遺失的傳承

摘 要：當下，非物質文化遺產的保護與傳承愈來愈受到政府和民眾的重視。通過學校教育教學活動，將廣泛散落于民間的藝術作品加以收集并有選擇的運用于課堂教學，能夠促進青少年更加感性、形象地了解寶貴的民族文化遺產。在教學中對原生態歌曲加以分析，在此基礎上師生共同進行適當改編，可激發學生生發出更多創新精神。

關鍵詞：搖籃曲； 變奏； 音樂分析； 融合

中圖分類號：G633.95 文獻標識碼：A 文章編號：1006-3316（2016）02-019-001

“搖籃曲”作為一種各國常見的音樂作品，早已超越其本身的內容層面，成為各民族廣泛運用的一種特定音樂體裁。在我國，“不同時期，不同地域出現過的旋律和風格迥異的‘搖籃曲’多達上百種。”①筆者所在的安慶市素以“千年古城，戲曲之鄉”美譽而聞名，作為我國“五大地方劇種”的黃梅戲即誕生于此。因此，廣泛挖掘遺存于本地的民間歌曲，特別是與兒童生活息息相關的“搖籃曲”成為可能。

經多番努力，筆者覓得一首廣泛流傳于安慶街頭巷尾的與“搖籃曲”之主題內容一致的歌曲。該歌曲并無標準名稱，歌詞有兩種版本，一種是完全以襯字虛詞“嗬嘿”為歌詞演唱（以下簡稱A版本）：

另一版本以實詞為歌詞演唱（以下簡稱B版本）：

A、B兩種演唱方式雖歌詞不同，但旋律完全一致。根據B版本歌詞推斷，這首歌曲主要是運用于大人哄孩子睡覺的生活場景之中，因此，筆者暫且將其定名為“安慶搖籃曲”，以區別于其他地區的同名歌曲。該首作品為一段式結構，徵調式，旋律的發展由于使用了我國民間常用的“魚咬尾”手法，顯得流暢，自然，凸顯出一位母親對孩子無私的關愛。

值得關注的是，“安慶搖籃曲”旋律音高的跳度并不大，距離最遠的是第七小節中的下行四度音程，正如民族音樂學界將我國民歌按音樂形態特征分為北方和南方色彩區，上述歌曲根據其旋律進行分析可判定為具有典型南方色彩風格的民間歌曲。為了覓得更多關于此首民歌的相關資料，筆者翻閱了大量包括《中國民間音樂集成·安徽卷》這樣的文獻，均一無所獲。如何將這首廣泛流傳于民間而又未受到學界注意的即將遺失的音樂運用于基礎教育教學之中，筆者煞費苦心。實際上，創造力的培養不僅要有豐富堅實的學科知識，還要向廣闊的民間傳統文化虛心學習。②因此，筆者將該樂曲運用于視唱練耳教學之中，請不同小組的學生來改編樂曲，以期學生獲得更多的審美感受。改編結果如下：

經過分析比對，我們發現第一組改編結果實際是學生將原曲進行了變奏而形成的，雖改變了節拍，但原旋律的輪廓依然清晰可辨。第二組的改編使用了民族音樂慣用的加花變奏形式，在旋律各重要節點上輔以裝飾性波音，其結果則凸顯出更多的南方民歌風格色彩，同時還具有一絲黃梅戲音樂風格特征。

學生作為獨立的個體，生活和成長環境不盡相同，其想象力必然具有獨特性。在當下這個強調創新的時代，教師面對學生的獨特思維應以寬容和鼓勵的態度處之，在保護個性思維和想象的前提下，力促他們扎根于廣闊的鄉土之中，積極向民間及傳統文化學習，才能逐步取得更多的創新“靈感”。筆者于此拋磚引玉，望眾方家指正。

參考文獻：

[1]江明忄享 .漢族民歌概論[M]上海：上海文藝出版社，1982：8

[2]上官子木.創造力危機[M]上海：華東師范大學出版社，2004：12