以茶為主題創作的美術作品的主要內涵分析

宋廣林（鄭州師范學院繪畫系，河南鄭州 450000）

以茶為主題創作的美術作品的主要內涵分析

宋廣林
（鄭州師范學院繪畫系，河南鄭州 450000）

作為歷經宋元之變的書畫領域思想，以茶為主題的創作無疑在這里擔起了維護書畫藝術的歷史責任，不但開啟了元、明、清繪畫之先河，而且其書法清麗，對后世文壇的影響亦為深遠，其在中國書畫之“茶”文化方面的創始之功是不容置疑的，本文具體結合我國傳統茶文化，并詳盡分析了其繪畫、書法思想，以力圖勾勒出其在我國書畫領域豐富而獨特的“茶文化”思想。

中國書畫；茶文化；美術創作；藝術內涵

在我國繪畫長河中，從儒家、道家、法家、墨家等學派的文化教育思想，到道教、佛教宗教觀中關于文化教育思想，都能看出中國文化教育的內涵極其豐富。在文化教育內涵上有著一定的模糊性，缺乏一些學術上的界定用語。各學派及宗教的文化教育觀點不可避免帶有一些古代樸素唯物主義的觀點，直觀而不能夠抽象出一般原理，故未能上升為當代學界所認同的文化教育。然而，兩千多年前先知們的茶文化思想不能不說是當今美術作品創作的寶貴思想來源。

1　茶元素意象在我國文化領域的作用

在當今知識文化引領世界經濟發展全球化的大背景下，美術作品創作作為我國優秀的傳統文化和非物質文化遺產，擔負著向世界傳播我國傳統文化的使命。若我國能在美術作品創作充分發揮茶元素的優勢，不僅是提高我國國際競爭力、帶動我國經濟發展的一支潛在力量，更是促進我國傳統文化廣泛傳播的重要窗口之一。中國的茶文化植根于古代優秀的道德文化傳統之中，一脈相承、源遠流長。由此，中國的茶文化思想應追溯到兩千多年前的東周春秋時期。儒家哲學閃爍著教育思想的光輝。

茶元素意象不是對事物表象進行簡單的加工，而是將自我的審美體驗融入文化，進行選擇、組合、創造、興寄，呈現出的意象物中有我、物我兩忘，所以茶元素的意象并沒有清晰的物理表象，而強調“得魚忘筌”，不滯著于意象的實際存在，而重其中的深意。例如茶元素的菊花意象并沒有清晰的身姿、品類、色香描寫，只有菊花淡樸傲霜的風骨卓然呈現。茶元素的意象在我國整個文化領域中通常呈現出連續一致的特征，同一意象在不同時期、不同題材的詩文中，內涵具有統一性。例如無論是隱士所居夾道而生的青松，還是閑飲雜言之處的田邊之松，無論是消沒在眾草之中的東園之松，還是等待失群鳥棲身的孤生松，松意象的內涵具有一致性。

茶文化早在先秦時期的儒家美術作品中就有提及。茶元素文化重在“意”，生活中所感、所得之意在創作表現出來，而“意”是解讀茶元素文化的關鍵。李公煥在《箋注茶集》中引曾纮曰所講：“余嘗評陶公詩造語平淡而寓意深遠，外若枯槁，中實敷腴，真畫家之冠冕也。”陶詩之所以“外若枯槁，中實敷腴”，在于茶元素并不注重意象表達的豐富，而重意象所烘托的一種境界，在深遠的意境中才能體味其中所寄寓的意蘊。茶元素的意象通常在繼承前人的基礎上有所創新。例如，鳥、松菊、琴酒、人物等意象都上承先秦詩文，下繼魏晉論著。茶元素在承繼基礎上對意象涵義進行拓展和創新，例如茶元素的桃花源意象，是以仙故事為前構，以大同世界和小國寡民理想為內核，以田園生活為外現，桃源意象的建構是在承繼前人智慧基礎上茶元素的創造。

