【摘 要】目前,在高校課程建設中,意大利語音課程已被列入專業拓展課的范疇,學習意大利語幾乎是每一位學習聲樂者的必修課程。我們演唱意大利歌曲的最終宗旨是掌握科學的發聲方法,樹立良好的聲音形象,把西方這種賦有理論體系的科學方法與中國本民族作品演唱方法進行良好的融合,從而更好地服務于演唱中國作品中來。意大利語音課程的標準價值理念主要通過文化傳承價值、藝術傳承價值、社會需求價值、實際運用價值四個方面來體現。
【關鍵詞】文化傳承價值;藝術傳承價值;社會需求價值;實際運用價值
中圖分類號:J61 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2016)03-0065-02
聲樂是一門歌唱的藝術,每一位熱愛歌唱的人都希望自己能夠發出美妙的歌聲。那么,發出美妙歌聲的前提是什么呢?在此,我借用聲樂界眾所周知的一句話來解釋:“意大利語是世界上最富于歌唱的語言”,此話足以證明在歌唱中學習意大利語音的重要性。而它的價值理念主要通過以下幾個方面來體現:
一、文化傳承價值
意大利語被稱為世界上最富有歌唱的語言[1],是由它的語言特點所決定的。意大利語由五個元音、十六個輔音及五個外來字母組成,每個單詞均是由音節組成,而音節是意大利語單詞的組成部分,音節又是以元音為單位構成。所以說幾乎每一個意大利語單詞都是以元音結尾,所延長的也總是元音。比如:umano(人類的),由三個音節組成,u—ma—no。而在我們歌唱中不斷進行發聲訓練的也正是元音,所以說把意大利語稱之為世界上最賦予歌唱的語言是當之無愧的。其二,美聲唱法發源于意大利,經過幾百年的演變,現已形成一套行之有效的科學發聲理論體系。17世紀,以卡奇尼為代表的弗洛倫薩樂派在美聲唱法的誕生方面做出了杰出的貢獻,十七、十八世紀是美聲唱法的發展時期,但由于受到封建禮教的束縛,所以閹人歌手占據著舞臺,直到社會發展、人性解放,才逐漸由女人來演唱女生聲部,男人來演唱男生聲部。到十九世紀,美聲唱法有了新的發展,也是美聲唱法的鼎盛時期,以羅西尼、多尼采蒂、貝里尼為代表的歌劇作曲家,把美聲唱法風格的發展推向了一個高潮。目前,在音樂院校,綜合類院校、歌劇院等仍以美聲唱法的三大巨頭羅西尼、多尼采蒂、貝里尼的創作為最高境界與典范。我們從世界級、國家級、省級各大聲樂比賽中不難看出,羅西尼、多尼采蒂、貝里尼的作品也是大家所廣泛演唱的。
二、藝術傳承價值
在聲樂教學中,往往有一個共性的問題,便是作為師范類院校的學生,大多也要學習意大利語并演唱意大利作品。 因為意大利語每一個音節所延長的均是元音,比如:Amarilli[2](阿瑪麗莉)由四個音節組成,分別是A—ma—ril—li;bella(美人)由兩個音節組成,分別是bel—la;dolce[3](甜蜜地)由兩個音節組成,分別是dol—ce。我們在聲樂訓練中不斷以反復訓練元音為主,在熟練掌握發聲訓練的基礎上來演唱意大利作品,特別是演唱早期的古典意大利歌曲,為我們打下堅實的歌唱基礎以及樹立良好的聲音形象提供了良好的保障,這也是學習意大利語、演唱意大利語作品的目的所在。演唱意大利語作品最終服務于演唱我們本民族的作品。
以黃自先生的《花非花》為例,我們分析一下歌詞,在演唱花(hua)字時,所延長的是a母音(母音也稱作是元音);在演唱霧(wu)時,所延長的是u母音;在演唱夜(ye)時,所延長的是e母音;在演唱朝(zhao)時,所延長的是o母音;在演唱覓(mi)時,所延長的是i母音。從以上案例分析中,不難看出五個元音在演唱中國作品的過程中也在起著舉足輕重的地位。
