論“趙氏孤兒”主題的轉變對劇本創作的影響
——以《趙氏孤兒》元雜劇、京劇、電影劇本為例

文維丞

沈陽師范大學，遼寧 沈陽 110034

論“趙氏孤兒”主題的轉變對劇本創作的影響
——以《趙氏孤兒》元雜劇、京劇、電影劇本為例

文維丞

沈陽師范大學，遼寧 沈陽 110034

趙氏孤兒這一題材在中國流傳甚廣，被改編成很多不同的故事版本，各個版本的趙氏孤兒情節雖然大概一致，但是在具體的改編創作中又勢必受到作者主觀思想，社會的意識形態，以及觀眾接受等方面的影響。元雜劇形成以前，程嬰救孤的故事就廣為流傳，而封建統治者尤其看重這個故事所體現的封建倫理道德，即忠義精神。

趙氏孤兒；主題；人物塑造；故事情節

趙氏孤兒這一題材在中國流傳甚廣，被改編成很多不同的故事版本，各個版本的趙氏孤兒情節雖然大概一致，但是在具體的改編創作中又勢必受到作者主觀思想，社會的意識形態，以及觀眾接受等方面的影響。因此不同時代，不同作者所改編而成的作品所體現的人物形象，價值取向都有或大或小的差異。

本文選取了不同時代的三個版本的《趙氏孤兒》進行對比分析。探討不同時代背景趙氏孤兒主題思想的流變對創作的影響，三個版本分別是元雜劇《趙氏孤兒》紀君祥著，京劇版《趙氏孤兒》王雁改編，電影版《趙氏孤兒》陳凱歌導演。

一、主題的轉變

紀君祥《趙氏孤兒》是對遺孤故事改編影響最大的一部作品，對于趙氏孤兒故事的廣泛流傳功不可沒。這部戲產生于元代社會，因此所體現的封建倫理觀的痕跡十分明顯，就連1754年法國啟蒙思想家，作家伏爾泰將其改編成歌劇《中國孤兒》時，也注明“五幕孔子倫理”。

元雜劇形成以前，程嬰救孤的故事就廣為流傳，而封建統治者尤其看重這個故事所體現的封建倫理道德，即忠義精神。郭漢成和張庚兩位先生編寫的《中國戲曲通史》中提到“在宋代，封建統治者大力提倡封建倫理道德，把程嬰和公孫杵臼等人物，奉為忠臣義士的典范人物，不斷追封加號，并立廟祭祀。”紀君祥在創作元雜劇《趙氏孤兒》時，顯然也是繼承了其中的忠義精神，雖然元雜劇《趙氏孤兒》大部分篇幅是表現復仇，但是封建倫理所提倡的忠義精神正是在與奸佞的斗爭復仇中表現出來的，程嬰為報答趙家知遇之恩，不惜犧牲親子，而保存趙孤，這正是對忠義主題的詮釋

京劇《趙氏孤兒》是產生在建國后，作者王雁根據元雜劇《趙氏孤兒》和傳統京劇《搜孤救孤》的基礎上，參照秦腔本創作改編。

京劇趙氏孤兒有對傳統的封建倫理消解與重構，新文化運動開始時傳統的封建倫理遭到猛烈的批判，一直持續到建國后。建國后，中國的社會發生了天翻地覆的變化，人民當家作主，無產階級專政已成為現實，中國人的意識形態，社會思潮都發生根本性的改變。因此京劇趙氏孤兒的改編上突破了傳統的封建倫理觀，體現出新的意識形態。忠于君主，家族的傳統意義的忠義之臣的形象，在新社會中已經不能滿足觀眾的審美需求了，也不符合當時的價值觀要求。京劇版趙氏孤兒在塑造趙盾等忠臣人物形象時不僅僅的體現“忠君”，還體現在“愛民”這一思想上。甚至愛民的思想大于忠君的思想。例如下面唱段：

