切磋琢磨，漸入佳境

徐志耀

2014年12月，南京市育英第二外國語學校韋葉標老師執教的《秋天》一課在江蘇省初中語文優秀課競賽中獲得第一名。每當我讀到韋葉標老師的上課實錄時，總會想起兩句詩：“如切如磋！如琢如磨。”詩句出自《詩經·衛風·淇奧》，字面意是指加工玉石象牙時，不僅要用切、琢來破料定型，還要以磋、磨來進行精細的加工。玉石象牙，天賦麗質，但唯有經過巧匠的切磋琢磨，方能盡顯華美，成為令人驚嘆的藝術品。《語文課程標準》明確指出：“應讓學生在主動積極的思維和情感活動中，加深理解和體驗，有所感悟和思考，受到情感熏陶，獲得思想啟迪，享受審美樂趣。要珍視學生獨特的感受、體驗和理解。”“學生獨特的感受、體驗和理解”從何而來？離不開老師精心的“切磋琢磨”，韋老師正是通過他的引導，將濃濃的詩意帶進了每一位學生的心中。

[片段一]

師（此前讓學生在詩中尋找詩人何其芳眼中的秋天）：大家找到的這些，都是非常富有詩情畫意的景物。那么，詩人是不是可以直接這樣寫詩歌？

（屏顯去掉修飾語的詩作——括號中為去掉的部分。）

震落了清晨（滿披著）的露珠，

伐木聲丁丁地飄出幽谷。

放下（飽食過稻香的）鐮刀，

用背簍來裝（竹籬間肥碩的）瓜果。

秋天（棲息）在農家里。

師：大家讀一讀。（生讀）

師：與原作相比，你更喜歡哪一個？為什么？

生：更喜歡原作。修改后的詩歌缺少了原有的喜悅與贊美。

師：很好！你是總體概括。有同學能具體說一說嗎？

生：比如第一句“滿披著的露珠”，多了“滿披著”這三個字，就會顯得生動活潑而富有詩意。

師：你是從哪里看出生動活潑且富有詩意的呢？“震落了清晨的露珠”這不詩意嗎？

生：加上“滿披著”，擬人化的效果更加強烈。

師：“滿披著”能寫出露珠怎樣的特點？

生：寫出了樹葉上的露珠的晶瑩、透亮和清澈。

師：晶瑩透亮是通過“滿披著”表現出來的嗎？大家再讀一下這兩句，先齊讀詩句，再讀原作，比較一下。（生讀）

生：改句不能表現原作露珠多而密集的景象。

師：你從“滿”字里面發現了多。根據你說的，老師想把它改一下，改成“震落了清晨滿載著的露珠”。“滿載著”也能顯出多而密的特點。

生：“滿披著”的“披”運用了擬人化的表現手法，生動形象地寫出了露珠覆蓋了整個，而用“載”則感覺沒有了詩意。

師：你抓住了詩歌語言富有詩意的特點。你能不能說一說是因為作者寫出了露珠怎樣的特點，才讓你感覺到了這樣的詩意？如果再改一下，改成“裹”怎么樣？

生：“滿披著”可以寫出露珠非常輕。

師：輕盈的特點，是吧？非常好，謝謝你！

【賞析】無論是上課還是做題，我們老師在閱讀教學中最頭疼的莫過于學生回答時的千篇一律，以固定的模式和模糊的回答來套用一切語句。在上面的教學片段中，同樣出現了類似的回答。例如學生在比較不同的詩句中，以一句模糊籠統的“修改后的詩歌缺少了原有的喜悅與贊美”來回答，韋老師以一句“總體概括”“切”下回答的范圍，讓學生的回答有了方向，也提示學生要有具體內容。再如學生以固定的套路來賞析字句，“生動形象”在學生的回答屢次出現，韋老師一語“琢”去了他的回答中的套語，如“你能不能說一說因為作者寫出了露珠怎樣的特點，才讓你感受到了這樣的詩意”。以“切”“琢”摒棄“生動形象”之類的“標準答案”，為進一步的“磋”“磨”做好鋪墊，韋老師表現出了語文人應有的追求。

在上面的片段中，韋老師是采用比較法來進行他的“磋、磨”。賞析詩歌離不開品味詩歌的語言，但如何讓學生學會品味詩歌更是一個大問題。品味詩歌首先需要我們能夠理解詩句，請看韋老師如何引導學生品味“震落了清晨滿披著的露珠”這一句，學生回答的重點是露珠什么樣。但是這句的中心詞是“清晨”，露珠賦予秋日的清晨以別樣的靈氣。李賀在《蘇小小墓》中有句“幽蘭露，如啼眼”，實寫蘭花上的露珠，卻將之比擬為含淚的雙眸，一語賦予了露珠凄美、空靈、幽怨之情。此處秋日的清晨“滿披著露珠”，同樣也顯得空靈、輕盈，這就為全詩定下了基調。何其芳先生筆下的秋天是輕快的，是空靈的，是充滿夢幻的，而起點就在這看似普通的一句。