無論是演唱意大利語作品還是中國作品,樹立良好的聲音形象是至關重要的。良好的聲音形象的樹立與鞏固,建議多演唱早期的古典意大利作品。因為早期的古典意大利作品,即沒有特別濃重的低音,也沒有炫技的高音,為建立以了良好的中聲區基礎做好的鋪墊,為將來的聲樂發展建立了良好的、規范的聲音基礎。聲音概念的形成直接影響著演唱者的水平,所以形成良好的聲音概念是非常重要的。
三、社會需求價值
(一)專業拓展課的知識普及
目前,在大部分師范類院校中,意大利語音課程被列入專業拓展課的范疇,作為音樂類專業學生的知識普及。無論是學習聲樂者、器樂者還是演奏者,對意大利語的基本表情術語都要有所掌握,才能夠較好的表現作品的真實內涵,為將來走上工作崗位打下一個堅實的基礎。
(二)考研群體學生的需求
近年來,隨著就業壓力的增強,考研學子也逐漸增多。面對音樂專業,特別是聲樂專業,對考研的需求越來越大,各大院線研究生招生有一定的標準,聲樂專業在考研演唱曲目方面,大多院校要求演唱古典主義時期的意大利歌劇詠嘆調或藝術歌曲,浪漫主義時期的歌劇詠嘆調等等。這就需要考研的學生在大學階段接觸并認真學習意大利語,并演唱不同時期的意大利作品,其接觸的作品風格也應廣泛,對不同時期、不同作曲家、不同風格的作品進行選擇性的學習及演唱,從而提高個人的演唱水平以及不斷的擴展作品量。
四、實際運用價值
(一)形成良好的聲音概念
純正的美聲唱法誕生于美麗的半島國家意大利,至今已有四五百年的發展歷程,美聲唱法在漫漫長河的發展中已形成一套行之有效的歌唱理論體系。今天我們學習意大利語音課程目的不在于單單只懂得簡單的表情術語記號,更重要的是掌握其語音發音特點與規則,更好地運用到演唱意大利歌曲中去,演唱意大利歌曲,特別是早期的古典意大利歌曲對歌唱者來說至關重要,多演唱古典意大利作品不僅為歌唱打下堅實的基礎,并且對形成良好的聲音概念起著極其重要的作用。
(二)奠定基礎并掌握高超技能
十六、十七世紀的古典意大利歌曲,對聲樂界來說是一筆寶貴的財富,比如卡契尼的聲樂作品,蒙特威爾第的聲樂作品等。因為這時期的作品的音域相對集中中聲區,每首歌曲里面沒有炫技的高音,也沒有濃重的低音,音程起伏不大,所以說對演唱者來說演唱起來較為容易一些,這些作品對演唱者打下扎實的基礎是很重要的,到古典主義時期為代表的莫扎特、貝多芬、海頓創作的聲樂作品,在演唱時已有高超的技藝,貝里尼、多尼采蒂、羅西尼時期的作品也有許多炫技的成份。歌唱者在不斷的自我加壓中尋找歌唱藝術的真諦,一步一個腳印的對意大利聲樂作品由淺入深,循序漸進、由量到質的轉變,從而奠定扎實的歌唱基礎及掌握高超的歌唱技能。
(三)聲音形象的嫁接
歌唱者演唱意大利語歌曲從而形成良好的聲音概念,打下扎實的聲音基礎并掌握高超的技能,在此基礎上,我們可以把這種良好的聲音形象結合本土的知識運用到演唱中國作品中來,這種聲音形象的嫁接為我國聲樂室也的發展也起著一定的借鑒作用。
意大利語音課程在各大院校如火如荼的開展,是各大高校音樂專業課程建設的一大亮點。本文通過文化傳承價值、藝術傳承價值、社會需求價值、實際運用價值四個方面對意大利語音課程新標準價值理念進行了理論闡述及舉例論證。針對音樂專業者而言,掌握這門語言不僅僅是對知識的擴展那么簡單,更重要的是它的實際運用,真正的把學習意大利語音課程的相關知識融入到我們的演唱及演奏中,從而達到學習意大利語音課程的目標所在。希望通過此篇文章對聲樂學習者有一定的提醒,讓更多的歌唱者高度重視學習意大利語音課程的重要性。
參考文獻:
[1]賈棣然.卡契尼藝術歌曲選[M].合肥:安徽文藝出版社,2013.
[2]黃顥.意德歌唱語音指南[M].長沙:湖南文藝出版社,2006.
[3]陳言放.意法德英歌唱語音指南[M].廈門:廈門大學出版社,2005.
作者簡介:
李玉娟(1981-),女,山東人,周口師范學院講師,研究生,研究方向:聲樂演唱。