玉雕設計融入中國畫意境營造

李洋

摘 要：通過把中國畫中的意境表現引入玉雕設計創作中，對玉雕設計創作提供一個新思路。從藝術表現的角度出發，增加玉雕設計中的藝術表現力，為云南玉雕的發展謀求更加寬廣的道路。

關鍵詞：玉雕設計；中國畫

意境是中華傳統美學的重要表現形式，在中國畫中尤為講究意境的營造，它是一種物我交融的狀態。意則體現為情感，思想。境則為形神兼備的一種狀態。中國畫中的意境其實就是指作者通過客觀的物象來表達自己的一種思想和情感與觀者產生共鳴，觸動觀者的內心。那么好的玉雕作品也應具備以上因素。作為藝術品來講，它們的原理是共通的。

意境指的是審美的一個深度，在中國傳統文化中它指的是一種心靈上的互動，是中國人天人合一的一種整體思維方式。中國萬年玉文化加上中國傳統繪畫的意境營造，兩種文化的交融自然會產生新的突破。本土民族化的味道會更加濃厚，自然會形成有意境的玉雕作品。

玉文化本身就屬于中國的傳統文化之一，對其玉雕作品本身當然是符合中國人自己的審美觀。而美的東西達到一定的深度便形成一種意境，具備一種可以感染人的能力。國畫中的意境營造是作畫者追求的最高境界，是美得集中體現。那么在玉雕設計中便可以借助中國畫意境營造的思路使作品更加富有意境美。

意境的營造多于借景抒情、寄情于景、情景交融。此處的景多為客觀物象，是有形體變化的實體，靠這些物象來體現情感。而玉雕作品要營造出如此豐富的內容更多要借用浮雕的手段。因為浮雕多于平面化的塑造，如果用圓雕去表現難度會很高。所以用浮雕的手段營造意境表現最佳。在平面或弧面的玉料上使用浮雕的技法就如同在一張空白的宣紙上勾勒畫作。二者原理相同，根據國畫的作畫原理，意境的營造便水到渠成。

國畫是如何營造意境的呢？首先，要定格調，格調的高低決定最終的成敗。就是說你的畫作要有內涵，有深度。這跟一個人的品味有關，它主要體現了作者的生活閱歷，自身性格等等。是己與物之間的一種真摯交流。大自然千變萬化融合作者當時的心境最終孕育出作品的大致雛形，然后根據精心的構思形成完整的藝術形象。這樣才能整體把握大局。這就是所謂的意在筆先、胸有成竹。

玉雕作品構思也應如此，我認為這是最關鍵的一步，我們要借什么景去抒什么情很重要，如果取材不好反而會弄巧成拙。如何去做到好的立意，這就需要我們多去感悟身邊的事物，多去思考人生，多留心觀察大自然之變化，在生活里做一個細膩的人。王朝陽的《祝福》這件作品就是取材于少數名族的一名老者，通過對老人的寫實塑造著重表現一名母親慈祥的神態來體現人間大愛情懷。這就是取材于生活的一件作品。一個普通的手勢或不經意間流露出的眼神都可以成為抒發情感的點。

其次，整個畫面的構圖布局。主次、虛實、疏密、藏漏、節奏等等，每一個位置的安排都要精心設計。在國畫中有一種特殊的處理畫面的藝術手法，稱之為留白。它會啟發觀者的一種無限遐想?？瞻准词菦]畫也是畫了很多，這是國畫中處理畫面的一種高超手法。實則虛，虛則實，虛實相生。留白也可分大小，大的空白給人開闊的想象空間。比較密集的畫面可以適當留有小的空白，使畫面透氣。這就是“以虛破實”的運用。