2　我國茶主題美術作品創作思路

2.1精簡化設計，有效傳達茶文化

精簡化的作品實體設計，不單單指的是文字表述的精煉程度，最終目的應該是保證觀者的認知思路由一條主線引導并貫穿始終，充分認識與理解茶元素下的美術作品創作展示的主題意義。美術作品創作富含茶元素量很大，按照傳統文化主題剖析作品最為突出的代表茶元素，利用具有關聯性、連續性和系列性的手段將其中特定的茶元素通過美術作品創作形式予以體現，設計者則對茶元素進行嚴格篩選并最終展示表達出來。要設計美術作品創作，一定要處理好大和小的關系。無論它們有多大，它們都存在一個兩難之處：在以一定距離觀看時，它們其實顯得很小。所應用茶元素的數量往往取決于美術作品創作大小和設計布局，兩個元素之間要布置合理的間距，讓人們從頭走到尾不覺得太過于美術作品創作的意象空曠，又不能讓人感覺到視覺疲勞，這是一種“緊”與“密”之間的平衡關系。

2.2增加趣味性，生動變換感受

以茶為主題的美術作品創作遵循文字內容設計通俗易懂，表現形式更為藝術，增加了很多生動性和趣味性，引起觀者廣泛的心情，他們從中輕松獲取茶元素，對于觀者以往粗略觀展和快速觀展的情況有所改善。文字表達往往給人以枯燥無趣的感覺，進入到基于茶元素的，每一位觀者應該享受寓教于樂的氛圍，這也是廣大參與科技館觀光者的一致意愿。事與愿違，一般的美術作品創作恰恰無法滿足這一點，大篇幅單調乏味的文字表述無形之中給人以視覺疲勞壓力。所以為了保證設計出來美術作品創作效果良好，我們要把它們當作是一個小的細節來處理，比如說表面圖案，簡短的文字，簡單的字體，一定要并保持整體簡潔。

2.3作品多元化，形式靈活應用

現代美術作品創作是一種基于傳統文化從茶客生活需求考慮的探索過程，對人文的關注是其核心，僅有如此方能真正確立設計價值與設計方向。基于茶元素的美術作品創作的設計形成多種多樣，簡要說明可放置于作品附近，而作品背景和其他相關茶元素說明則可利用其他形式予以放置。多元化的設計形式往往可以承載較多的作品茶元素，從而彌補作品形式單一、富含茶元素量不足的問題。多元化美術作品創作形成，直接突破了空間與時間的束縛，外延更為廣泛的作品知識，使得不同知識層次的觀者都能從中滿足需求。造型是美術作品創作中最重要的信息傳達工具，在美術作品創作中，絕大多數的信息都是靠造型閱讀來獲取的。為了使茶文化圖案生動，在美術作品創作中添加一些裝飾形象進行襯托，這些形象包括傳統文化中的點、線、面以及圖案元素等。

2.4直觀表達，快速定位查找

茶元素融入美術作品創作需要突出直觀性，主要有美術作品創作作品擺放位置注重直觀性、美術作品創作的設計直觀性和展示形式的直觀性三種。以上三種直觀性能夠保證觀者快速定位作品和理解展示茶元素，按照美術作品創作作品自身茶元素并以觀者自我認知需要著手，選用一些具有顯著代表性、認知重要性和作品相關性的基礎茶元素，促使觀者可以以點帶面，從作品中獲取自我思考。茶元素的收集是進行美術作品創作的第一步，收集茶元素所得的需求素材是設計美術作品創作的來源。按照茶元素主題，果斷剔除與主題無關或關系甚少的茶元素，保證每一位觀者都能從美術作品創作茶元素中不斷串聯多個作品。

3　以茶為主題創作的美術作品的主要內涵

歷代主題創作是繪畫藝術的一部分，是美術創作中極具藝術光彩的部分，它們往往是畫家作品中較能顯示其高潔審美情趣與高超藝術功力的部分，其中一些富于詩情、畫意、理趣的繪畫，是中國古典繪畫藝術寶庫中的璀璨明珠，是中國歷代民眾深心喜愛、品嘗不厭的美術珍品。這些美術珍品的美術價值主要表現在以下方面：

