運用敘事學理論試析電影《我的父親母親》

□王華峰

運用敘事學理論試析電影《我的父親母親》

□王華峰

電影《我的父親母親》是張藝謀早期導演的作品，曾獲柏林電影節銀熊獎。這部影片不僅在情感上使觀眾產生共鳴，在電影敘事學的角度看，也是一部經典的佳作。本文基于電影敘事學理論，從敘事者、敘事色彩、敘事風格等方面闡述該片的獨特之處。

敘事者；敘事色彩；敘事風格；我的父親母親

影片《我的父親母親》講述了一段純美的愛情故事。故事圍繞一個純樸的農村姑娘倔強又執著地愛上一位小伙子，拼盡全力，為愛奔跑，一愛就是一輩子。觀眾被這簡單而又純粹的愛情感動著，影片中沒有一處親吻，甚至沒有牽手的鏡頭，卻為我們展示了一場綺麗的愛情景觀。

一、畫外“我”的敘述娓娓道來

電影的魅力在于故事性，從受眾的角度講，人們更喜歡聽故事，從敘事學角度分析一部影片，首先要了解這部電影是如何講故事的、誰在講故事、為什么講故事。根據電影敘事學的理論，講述的視點決定了電影的敘事形態。影片采用第一人稱敘述，“兒子”的認知性視角貫穿整部電影。本片以畫外“我”者敘述，通過對父母往昔的回憶，向觀眾呈現父母之愛的執著與艱辛。

在整部影片的敘事進程中，敘述者的功能體現得淋漓盡致。拋開所有敘述者都具備的敘述功能，敘述者兒子在影片中擔負起了管理故事內在結構要素、處理故事各部分相互關系、合理進行材料取舍和時間安排等組織功能。例如，父親聽說母親在雪中執著地等他，發了高燒，父親偷著跑回來。影片并沒有呈現出父親如何偷著跑回來這一復雜的過程，更沒有體現父母相見后的場景。只是用“由于父親的這次行為，使他和母親最后見面的日子又推遲了好幾年”來巧妙過渡。敘述者還具有對所講故事的理解與感情見證的功能，敘述者可以采用各種讓人信服的方式證實故事的來源。例如，父親第一次去母親家吃飯，母親站在門口，像幅畫一樣，父親一輩子也忘不了。此外，敘述者還具有交流功能，“這就是我的父親和母親的故事”更拉近了影片與觀眾的距離，使觀眾身臨其境，從而引發情感共鳴。

二、影片敘事時空關系構建

從敘事學的著作中，我們可以發現，“時間”通常分為兩個時間，即“所指”時間和“能指”時間。如何重構時空安排體現了導演的敘事技巧。《我的父親母親》對時空安排和再現形式的表現，實現了物理性時間和人物心理時間的深層把握。

影片開始用黑白的影調講述父親去世的悲傷現實，隨即從父母的合照入手，轉而用彩色講述回憶。影片后期又用黑白講述現實，最終用彩色定格。影片的時間敘事策略獨樹一幟，采用“現實+回憶+現實+回憶”的敘事策略。在電影敘事中，時間對于表達主題、深化內涵都起著不可忽視的作用。

影片對父母愛情之路敘事的展開、推進與高潮都是借助于時間畸變來完成的。“我”望著父母當年的照片，陷入沉思，此時音樂響起，隨著“我”的講述，畫面由黑白轉入彩色，回憶開始。一輛馬車把父親帶進了鄉村，村民們前去迎接，年輕的姑娘們格外興奮，尤其是母親非常關注父親。這是母親第一次看到父親，也是第一次時間畸變，影片的核心敘事借助這次時間畸變得以展開。母親守在路邊等候父親歸來后，影片閃回至父親死后，文本時間發生變化，回歸到黑白的現實，兒子感受到父母的愛情之路，恍然明白母親執意要將父親抬回的用意，轉而去找村長商量，這是第二次時間畸變。在影片的最后，過去和現實相互交織，畫面疊化表現出年邁的母親和母親年輕時奔跑的樣子，最終影片定格于母親奔跑的鏡頭。兩次時間畸變的發生確保了影片敘事時空轉換的流暢性。

