淺談莫奈對法國印象派的影響

【摘要】：“瘋狂、怪誕、反胃、不堪入目！”這是巴黎一位藝術批評家的怒斥，對象是莫奈的《日出·印象》。一個好譏笑別人的評論家就用此題名挖苦那群畫家，稱他們為印象派。

【關鍵詞】：印象派；莫奈；馬奈； 色彩

印象派是西方繪畫史上劃時代的藝術流派，在19世紀波及到世界各地，但它在法國取得了最為輝煌的藝術成就。印象主義吸收了柯羅、巴比松畫派以及庫爾貝寫實主義的營養，在19世紀科學發展的影響下，摒棄了傳統教學，注重繪畫對外光的研究和表現。這些畫家們提倡外出寫生，在大自然下真實的表現對象，表現微妙的色彩變化。19世紀后半葉到20世紀初，法國涌現出一大批藝術大師，他們創作出大量至今仍令人耳熟能詳的經典巨制，例如馬奈《草地上的午餐》、莫奈《日出印象》。

在19世紀60年代開始，和莫奈一樣的一群年輕人，他們對保守的官方沙龍表示強烈的不滿，并且團結在受官方沙龍冷淡和奚落，具有創新精神的馬奈周圍。這些畫家們不定期的在巴黎咖啡館、餐館以及巴齊耶和雷阿諾的畫室里一起探討，并到塞納河畔直接面對大自然寫生。在1874年，這些畫家借用了攝影師那達爾的工作室舉辦展覽，在展覽中，莫奈的油畫《日出·印象》被一位保守派記者在文章中嘲諷，稱這次展覽是“印象主義畫家的展覽會”，“印象主義”由此得名。

馬奈與印象主義有著密切的關系，他是最早打破傳統的棕褐色調，使畫面明亮、有外光并富有新鮮感的畫家。他的代表作《早地上的午餐》引起了世所罕見的轟動，這張畫充分體現了馬奈的革新精神，它是馬奈根據文藝復興時期喬爾喬涅的版畫《田園合奏》繪制的。畫中的林間草坪上坐著兩位衣冠楚楚的黑衣紳士和一個裸體女人，遠處還有一個正在沐浴的女人。女人體采用了減少中間色、壓縮暗部、運用大面積的亮色的描繪方法；男子則用大量的黑色畫得較為平面。這一黑一亮的強烈對比，使畫面產生了強烈的色彩效果和光感，有一種完全不同于古典繪畫的特殊畫面效果。傳統作品都把女人體處理在一個神話般的仙境之中，而馬奈卻把它放在現實的環境中，而且旁邊的男士都是當代人，這太真實了。而官方的沙龍絕不能容忍這種真實性，他們需要的是典雅的、虛構的美。但是這幅畫的新傾向，使那些無論是反對還是贊成的專業人士都預感到一場革命似乎即將來到。

莫奈是最典型的印象主義畫家，同時也是早期印象主義的創始人之一，并且他一生堅定的堅持了印象主義畫風。他早期的畫風受巴比松畫派和庫爾貝以及馬奈的影響。

莫奈5歲時隨父母遷居圣阿德萊斯。這里是法國西海岸塞納河入海口處一座古老而美麗的小城，一望無際的大海和遼闊天空映襯下的勒阿弗爾嫵媚妖嬈，或許正是這樣的風景給童年的莫奈打上了色彩的烙印。

莫奈早年以畫漫畫小有名氣，受到畫家布丹的注意。布丹曾告訴莫奈“當場畫下的任何東西，總是有一種以后在畫室里所不可能獲取的力量、真實感和筆法的生動性”。莫奈按照布丹的話去做了，并且做的很徹底，雖然他在吉維尼有寬大的天光畫室，可他仍然堅持并熱衷于在大自然寫生。不久，莫奈又喜歡上荷蘭畫家瓊康的作品，瓊康以活潑的筆觸描繪小橋、村景、河岸和破舊的茅屋使莫奈著迷。

1859年，莫奈來到了法國巴黎，在那里他看到了庫爾貝、柯羅以及馬奈的作品，并且給他留下了深刻的印象。然后莫奈并不想在中規中矩的美術學院完成他的學業，1863年他在格萊爾的畫室里經過一段時間學習后和他的伙伴巴齊耶、西斯萊、雷諾阿，一起來到楓丹白露森林邊的一個名叫夏伊的小村莊，在那里進行戶外寫生。從此，莫奈一發不可收拾地把生命揮灑在對“印象”的描繪中。

他曾于1870年訪問倫敦，并對特納的風景畫感興趣。從特納的作品中可以感受到大自然的崇高、壯麗和無比的威力，感覺到創作者的滿腔熱血。莫奈喜歡這種充滿力量、速度和運動感的氛圍，還有作品中耀眼的光線、絢爛的色彩以及大膽奔放的用筆。在隨后的幾年里，莫奈無論各種天氣情況，依然堅持在室外作畫，他說：“畫家描繪室外效果，只要超過半小時，沒有誰還能在畫面上保持大自然的真實......”在他這一段時間的作品中，莫奈既能抓住景色的本質，并且在他心中對這些景色作出直覺般的分析和判斷，又能在其中注入自己強烈的個性。曠世名作《日出·印象》也是這一時期完成的。《日出·印象》描繪了勒阿弗爾港口一個多霧的早晨，海水在晨曦的籠罩下，呈現出橙黃或淡紫色。天空的微紅被各種色塊所渲染，水的波浪都由厚薄、長短不一的筆觸組成。三只小船在薄涂的色點組成的霧氣中顯得模糊不清。船上的人或物依稀能夠辨別，并還能感覺到船似乎在搖晃緩進。遠處的工廠煙囪、大船上的吊車......這一切，是莫奈從一個窗口看出去畫成的。如此大膽地用“零亂”的筆觸來展示霧氣交融的景象，這對于 一貫正統的沙龍學院派藝術家來說乃是藝術的叛逆。

莫奈的風景畫突破傳統題材和構圖的束縛，主要用光線和色彩來表現瞬間的印象，追求繪畫色彩關系的美。這種藝術追求在他晚年創作的《睡蓮》中表現更加突出。他用原色作畫，造成強烈的效果，筆法和用色十分自由，且富有寫意性。他因一種全新的視覺角度，因對光和色的獨特表現及對繪畫語言的大膽創造而令世人矚目，在美術史上寫下了不可磨滅的篇章。

印象主義有革新的一面，同時也使繪畫的另一些表現手段受到局限，使表現社會和歷史內容的繪畫減少。此外，印象主義忽視物體持久和永恒的形，沉醉于表現色彩和光，同時必然為繪畫中的形式主義和抽象主義開創了先河。

印象主義之后，在法國出現了被稱為“新印象主義”的思潮和派別。19世紀八十年代后期，一群受到印象主義強烈印象的畫家掀起了一場技法革新。他們不用輪廓線條劃分形象，而用點狀的小筆觸，通過合乎科學的光色規律的并置，讓無數小點在觀眾視覺中混合，從而構成色點組成的形象。