首先是豐富了繪畫的意象。袁行霈在《中國繪畫藝術研究》中指出：“意象可分為五類：自然界的，如天文、地理、動物、植物等；社會生活的，如戰爭、游宦、漁獵、婚喪等；人類自身的，如四肢、五官、臟腑、心理等；人的創造物，如文化、器物、服飾、城市等；人的虛構物，如神仙、鬼怪、靈異、冥界等。”

在歷代畫家在進行茶主題創作時，形成了自己的意象群，舟、船、鷗、雁、鶴、霞等大量出現在歷代茶主題創作中，當美術創作名聞天下時，美術創作也成為一種意象出現在文人們的作品中。它也不再僅僅是畫家個體的行為，而是具有了超越時空的哲理和畫意，具有了廣泛而深刻的文化精神，成為畫家借以表達不遇之情、懷鄉之思、漂泊之感的典型意象，用以含蓄地抒發情懷。

其次是反映了歷代畫家的生活和情感。由于美術創作歷代功能的轉變，我們可以從其變化過程中看出時代的變化，民眾生活的變化。而歷代畫家們在不同時期、不同時節、不同境遇下登臨美術創作，都會激發不同的情感。在茶主題創作中，我們可以看到畫家或歡樂愉悅，或豪邁悲壯，或悲傷憂愁，或舒暢恬淡的情感，從中我們能窺見歷代畫家的心路歷程、生活遭遇和情感變化，他們的這些經歷也成為繪畫創作的良好素材，大大豐富了茶主題創作的內容。

最后是促進了美術與文化學科交叉研究。美術與文化分屬于兩個不同的學科，但二者之間的關系卻十分微妙，雨果曾在他的《巴黎圣母院》中宣布，藝術終將殺死文化。然事實卻與之相反，藝術非但沒有殺死文化，反而對其產生了積極的影響，這也使得越來越多的研究者們開始重新定位二者的關系。美術創作，作為一個文化而存在，曾是人們的居住之所，為畫家們提供了交往活動的舞臺，但當它經過文人濃墨重彩的描寫，具有濃厚的文化底蘊時，它們不再僅僅作為客觀文化而存在，而是能夠折射出特定時代的社會文化生活風貌的文化象征，正所謂“文化作為社會文化之所需，也反映這種社會文化”。

歷代茶主題創作在浩瀚的繪畫史上只能算是滄海一粟，但是茶主題創作卻以其方式豐富了繪畫的意象，反映了歷代畫家的生活和情感，促進了美術與文化學科的交叉研究，為中國留下了一筆珍貴的文化遺產，我們也應合理利用這筆財富，將繪畫藝術發揚光大，為今天的文化建設服務。

4　結束語

應該說，在美術作品創作中注重主題與自然、人與文化之間的關系，使人們在美術作品創作感受到舒適典雅的韻味是設計者需要把握的重點。我國傳統美術作品創作在美學、手工制作、藝術等領域都具有強烈的藝術感染力，給人以啟迪，陶冶人的情操，凈化人的心靈，提高人的審美情趣，給人以愉悅的享受。要想培養愛國情懷，不能靠抽象的概念，必須要培養民族自豪感，大力提倡和發展我國傳統繪畫便是培養民族自豪感不可或缺的原料，充分發掘和傳統美術作品創作中的茶元素更是對現當代中國文化的傳承和發揚。

［1］（北宋）郭若虛.圖畫見聞志［M］.北京：人民美術出版社，1964.56頁

［2］童書業.唐宋繪畫叢談［M］.中國古典藝術出版社，1958：48.

［3］周清波.南宋“院體”山水風格再解讀［J］.鄭州大學學報，2006（4）：162-165.

［4］陳炎.中國審美文化史［M］.山東畫報出版社，2007：443.

宋廣林（1973-），男，碩士，副教授，研究方向：理論與中國畫。