三、影片的敘事色彩

色彩作為電影畫面語言中的必備元素，同樣具有敘事功能。尤其攝影專業出身的張藝謀導演在其電影作品中，將色彩運用得獨具匠心。影片的整部敘述都如清泉一般，緩緩流淌，景色優美，色彩明艷。導演運用灰白的現實及彩色的回憶表現方式，將影片詮釋得出神入化。回憶性的段落更多為敘事表意服務，從回憶性的片段中，我們不難發現導演常用光影和色彩進行構建。

色彩不僅可以表達人物內心情感，還能使觀眾產生不同感覺。紅色可以烘托喜慶，綠色象征著生命力，黃色給人溫暖的感覺。在影片中，母親的紅棉襖、紅發夾，青瓷碗，金黃色的原野，這些色彩都是具有獨特寓意的。如果說電影圖像是一種擬態的敘述方式，以表演為手段，用最原始的方式呼喚觀眾的情感，那么在時空敘事中，色彩的巧妙運用與滲透則豐富著觀眾們的視覺感受。

四、影片的敘事風格

《我的父親母親》的英文名叫做“THE ROAD HOME”，這是一條通往愛的歸宿的路，是回家之路。從影片中，我們就可以看出導演也不斷地在強調這條路。它見證了父母的愛情，又象征了父母愛情的曲折蜿蜒。《我的父親母親》帶給觀眾無限感動，無疑是一部經典的影片，拋開優秀的成分，筆者認為該影片還有不足之處。

從敘事學的角度來看，人物的塑造是一個建構過程，他將在矛盾中不斷地被否定和置換。根據查特曼的人物特性論，人物合理特性越多，人物性格就越豐富。《我的父親母親》中招娣性格不夠豐滿和豐富，影片中導演的主體話語展現取代了人物在電影中的內在性格邏輯，角色本身的張力與復雜性在影片中被單極化的導演“話語”表達欲望湮沒了，角色不屬于情節而屬于導演的“話語”，人物只是突出呈現某個滿足導演所指的點。整部影片中，母親招娣的角色形象被導演由三個重度的能指而架空了，失去了一個角色本身所應具備的血肉與豐富性。這三個能指分別是招娣恣意的幾次奔跑，織布機前母親形象的影像復刻和影片中母親與紅色的影像化糾纏等，正是導演這些反復強調突出的部分帶來的弊端。這些重度化的能指使受眾被導演意識強行灌輸，單向性的所指，刻意噴發影像的活力。

影片中導演對母親形象的重度能指，使人物脫離了影片的深層結構。母親招娣的性格不夠豐富，語言表達形式單一。在部分片段中，更像是一部音樂錄影帶，過于強調“主題思想”，淡化了情節，喪失了人物自身的個性化表達。在導演的“話語”指示下，招娣不得不一次次奔跑、一次次“出走”，呈現出人物不辭辛苦的同時卻喪失了邏輯性，刻意化表達造成強解式人物的設定，使得影片主人公與影片深層結構分裂，借由對人物的重度能指充滿了強解式的愛情，顯得過于戲劇化，也導致了整部影片敘事結構的不穩定。

此外，影片中很明顯的缺漏就是年輕“母親”和年邁“母親”的語調不一致，造成了“兩層皮”的效果，對比明顯、脫離實際。母親年輕時可以算是說普通話，可到了母親年邁時語調就有很濃厚的地域特色。一個人的語調在小時候就基本成型了，沒有特殊的變動基本不會變。通過影片“我”的交代，“母親”似乎從小到大都是在屯里生活的，不應有口音的轉變。

影片雖有瑕疵，但瑕不掩玉。《我的父親母親》更是這個喧囂社會的清涼劑，愛情是純真而美好的。時代在變遷，社會在發展，尤其如今我們身處網絡時代與消費時代，純粹而又真摯的愛情似乎離我們越走越遠，像《我的父親母親》中的愛情似乎已經成為遙遠的回憶，但正是這份真摯愛情的可貴，才讓今天的我們倍感懷念。《我的父親母親》又讓我們重拾信心，它鼓舞著我們，這樣的愛情不是沒有，只要我們都懷著一顆真愛的心，或許也會尋找到像“父親”“母親”一樣的寶貴愛情。

1.高磊.電影《我的父親母親》之敘事風格解讀［J］.電影評介，2012（18）.

2.楊怡.談申丹《敘事學》中的電影敘事——以電影《我的父親母親》為例［J］.寧波廣播電視大學學報，2014，12（2）.

（作者單位：黑龍江大學新聞傳播學院）