魏絳（西皮快板）：

主公不把早朝上

貪戀酒色太荒唐

寵信奸佞把樂享

黎民百姓遭禍殃

闖進桃園把理講

這里趙盾等人指責晉靈公不上早朝，貪戀酒色使黎民百姓遭禍殃。還有像“造絳霄樓勞民傷財”，“不知勤政愛民”，類似這些指責在劇本中屢屢出現，這些都是站在百姓的角度來對君主和奸佞進行指責。在等級森嚴的封建社會，作為臣子對君主如此的斥責是很少見的。歷史上，晉靈公不君的行為，在元雜劇中諱而不談，而京劇在舞臺上對此加以揭露，表現像晉靈公這樣的封建君主對百姓的暴虐，側面反映了生活在封建暴君的統治下百姓的痛苦生活。因此京劇版《趙氏孤兒》體現了一種愛民的思想以及反封建君主的思想。

陳凱歌導演電影版《趙氏孤兒》是產生于21世紀的社會。隨著中國改革開放的程度不斷加深，中國的經濟結構與人民的生活狀態也與20世紀中期有很大變化。經濟迅速發展，商業化的浪潮沖擊著中國的社會。使中國社會的價值取向趨向多元化。人民的生活節奏加快，生活壓力加大。因此文藝作品中對傳統價值觀的嘲弄與解構屢見不鮮。

電影《趙氏孤兒》進一步淡化了封建倫理道德，原本的忠奸斗爭在電影中被描述成了兩個家族的權勢斗爭。從電影的劇本里看不出誰是忠臣，誰是奸臣，兩家的矛盾完全是個人恩怨，忠義精神與是非觀在導演眼里并不重要，電影中更多的是彰顯小人物的普通情懷，例如我們看到在元雜劇和京劇中毫無私心的程嬰也有了私欲。他也會害怕，想逃避，他不想犧牲自己的兒子，只是因為陰差陽錯才令自己的兒子殞命，讓趙氏孤兒存活。

二、主題的轉變對塑造人物形象的影響

在元雜劇中作者成功的塑造了程嬰，公孫杵臼等不畏強權，見義勇為，敢于獻身的正面人物形象，同時也刻畫了屠岸賈奸狠刻毒的反面人物形象，故事所表現出來盡忠盡義的價值觀也是通過正、反兩方面人物的斗爭中逐漸彰顯出來的。程嬰這個人物形象在此方面尤為突出。起初程嬰的救孤僅是報答趙家對其優待之恩，“自家程嬰是也，元是個草澤醫人，向在駙馬府門下，蒙他十分優待，與常人不同”正是這種“優待”成為了程嬰“救孤”的最初原因。而程嬰的這種知恩圖報，為主盡忠的精神在封建社會是具有普世價值的道德觀。這種道德觀也外化著程嬰高尚的人物形象。但是程嬰這個人物形象沒有停留在這一道德水平上，而是隨著戲劇情節的不斷推進，程嬰這一人物形象所體現的道德水準也不斷地提升。當屠岸賈得知韓厥自刎，必然走了趙氏孤兒。心生一計要“把晉國內但是半歲之下，一月之上，新添的小廝，都與我拘刷將來，見一個剁三劍，其中必然有趙氏孤兒”時，程嬰將自己未滿月的唯一的兒子獻出來代替孤兒受死，據《史記》記載程嬰是隨便找到一個人家的小孩代替孤兒受死，在元雜劇中這種改編既突顯了程嬰的犧牲精神，也增添了戲劇的悲劇氣氛。而且程嬰犧牲自己的親生骨肉救的并不僅僅是趙氏孤兒，也挽救了全城的嬰兒，因此程嬰的行為不僅僅是盡忠報主，還有人道主義的情味在其中。就在這一系列的戲劇情節中（隱痛殺子，忍辱撫養孤兒，協助孤兒報仇），程嬰的人格不斷地完善，人物形象所體現的精神境界不斷地提升。程嬰的忠義精神也發揮到了極致。