玉雕設計也一樣要注意構圖的安排，一件作品如果全部面面俱到的塑造，畫面控制的太緊反而會造成觀者視覺上疲勞，多會給人一種俗氣的感覺。如果應用國畫中虛實相生的手法，那一定會提升作品的藝術性。國畫中的“留白”“藏漏”等手法大可應用在玉雕設計中，用最簡單的方法表現出最豐富的內容，做到簡約而不簡單。以山子雕件為例，比如深山訪友這個題材，好多表現的內容都是一孩童為一老者引路，周圍是一些樹的遮掩，在附近必定有一房屋。此時的畫面就略顯俗氣，什么都展露在觀者眼前，順理成章的探訪，一目了然。像影視劇中早已知道結果前的一個被定格的畫面。我們把情景構圖重新設定，如果此時把房子藏起來，索性就不出現，該藏藏，該露露。把樹木的疏密重新排布，把植物層次關系做到很豐富。而老者不是跟孩童走，而是剛好在不遠處眺望他，孩童此時在打水。那這幅畫面的想象空間就很豐富了，深山茂林中有人打水，那必定有人在此居住，而觀者看了半天卻找不到房子，可見這是有多隱秘。一位老者向深山走去訪友，遠處的孩童是否可以順利帶他拜訪這些都是觀者自己的想象空間。這件作品就做活了，有了生氣，這便是意境的營造。

最后，畫作的實現還是要通過作者的繪畫技術表現完成。對水分的把握，是營造前后虛實關系的手段。用于用色的把握也是根據不同的景來定。

這個環節我認為除了玉雕的雕刻技術上要過硬，其次最重要的是怎么去用好俏色。有些怪裝料的顏色很特別，有些可能就是一副天然的畫作，只要稍加利用雕琢就會營造出別樣的意境。玉雕的價值有兩部分組成，一是材料本身的價值，二是自身的設計附加值?，F在好的翡翠材料越來越少，我們的重點事發揮材料本身的特點創造更多的設計附加值。楊樹明的《風月夜歸人》就是利用了材料本身的特點營造出一個披著蓑衣的人在漫天雪夜中歸家的場景，符合了一首詩的意境。一塊廢料變寶的實例，這便是意境營造產生的潛力。

范寬《溪山行旅圖》迎面矗立的大山占據了整個畫面的三分之二，中景空白，前景密集，恰到好處的表現了雄厚氣勢。

玉雕設計也一樣要注意構圖的安排，一件作品如果全部面面俱到的塑造，畫面控制的太緊反而會造成觀者視覺上疲勞，多會給人一種俗氣的感覺。如果應用國畫中虛實相生的手法，那一定會提升作品的藝術性。國畫中的“留白”“藏漏”等手法大可應用在玉雕設計中，用最簡單的方法表現出最豐富的內容，做到簡約而不簡單。以山子雕件為例，比如深山訪友這個題材，好多表現的內容都是一孩童為一老者引路，周圍是一些樹的遮掩，在附近必定有一房屋。此時的畫面就略顯俗氣，什么都展露在觀者眼前，順理成章的探訪，一目了然。像影視劇中早已知道結果前的一個被定格的畫面。我們把情景構圖重新設定，如果此時把房子藏起來，索性就不出現，該藏藏，該露露。把樹木的疏密重新排布，把植物層次關系做到很豐富。而老者不是跟孩童走，而是剛好在不遠處眺望他，孩童此時在打水。那這幅畫面的想象空間就很豐富了，深山茂林中有人打水，那必定有人在此居住，而觀者看了半天卻找不到房子，可見這是有多隱秘。一位老者向深山走去訪友，遠處的孩童是否可以順利帶他拜訪這些都是觀者自己的想象空間。這件作品就做活了，有了生氣，這便是意境的營造。

最后，畫作的實現還是要通過作者的繪畫技術表現完成。對水分的把握，是營造前后虛實關系的手段。用于用色的把握也是根據不同的景來定。

這個環節我認為除了玉雕的雕刻技術上要過硬，其次最重要的是怎么去用好俏色。有些怪裝料的顏色很特別，有些可能就是一副天然的畫作，只要稍加利用雕琢就會營造出別樣的意境。玉雕的價值有兩部分組成，一是材料本身的價值，二是自身的設計附加值?，F在好的翡翠材料越來越少，我們的重點事發揮材料本身的特點創造更多的設計附加值。楊樹明的《風月夜歸人》就是利用了材料本身的特點營造出一個披著蓑衣的人在漫天雪夜中歸家的場景，符合了一首詩的意境。一塊廢料變寶的實例，這便是意境營造產生的潛力。endprint