如何將地方美術課程資源融入美術課堂

【摘要】在美術教學過程中，地方美術資源的人文內涵和豐富多彩的個性是培養學生審美意識、激發想像力和創造力的理想載體。它能指導學生了解家鄉傳統文化所蘊涵的深層意蘊，產生深厚的民族情結和愛國情懷，這對傳統文化的保護、傳承和發展具有深遠的意義。近年來，地方美術資源的運用在我國新課程改革中逐漸升溫，但是由于對課程資源研究的深度不夠，以及美術教育工作者資源開發能力的限制，導致一些地方美術課程資源的開發不成體系。本文以人民美術出版社出版的北京版美術教材為例，分析將地方美術資源引入課堂的策略，引導學生認同本土文化，理解多元文化，進而達到讓學生自覺傳承本地區優秀文化的目的。

【關鍵詞】地方美術 課程資源 融入

【中圖分類號】G633.955 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）02-0188-02

地方美術資源從藝術的角度展現了當地文化的特色，集中體現了各地區人們的價值觀和文化意識。地方美術課程資源是有利于美術課程目標實現的、具有當地美術文化特色的各種資源的總和，其中既包括物態的，也包括人文的。將優秀的地方美術資源引入課堂，有利于豐富美術教育的內容，提高美術課堂教學的效益，突出地方美術教育的特點。《美術課程標準》（2011年版）指出，要“積極開發地方美術課程資源——地方美術課程資源非常豐富，各地美術教研機構、研究人員和教師應努力做好發開工作”“教師要充分利用地方的文化資源，引導學生了解美術作品與當地地理、歷史、經濟、民俗的聯系，使欣賞與評述活動更貼近學生的生活。”尹少淳教授在《美術課程改革要把握哪些要點》一文中也指出：充分利用課程資源，尤其是地方的自然和文化資源，對課程資源的開發和利用是課程改革非常重要的方面。

在美術教學過程中，地方美術資源的人文內涵和豐富多彩的個性是培養學生審美意識、激發想像力和創造力的理想載體。它能指導學生了解家鄉傳統文化所蘊涵的深層意蘊，產生深厚的民族情結和愛國情懷，這對傳統文化的保護、傳承和發展具有深遠的意義。近年來，地方美術資源的運用在我國新課程改革中逐漸升溫，但是由于對課程資源研究的深度不夠，以及美術教育工作者資源開發能力的限制，導致一些地方美術課程資源的開發不成體系。本文以人民美術出版社出版的北京版美術教材為例，分析將地方美術資源引入課堂的策略，引導學生認同本土文化，理解多元文化，進而達到讓學生自覺傳承本地區優秀文化的目的。

一、抓住《美術課程標準》的基本理念，充分、合理地利用地方美術資源

《美術課程標準》是地方美術資源開發的依據，地方美術課程資源的編寫在具備獨特性的同時又要和課程標準的理念相一致，這是地方美術資源開發的重點。同時，地方美術資源有著極其豐富的內容和表現形式，教材要對大量課程資源進行歸類、分析、篩選，進而合理組合和設計。

北京是一座有著近千年建都史的古都，擁有大量的自然和人文資源。北京版美術教材中涉及地方美術資源的課題覆蓋了一至九年級各個學段的教學，從課題的選擇來看，有探究民俗、民間工藝的《特色小吃》《廟會》《走進傳統工藝美術》，有欣賞歷史遺存和人文景觀的《走進頤和園》《莊嚴的牌樓》《北京中軸線建筑》等課程，還有關注非物質文化的《京劇臉譜》《京劇人物畫》《北京的非物質文化遺產》等課程。這些課程將學生身邊的本地區飲食文化、工藝美術、民居建筑等引入美術課堂，使學生感到非常親切，從而得到良好的教學效果。同時，在《畫牌樓》《泥塑——古建筑》《用相機記錄北京風情》《京劇元素的再創造》等課程中，引導學生在地方美術的情境中，通過繪畫、泥塑、攝影、設計等方式進行創作與表現，進一步發展綜合實踐能力。從以上課題可以看出，北京版美術教材對地方美術資源的選擇既體現了本土性和地方特色，也抓住了《美術課程標準》提出的“面向全體學生、激發學生學習興趣、關注文化與生活、注重創新精神”的基本理念。

二、循序漸進，適應學生的身心發展水平和認知規律

《美術課程標準》在課程設計思路部分指出：“美術課程將義務教育階段的美術學習分成四個學段，并結合四個學習領域分別設計課程內容與學習活動，從而形成依次遞進、前后銜接的課程結構，適應不同年齡段學生在美術方面的情意特征、認知水平和實踐能力。”結合這一指導思想，在選擇要開發的地方美術課程資源時，首先應考慮學生心理發展的階段性和順序性，其內容要符合學生的年齡心理特征。其次，要從學生的生活經驗出發，選擇他們既親切而又陌生、新奇的美術題材，激發他們學習的積極性。