京劇《趙氏孤兒》人物設計上與元雜劇有很大不同。首先增加了卜鳳這一重要的女性人物，女性的英雄形象在歷代的戲曲、小說當中屢見不鮮。但大多都像穆桂英，花木蘭，樊梨花那樣，利用自己超凡的本領獨當一面，威風凜凜。卜鳳卻不同，她是莊姬的侍女，沒有高強的武功，超凡的本事，她只是一個小小的侍女，但在救孤的過程中起到了很大的作用，尤其是被屠岸賈酷刑拷問時，卜鳳能堅守機密，其堅貞的品格，寧死不屈的精神很容易讓當時的觀眾感動，這既滿足了當時觀眾的審美需要，彰顯出的小人物起大作用的思想，這也是當時社會意識形態的所提倡的觀念。

京劇《趙氏孤兒》還成功的塑造了魏絳這一人物形象。這也是元雜劇所沒有的。起初，由于京劇名家裘盛戎扮演屠岸賈奸臣的形象，觀眾在情感上難以接受，強烈要求裘盛戎扮演浩然正氣的大忠臣。因此王雁在劇本中對魏絳進行設計，通過魏絳早朝中的直諫，沙場歸來后為孤兒主持正義，幫其復仇等情節成功刻畫了一位忠勇愛民，敢于直諫，揚名沙場，正氣凜然的忠臣形象，既滿足了觀眾的審美愿望，又表現出京劇《趙氏孤兒》重民輕君的反封建思想。

電影消解了傳統的價值觀與是非觀，人物的形象不再具有臉譜化，而是表現了人性的復雜和小人物的情懷。在電影《趙氏孤兒》中屠岸賈是一個與傳統戲相比變化明顯的角色，他既保留了傳統戲中陰暗狠毒，擅使心機的形象，又為屠岸賈增添了溫情的一面。他用毒蚊子暗殺靈公嫁禍趙家可謂是機關算盡，將趙家滿門斬殺，連襁褓嬰兒也不放過，可謂是狠毒至極。但屠岸賈在不知道趙孤的真實身份時將其認作義子，親教武功，朝夕相處，可謂是溫情濃郁。尤其屠岸賈在趙孤長大后得知趙孤真實身份后，欲殺而不忍矛盾的心理，更真實的表現了人物內心的復雜性。

除此之外，程嬰的形象也在電影中發生了大的改變，程嬰不再是受趙家恩惠的草澤醫生，程嬰也不是為了忠于趙家而解救孤兒。電影里的程嬰更像一個小人物，他的理想是過著平安溫飽的日子，可是命運偏偏讓他在慌亂中接受了趙孤。讓自己的孩子替趙孤死并不是程嬰的本意，這一切都是陰差陽錯中造成的，程嬰的形象沒有元雜劇中那么崇高。程嬰撫養孤兒的目的不是報恩，是為了“程勃長大以后，我要把他領到屠岸賈的面前，告訴屠岸賈他是誰我是誰，我要讓屠岸賈嘗嘗生不如死的滋味”這種小人物的復仇心理被表現得淋漓盡致。

靈公也是在電影里塑造得很特別的形象，元雜劇為尊者諱，對晉靈公的不君行為基本不予以表現，京劇則是揭露晉靈公的荒淫無道，起到對其鞭笞的效果。電影與此二者不同，電影趙氏孤兒對靈公完全采取戲謔的態度，用漫畫的手法刻畫靈公，電影里的靈公不能算什么殘暴的君主，更不能算什么英明君主，他更像一個沒正行的花花公子。他挑撥大臣之間的關系，無非是從中取樂。當趙盾向他進獻百姓的貢酒時，他卻無厘頭的說：“不喝你說我辜負了百姓，喝了不圣明又辜負了百姓，那你說我這酒是喝還是不喝”這種話無論怎么聽都不像一個君主該說的話，但這種處理手段讓本該悲劇的電影增加了詼諧的成分，使觀眾在欣賞時感覺不那么沉重。

