音樂的寫意及莫奈繪畫對德彪西音樂寫意的影響

張浩+++鄧思思

【摘要】德彪西音樂的寫意主要是借用繪畫的基本概念、原理，通過綜合運用音樂語言要素，著重表現描繪對象意態神韻的抽象、概括、非語意的音樂表現手法。莫奈印象主義繪畫創作鐘愛表現大自然，畫與樂意交融的寫意創作思想，潛移默化地影響著德彪西的音樂創作。

【關鍵詞】德彪西 莫奈 音樂 繪畫 寫意

【中圖分類號】J6，J2 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2016）01-0211-02

一、音樂范疇的寫意

寫意原意是披露心意，抒寫心意。在美術的繪畫范疇，寫意是國畫的一種畫法，用筆不講究工細，只求以精練之筆勾勒景物的神態，注重表現的神態和抒發作者的情趣。[1]中國國畫的寫意屬于簡略一類的畫法，是一種形式簡單而意境豐富的表現手法，要求通過簡練概括的筆墨，著重描繪物象的意態神韻。其用筆放縱，造型概括，追求的是“神似”，表現客觀物象的神韻和抒寫畫家主觀的情致。作為中國畫技法中寫意的延伸，寫意可以當作對某人某事的評價，形容人或事過于理想化，過于注重形式的飄逸灑脫與意境而不切合實際。

音樂范疇的寫意，焉樹芬，魏黎波在《民族音樂寫意》一文中將中國民族音樂寫意表述為：“如果我們借用中國繪圖的語言，把追求客觀真實的美學理念表述為‘工筆性、追求抒發內心情感的美學理念表述為“寫意性”的話，我們認為中國民族音樂是寫意的”。[2]從印象主義音樂本身的形成和發展來看，它是受文學及繪畫影響而形成的一種音樂風格流派。可見音樂范疇的寫意與文學，尤其是繪畫的語言具有深厚的淵源關系。

正因為印象主義音樂是融入文學及繪畫語言而形成的一種音樂風格流派，且表現出具有符合音樂語言自身的獨特性，所以，德彪西音樂的寫意亦可表述為：主要是借用繪畫的基本概念、原理，通過綜合運用音樂語言要素，著重表現描繪對象意態神韻的抽象、概括、非語意的音樂表現手法。

德彪西音樂中的寫意無時無刻不存在于其作品之中。如，德彪西的24首前奏曲，在曲式、風格特征、和聲手法都非常標新立異，每一首描繪的寫意都不一樣，每一首都非常的獨特，有意境，每一首作品都像是一幅美麗的寫意畫卷。寫意追求的是事物的意蘊神態，表現風格灑脫而追求意境中的美感。寫意存在于表現風格、語言要素和織體技法之中。隨性、灑脫和注重瞬間印象的表現風格就如畫家揮灑在畫布上的一筆一劃；豐富多彩的語言要素、織體技法，新穎的和聲，各式各樣的調性和多樣化的節奏、節拍猶如畫家揮灑在畫布上的顏料，五彩繽紛。

二、莫奈繪畫對德彪西音樂寫意的影響

1.表現大自然的寫意

莫奈1872年創作的《日出·印象》是在海邊完成的作品，畫面上水天共一色，朦朧而迷離，霧靄籠罩著，沒有清晰的突出之物，這正是繪畫中色彩的“寫意”。受莫奈印象主義繪畫的影響，德彪西認為音樂可以比繪畫能夠更好的體現出這個“寫意”。

德彪西終生對大海懷有圣潔的虔敬之情。大海為德彪西賜予了豐富的意象和色彩，而這些意象和色彩在德彪西的音樂作品中則變幻為綺麗多姿的和聲。德彪西說：“誰會知道音樂創造的秘密？那海的聲音，海空劃出的曲線，綠蔭深處的拂面清風，小鳥啼囀的歌聲，這些無不在我心中形成富麗多變的印象。突然，這些意象會毫無理由地，以記憶的一點向外圍擴展，于是音樂出現了，其本身就自然含有和聲。”[3]

然而，德彪西的音樂絕不是對自然的復制，就像葛飾北齋[葛飾北齋（1760年-1849年）Katsushika Hokusai，日本江戶時代的浮世繪畫家，他的繪畫風格對后來的歐洲畫壇影響很大，德加、馬奈、梵高、高更等許多印象派繪畫大師都臨摹過他的作品。]的繪畫并非是對自然的如實摹寫。在他們那里，無論是我們看到的還是聽到的，都不可能是純粹客觀的大海，而只能是葛飾北齋的大海或者是德彪西的大海，然而我們要說這也許才是真正的大海。《大海》第三樂章與葛飾北齋的《神奈川沖浪里》確有神似之處。這種神似來自于他們對自然的理解有著驚人的相似，即回憶與印象中的大海“比現實中的大海更值得回味，因為現實中的美麗大海往往過于壓制人的思緒。”難怪德彪西在其《大海》總譜的封面采用了葛飾北齋的這幅名畫。只是德彪西的想法更多一些，他說“音樂要勝過繪畫，它能囊括色彩與光影的所有變化。”他企圖用音樂捕捉“想象中的風景”。

2.畫與樂交融的寫意

黑格爾在《美學》中說：“音樂和繪畫有較密切的親族關系，兩門藝術里內心生活的表現都占較大比重，繪畫可以越過邊境進入音樂的領域。”[3]

莫奈的作品中畫面具有極強的音樂感，而德彪西的音樂中則處處體現繪畫中的寫意。他們熱愛同樣的題材，喜歡親近大自然，比如大海、霧、夕陽、教堂等，還有很多跟水有關的事物。莫奈的繪畫與德彪西的音樂所顯現出的聯系與融合，抹除了音樂與繪畫兩種藝術的邊界。莫奈的畫中，素材經常是自然事物，并以事物的名稱去命名作品的標題，例如《睡蓮》、《荷蘭的郁金香田》、《莫奈花園里的鳶尾花》等。這些名稱也不像當時學院派的繪畫那樣具有文學性或者敘事性了。

德彪西摒棄了傳統音樂，在選材方面也變得生活化，貼近大自然；莫奈的作品同樣的推翻了傳統，在印象主義之前，繪畫大多以人物為主，作品氣勢龐大，而莫奈的作品則多是以大自然的景觀為主，注重瞬間的印象。從德彪西的《月光》、《水中倒影》、《濃霧》、《枯萎的落葉》、《被淹沒的教堂》等作品的標題，不難發現其音樂作品具有明顯地視覺性，畫與樂交融，寫意蘊在其中。

莫奈與德彪西的交往比較密切，私下是很好的友人，加之在藝術上兩人的觀點非常的一致，所以，德彪西的音樂創作潛移默化的被莫奈影響著。

參考文獻：

[1]中國社會科學院語言研究所詞典編輯室.現代漢語詞典[M].北京：商務印書館，1983年，第1276頁

[2]焉樹芬，魏黎波.民族音樂寫意[J].中國音樂教育，2004（09）：36-37

[3]朱秋華.德彪西[M].北京：東方出版社，1997年，第17-36頁endprint