最經典和被人們熟知的作品就是張擇端的《清明山河圖》以及徐楊的《乾隆南巡圖》等等作品。在構圖上可以達到錯落有致同時層次分明的特點。與西方油畫最大的不同就在于,國畫不受到構圖的空間局限,自由度較高,可以將不同的事物集中安排在同一場景中,可以通過集中的構圖方式達到全景的展現[6]。
國畫的構圖展示出了特有的靈活性,打破時空局限的構圖方式是重要的國畫特色[7]。
(四)與古典藝術有機融合
國畫不單純依靠繪畫內容,同時充分融合了中國的古詩詞、書法等藝術形式,實各類不同藝術表現形式的相互融合和補充,從而生動展現了國畫的特殊形式美感和內容美感。到目前為止,很多的傳統國畫都保留了題畫詩,通過詩與畫的有機融合展現出獨特的詩詞魅力以及繪畫魅力,國畫中的題詞以及款書很多內容都會涉及到繪畫的相關信息,所以,我國的很多書法家也同時是優秀的繪畫藝術大師。國畫的特殊藝術表現形式決定了國畫更進一步追求的是凝練的手段,生動展示畫家對于自然景物的感受后的呈現,同時,國畫的水墨藝術表現豐富多變,加上與古典藝術的完美結合可以更進一步展示出國畫的特殊魅力[8]。
二、國畫的審美特點
(一)以形傳神的含蓄美
國畫的創作審美特點分析過程中不可忽視的一點就是國畫的以形傳神的含蓄美,通過景物以及人物的刻畫和展示,深入呈現出繪畫的氣韻和精神。國畫的創作自古注重神似多于追求形似。部分國畫的創作會追求神似情況下忽略追求形似。在我國古代的經典國畫作品中,例如閻立本的《歷代帝王圖》,就是根據不同的帝王人物個性特點,描繪出不同的人物形態特征。以形傳神的藝術表現手法在國畫作品中較為常見。國畫的形神含蓄美屬于國畫的最高美學創作審美標準,同時,國畫的形神形式美感的追求也是國畫藝術本質不斷深入追求的重要過程。通過以形傳神的含蓄美感可以進一步體現出國畫的創作自然和環境關系以及人本精神的追求。
(二)融情于景的意境美
在我國的傳統藝術繪畫作品發展過程中,審美特征的展現是藝術家的高度藝術追求目標的體現,藝術來源于生活和自然,通過藝術情感的表達以及藝術氛圍的構建,可以進一步展示出情境與意境完美合一。通過感悟自然的意境營造可以讓畫者通過繪畫的方式找到最深入的靈感感知以及精神情感表達,從而展示出了永恒的作品精神品質的內涵,通過意境美的展現可以讓觀賞者身臨其境的感受到國畫的震撼力。融情與景,情景交融更能抽象的展現出人作為主體的感受和思想,更加讓國畫作品打動人心。通過國畫的意境美更進一步展示出國畫的獨特民族文化魅力和文化特色。
(三)悠遠深邃的氣韻美
國畫創作中,悠遠深邃的氣韻美的表達也是國畫富有神秘色彩同時備受歷代文人喜愛的重要關鍵,國畫的畫面氣韻美主要就是來自于藝術家本身感受自然的氣韻積淀。國畫的畫面元氣表達本身就是藝術生命的展示。韻,主要就是指國畫的韻律美感,同時也是所包含的畫面韻律形象的生動展現。正是因為國畫的精神追求飽含哲學意味,所以國畫的品位和欣賞思考空間遠遠超過油畫等作品。悠遠深邃的氣韻美只有在國畫的藝術表現形式中展示的最為突出和生動,國畫的深層氣韻美感是國畫受到歷代文人和藝術創作者喜愛的重要原因。
結語:國畫的表現形式與審美特點都生動展示了國畫對于宇宙精神和生命意識的深入融合,追求的是更高層次的精氣神意境目標。通過國畫的表現形式也可以看出,國畫與中國的古典藝術精神和古典文化聯系緊密,可以在中國的藝術精神文化中將國畫不斷發揚光大。國畫的表現形式和藝術特點的研究在現代的繪畫發展背景下擁有重要的研究意義和研究價值,對于我國的未來國畫藝術傳承和發展是重要的理論指導參考,有利于新一代年輕人在不斷的學習中將我國的國畫藝術推廣到世界藝術領域,讓更多的人了解到中國古典國畫的藝術色彩和豐富的哲學魅力。
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