暢所欲言只為真與美
——管窺對話法在“欣賞·評述”課教學中的運用

陳 赟

(福建省尤溪第一中學洋中分校，福建尤溪 365106)

美術以視覺形象承載和表達人的思想觀念、情感態度和審美趣味，豐富人類的精神和物質世界。當代社會的發展對國民的素質提出了新的要求，特別是在九年義務教育階段，新課程對中學生提出了素質教育的要求。美術課程為我國的基礎教育和培養具有人文精神、創新能力、審美品位和美術素養的現代公民發揮了積極作用。在初中美術“欣賞·評述”課中，運用對話法教學，不但能夠激發學生的學習興趣，提高學生的審美能力和藝術修養，而且有助于發展學生的創造力和想象力，有助于培養學生健康的人格和高尚的情操。

一、構建民主平等的師生關系，是創設自由溫馨對話情境的基礎

無數成功的教學事例證明，教師友好、溫和的教學態度與學生的創造能力成正比例，民主和諧的課堂氛圍更有利于學生的個性發展和創新能力的提高。蘇霍姆林斯基說過：“要進入孩子神秘之宮的門，就必須在某種程度上變成一個孩子。”以學生為主體，建立平等的師生關系，是教師上好“欣賞·評述”課的重要根基。但在現實初中美術課教學中，常常是學生對教材上展示的藝術經典不以為然，對教師的各式提問和提示反應冷淡。多數學生在課堂教學回答過程中表現出顧慮重重，不敢輕易表達自己的見解，教學互動顯得被動和遲疑；或出現學生既想表達見解又擔心說不好而怕遭到老師的批評、被同學嘲笑的現象。因此，教師在“欣賞·評述”課中，運用對話法教學時，首先要放低姿態，拉近與學生的距離。其次，要設置學生容易接受的問題情境，提出些有誘導性、有目的性和易于理解的問題。在對話法教學中，引導學生對美術作品開展觀察、想象和理解的一系列活動，鼓勵學生獨立思考、發現問題、形成創意；激勵他們大膽地運用美術語言來表達見解，勇于發表不同觀點；面對學生的各種疑問，教師要跟進反饋，不能敷衍搪塞，更不能輕易打擊學生的積極性。以鑒賞《格爾尼卡》為例，學生剛看到這幅名作時，會提出“這畫的什么呀？這么難看！”“畫得這么亂七八糟的，還名家作品，那我也會。”“欣賞不來，色彩也不好看，畫面這么凌亂，真的是畢加索的名作嗎？”等等疑問，這種現象是學生的認知水平、心理和欣賞經驗差異造成的。學生對逼真的藝術形象更容易接受和理解，對抽象的、象征性強的作品在接受和理解上有一定的難度。針對學生提出的問題，教師如果以自己的學識水平，高高在上地用“高大上”的美術專業語言不客氣地指出學生的“無知”，教學氛圍就會凝重無趣，教學將很難愉快地繼續。教師要知道構建平等的師生關系乃是上好“欣賞·評述”課的關鍵，以學生為主體，讓學生主動參與教學過程才是對話法運用的最好互動的教學方式和平臺。首先，教師用真誠的點評來肯定提出疑問和積極參與發言的學生，并正面解答學生的疑問。接著，教師引導學生觀看戰爭場景的真實照片和戰爭的視頻片段，讓學生了解戰爭暴行的殘酷和恐怖。最后，教師引導學生思考：“這幅畫的作者是怎樣的一個人？”“這幅畫表現了什么內容？”“畫面中牛的表情是怎樣的？它有什么含義？馬又代表什么？”“你認為畫面上方的舉燈女人象征什么？”“作品構圖有什么特點？有怎樣的風格？”“你還知道哪些相關的故事？”“你能再談談現在對作品的感受嗎？”……這樣循序漸進，深入淺出的對話引導，學生的積極性和興趣就會被調動起來，課堂的對話教學就水到渠成了。因此，尊重學生的言論，尊重學生的人格，理解學生的認知能力，才能喚起學生活躍的潛能，開啟學生封閉的智慧。在“欣賞·評述”教學中，師生共同欣賞美術作品，通過對話法在教師與學生之間、學生與學生之間平等交流、互動討論，整個過程真正能讓學生快樂地融入到探尋知識和探究問題的學習中，實現教師對學生的審美素質和藝術修養的培養。