韋老師正是扣住了秋天的這一特點，我們看他所選擇的兩個比較的字，“載”字表現了露珠的“多而密”，但失去了擬人手法所賦予清晨的靈氣，顯得沉重。學生已經觸及到手法的運用，只是還不知如何表達，因此回答顯得空洞。韋老師再進一步，以“裹”來替換，“裹”字是運用了擬人手法，但同樣顯得笨重。學生一下就抓住了這個詩句的要點，“寫出露珠非常輕”。輕盈正是這句詩的關鍵所在，同樣也是全詩的靈魂。韋老師扣住這個詞，很自然地過渡至“飄”，也就在看似不經意間抓住了全詩的靈魂，后面學生也就自然地感受到了“棲息”一詞中所蘊含的“悠閑安逸”，一堂課的詩意也就此出現了。

[片段二]

師：秋天，我們常用這樣一個詞語形容——秋高氣爽。那是一種風清云淡、天高氣爽的感覺。那牧羊女又想到了什么？哪兩句詩是她想到的？

生：“牛背上的笛聲何處去了，那滿流著夏夜的香與熱的笛孔？”

師：你讀得很用情。我想問，她到底想到了具體的什么內容？

生：想到了笛聲。

師：難道牧羊婦女看到秋天的景象時，她想到的僅僅是笛聲嗎？

生：還有吹笛子的那個人。

師：你的看法和著名詩人戴望舒一致。戴望舒在《秋天的夢》中說：“秋天的夢是輕的，那是窈窕的牧女之戀。”現在大家看看這兩行詩，想象一下在那樣一個夏天，在牧羊女身上可能發生過怎樣的事情，根據詩中的內容想象。

生：也許，她和另一個牧童一起去放過牛。他們還一起坐在牛背上欣賞過夏天的風景。

師：好，他們欣賞過夏天的風景。這就是她回憶的內容。這片土地，夏天草木豐盛，流水潺潺，秋天草木枯黃，天高云淡，曾經在這片土地上散發著香與熱的故事，如今早已消散得無影無蹤。此刻，牧羊女的內心感受可能是怎樣的呢？

生：我覺得牧羊女的心情應該是略有傷心的。

師：一種淡淡的憂傷。

生：牧羊女的心情應該是孤獨寂寞的。

生：有一點迷惘。

師：悵然若失，是吧？迷惘，你的用詞很準確。其實，牧羊女這種說也說不清、道也道不明的情愫是朦朧的，是無法用言語描述的。

【賞析】詩歌的內涵是豐富的，同樣也是微妙的，如何理解這種“朦朧”的情愫，同樣也是在我們的教學中最令人感到困惑的內容。韋老師呈現給學生的是具體的畫面，他讓學生在畫面中去感受那種微妙的情感。葉嘉瑩教授說過優秀的詩歌可以把幾個不同的形象聯系起來，給予讀者一個聯想的空間。詩歌離不開具體的形象，而如何從具體的形象中還原出詩歌所要表述的情境，就體現出了老師深厚的功底與對詩歌透徹的理解。韋老師所還原的畫面將夏秋兩季的景象相比較，自然讓學生直觀地感受到了牧羊女內心的悵然與孤寂。“夏夜的香與熱”與秋天所呈現的輕靈飄逸的畫面感形成了鮮明的對比，也正是這種對比體現出了主人公內心的情感。

此刻，韋老師的琢磨恰似工匠在最后完成作品時的神來之筆，嘴角一點輕盈地上翹，就讓刻刀下的人物有了靈魂。秋天的美的確輕靈飄逸，但有了一點悵然，就有了內涵，而非浮于表面。真正的美必有缺憾，方能使人回顧珍惜，這里老師看似漫不經心的引導，實際卻隱含了對詩句深邃的理解與領悟。這里唯一讓人感到遺憾的是老師所引用的詩歌，戴望舒的詩句的確可以與原詩聯系上，但上句顯得過于淺顯，下句中的“窈窕”一詞，學生又無法真正理解其內涵，僅僅起到了一個過渡的作用，但卻會給學生的理解設置障礙。由此可見，老師在引用課外資料時必須慎之又慎，以防畫蛇添足之憾。

從直觀的文字中獲得了最初的美感，從具體的畫面中得到情感的升華，在老師的引導中發現詩歌的內涵，這就是韋葉標老師這堂課最大的特點。蘇霍姆林斯基說要讓學生學會思考 ，“那就請你把他們領到思維的源泉那兒去，那里會展示出現像的鏈條”。在這里，我們看到了“源泉”，也看到了“鏈條”。《語文課程標準》說：“應讓學生在主動積極的思維和情感活動中，加深理解和體驗，有所感悟和思考，受到情感熏陶，獲得思想啟迪，享受審美樂趣。要珍視學生獨特的感受、體驗和理解。”學生“主動積極的思維和情感活動”從何而來？離不開老師的引導與設計。由此來看韋老師的課的確令人獲益匪淺。