三、主題改變對情節結構的影響

元雜劇《趙氏孤兒》五折一楔子。趙屠兩家的矛盾起因，沒有在舞臺上展現，而是在楔子由屠岸賈簡單的敘述，作為故事的發生背景。舞臺上展現的戲曲情節主要是搜孤、救孤、復仇、敕封，為劇本中的第一折到第五折。紀君祥如此設計故事情節，可見其意在強調反抗奸臣的斗爭中與復仇中彰顯忠義精神。這種處理在結構上簡練，主題突出。

與元雜劇相比京劇《趙氏孤兒》增添了不少的情節，除了將趙屠兩家的矛盾舞臺上展現外，又添加和改編了不少其他情節。

首先京劇版《趙氏孤兒》沒有讓莊姬死去，在劇情中增添了《遇母》這一場。全劇最后報仇雪恨，母子團圓，這種改變或多或少失去了些悲劇的氣氛，但是在劇情的處理上更合理了，尤其在對孤兒身份的確認上，提供了合理的邏輯依據，觀眾還能在情感上的得到慰藉。

除此之外還為魏絳這個人物增添了《回朝》，《打嬰》的戲份，這這些戲份不僅成功的刻畫了魏絳這一正面人物形象，推動情節的發展，使孤兒身份的確認也不像元雜劇那樣顯得突兀。

在結局的處理上進一步消解封建君主的作用，復仇是通過魏絳用計誑出屠岸賈，然后再由孤兒將其殺死，最后母子團圓。這里的復仇沒有像元雜劇那樣有新君主的旨令，復仇后也沒有君主的加封。編劇的這種改動表現了超越封建倫理的反抗精神，而不是在封建倫理下的框架里反抗。

電影《趙氏孤兒》在進行創作時更改了元雜劇中的一些主要情節如程嬰救趙孤并非出于報答趙家知遇之恩，而是在善意和無奈中救了趙孤；程嬰也并不想犧牲自己的兒子來保護趙氏孤兒，而是迫不得已保住了趙孤，陰差陽錯的犧牲自己的妻兒，趙孤長大成人后在得知自己的滅門仇人是屠岸賈時，并沒有立即找屠岸賈報仇，而是懷疑其真實性，并在屠岸賈生命垂危之際救了他的命。電影的這些情節的重新處理既消解了元雜劇所表現出來的崇高感，又真實地表現了小人物的復雜情懷。

元雜劇《趙氏孤兒》是在封建倫理的框架中展開的，沒有越雷池半步的行為，極端地體現了封建倫理的價值觀，斗爭中也是只反奸臣不反昏君，這一點與后文所提到的京劇版《趙氏孤兒》和電影版《趙氏孤兒》有很大差別。

三個版本的《趙氏孤兒》分別產生不同的時代，從中我們可以看出不同時代，對同一故事的不同處理，元雜劇更加突出了為主盡忠這一主題，京劇某種程度上繼承了元雜劇的主題，但是又賦予了對忠義觀的新理解，忠不僅僅是“忠君”，更要“愛民”。消解封建君主的作用。而電影卻構解了這些崇高的主題，電影版的趙氏孤兒，沒有像元雜劇和京劇表現了人崇高一面，他更傾向表現人庸俗的一面。他的商業化氣息更加濃重，這三個不同時代《趙氏孤兒》主題的流變恰恰也反映不同時代價值觀改變和思潮的變化。

［1］張庚，郭漢成.中國戲劇通史［M］.北京:中國戲劇出版社，2007.

［2］麻雯.京劇編導王雁:創作是通往不朽的道路［J］.北京紀事，2015（10）.

［3］紀君祥.趙氏孤兒［M］.上海:上海古籍出版社，2010.

［4］陳予一.經典京劇劇本全編［M］.北京:國際文化出版公司，1996.

（責任編輯：寧沈生）

文維丞（1985-），男，遼寧沈陽人，沈陽師范大學文學院碩士研究生，研究方向：中國古代文學。

2016-05-09

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