二、引發思維碰撞的提問藝術，是實現有效對話的不二法門

不管課堂對話形式如何多樣，但提問的藝術只有一個，即強調該提問既能激勵學生思考，能活躍課堂氣氛，增進對話雙方的信息和情感交流，又能幫助學生提高審美意識和審美能力，發展學生的創造力和想象力，培養學生高尚的情操和藝術涵養。

封閉型問題一般有預設的答案，目的是引導學生進行定向思維，沿著教師的引導進行觀察、比較、思考和判斷，但封閉式問題容易誘導學生草率地回答“是”或“不是”，有時還會使學生對自己的觀點產生猶豫，甚至會導致教學對話陷入僵局。教師設計好適合學生認知水平和審美能力的提問可以改善在“欣賞·評述”教學中對話難以為續的困境。在欣賞凡高的《星月夜》時，教師曾這樣設問：“你知道這幅油畫是哪位畫家的作品嗎？”“你能表述欣賞這幅作品的感受嗎？”發現這類問題學生大多回答“不知道”和“知道”或“不能”和“能”。這種情況下的對話，讓提問難以繼續進行更加深入和多元的探討。同樣的問題提問，筆者在另一個班級上課時換了另一種提問方式：“欣賞《星月夜》這幅作品，你看到了什么？作品表現了怎樣的景象？”“作品中的色彩給你什么樣的視覺感受？”教師把這些問題拋給學生，引導學生邊欣賞邊思考，并鼓勵學生用自己的語言表達出自己對作品的感受。引發性思維碰撞對話，容易引發學生對美術作品的興趣和思想上的共鳴，教學問題的改變可以使教學更順暢地進行，教學取得意想不到的效果。可見教師應著力提高適合學生能力問題的提問，引導學生思維沿著所提出的問題深入地思考分析，學生才能在特定設置的問題中更好地理解作品的含義，體驗作品豐富的審美意義和思想內容，以培養學生的人文素養。

半開放型和開放型的問題是不完全限制答案的，可以由學生根據自己的知識儲備、想法、態度和思考結果回答。以教學《開國大典》為例，教師引導學生欣賞畫面拋出問題：“大家都知道《開國大典》畫得好，但好在哪里？”“畫面的藝術處理是怎樣高于生活的？”“你覺得抽象繪畫也是源于生活嗎？”這類問題的靈活性、適應性的特點更適合于為欣賞者留有更多想象的余地和闡釋的空間，能為學生提供更多的對話機會，更能激發學生積極地思考。開放型問題的提出就是讓學生通過分析和描述，逐步形成審美趣味和美術欣賞能力的過程，并學會如何用美術語言來表達自己的感受與認識的過程。整個學習過程應該是生機勃勃、快樂而有效的。

不管是上述哪種形式的提問，首先都要求教師要傾聽學生的“心聲”，追尋他們思考的軌跡，同時及時調控提問方向，避免過多提問脫離教學目標，使對話偏離教學方向。

三、激發深層次的交流對話，是抵達與大師心靈對話的根本途徑

自主探究式的學習，可以使學生對所欣賞的作品有更深刻地了解，而對話法更是學生自主學習的延伸。對話法的實施一般由教師提出有討論價值的欣賞問題，將有關問題分解，再組織學生分小組在充足的時間段內進行有效地討論。還原作品的人文環境，在教學中先布置學生對美術藝術作品的背景、作者的生平和歷史文化進行了解，然后在課堂教學中以對話的形式進行欣賞和評述。還是以教學《格爾尼卡》為例，教師在引導學生欣賞對《格爾尼卡》的藝術風格的理解前，先將介紹有藝術家生平、藝術風格的文字或圖片資料分別發放至各個小組，組內成員通過學習討論獲得畢加索的相關信息，然后再向其他小組成員介紹，也可以由其他小組向該組發問的形式以獲得相關信息。活動中告訴學生美術鑒賞是多樣性的，每個人都有自己解讀作品的視角，重要的是如何通過自己縝密的思考來回答問題和提出不同的觀點。討論的自由和知識的融會，百家爭鳴式的展示，在生動活潑的課堂學習氛圍里表現得淋漓盡致，學生就會自主地投入到與良師益友對話、與大師對話、與經典對話的情境中。

總之，教師采用的這些教學方法，最終在“欣賞·評述”教學過程中，能讓學生在真與美的世界里暢所欲言，讓經典美與生活美碰撞交融，升華情感、陶冶情操，這要求師生在具體教學實踐中，不斷地學習和探索，才能提高自身的審美情趣和藝術品味。

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