呂道馨先生在《建筑美學》一書中認為：“建筑物是一個文化的縮影”。以地方美術資源中的建筑來看，北京擁有各個歷史時期留下的風格各異的建筑，就像一座琳瑯滿目的建筑博物館。人美版北京教材在本地美術課程資源中選取建筑這一學生身邊直觀的藝術形式作為重要內容，在小學階段編寫的課題有《北京的胡同》《走進頤和園》《莊嚴的牌樓》《畫牌樓》《北京的城樓》《中華世紀壇》《北京的建筑》《泥塑——古建筑》等。

《北京的胡同》作為低年級的課程，從學生身邊最常見的民居建筑入手，引導學生通過各具特色的胡同及其背后的故事了解北京歷史、文化、民俗的變遷。《走進頤和園》則向學生展示了了中國傳統園林建筑藝術中精致的古典建筑風格和富麗堂皇、內容豐富的建筑彩畫。低年級學生由于自身知識及能力的薄弱，不太適合講解高深的藝術形式，兩節課程分別從民間和皇家的角度介紹最能展現北京文化底蘊的建筑，以激發興趣為主，幫助學生認識到本地文化的多樣性，并在小組探究中初步學習欣賞和表現的方法。

在第二學段四年級的課業中，教材選擇了北京的牌樓和城樓作為中國古典建筑藝術的代表，它們包含了更多造型、裝飾、色彩等方面的美術素材，教材將其分別以“欣賞·評述”結合“造型·表現”領域的兩節課程構成學習單元。例如：《莊嚴的牌樓》屬于“欣賞·評述”學習領域，在這一課時，學生欣賞、探究牌樓的建筑形式、建筑材料、裝飾方法。在學生對牌樓有了一定了解之后，在屬于“造型·表現”領域的《畫牌樓》一課引導學生進一步從整體外形到細部特征仔細觀察，欣賞運用不同表現方法創作的作品，并以線描的方法對牌樓加以表現，與本冊前課學習的線描表現方法發生縱向的聯系。

高年級學生已經具備了更好的評價與欣賞的能力，對美術文化的理解與接受能力也在不斷提高，教材需要從更深層次挖掘本地美術資源的價值、歷史和人文方面的內容。因此，教材在第三學段（5～6年級）首先選取了現代建筑中華世紀壇作為課題，在學習活動中，學生不僅可以通過中華世紀壇接觸到建筑、雕塑、壁畫等多種藝術形式，還可以通過深入探究建筑的功能與特點，設計理念、寓意及表達的情感，培養對中國傳統文化的理解和熱愛。北京既是具有悠久歷史文化傳統的古都，又是充滿創新與活力的現代化城市。《北京的建筑》向學生展示了北京不僅有皇家園林、宮殿等古典建筑，還有受西方文化影響的西式建筑、新中國成立后吸收了古典建筑元素的十大建筑，以及國內外著名設計師設計的體育場館、博物館、劇院、展覽中心等現代建筑。引導高年級學生以時間為線索，一方面整理、概括各個時期的北京建筑的構造、裝飾特色，一方面結合北京地圖，介紹北京的標志性建筑，體現北京的發展歷程。

通過對以上課程的分析，可以看出人美版北京教材在開發和利用地方美術資源時是有層次的、循序漸進的，是從學生身邊出發逐漸擴散的，在所需的知識技能上先易后難，在文化背景上先淺后深，將零散無序的地方美術資源加工整理成系統的、適應學生認知發展規律的課程資源。

三、重視傳統文化的傳承和創新

美術是文化傳承的重要載體，美術學習不僅是一種單純的技能技巧的訓練，更應被視為一種文化學習。在美術課堂引入地方美術資源也要重視對傳統文化的傳承和創新。一方面要提煉地方美術資源中的傳統文化精髓并展現于學生面前，使學生了解其特點，從而引發學生藝術的想象力和創造力，理解其內含的精神層面，從而加深學生對于傳統文化的理解與情感體驗。一方面要將地方美術資源中蘊含的傳統文化元素與現代生活相結合，使學生能在理解傳統文化的基礎上，取其形、延其意、傳其神、創新意，使傳統文化元素通過現代新設計增值，從而深植于現實生活中。例如：《北京傳統工藝美術》在品類繁多的北京傳統工藝美術中選擇了最具特色、最具代表性的“燕京八絕”。“燕京八絕”充分汲取各地民間工藝的精華，在清代開創了中華傳統工藝新高峰，最具京派風格。同時，本課將傳承傳統落在實處，引導學生從自己喜歡的北京傳統工藝品入手進行學習研究，而不是僅僅停留在走馬觀花地觀賞層面，以捏面人為例，在實踐中體會材料與技藝之間的關系，用傳統手工藝表達自己的心愿。

地方美術課程開發是將地方美術資源轉化為實用的教學資源的過程，這一過程包括搜集、整理、提取、轉化，生成再到最終的教學活動實施。地方美術課程資源的開發和建設需要深入理解《美術課程標準》并加以創造性地運用，是對美術教學內容的拓展，對開闊學生的視野乃至學習方式的轉變都具有重要的現實意義。這需要美術教育工作者共同努力，將地方美術課程資源開發作為開展教學活動的一項必要內容。

作者簡介：

郭慶（1977.12-），男，漢族，河北新城人，本科，人民美術出版社編輯，長期從事中小學、高中美術教材的編寫工作，研究中小學基礎美術教育課程發展方向。