柳井政 劉秋娥
(河北傳媒學院,河北石家莊 050071)
淺談音樂教育對大學生成長的促進作用
柳井政 劉秋娥
(河北傳媒學院,河北石家莊 050071)
音樂作為最古老的藝術之一,具有強大的感染力。通過音樂教育,可以豐富大學生的情感世界,可以培養大學生的團隊協作意識,可以培養鍛煉大學生的思維能力和心理素質,可以提升大學生的審美能力。
音樂教育;大學生;情感;團隊協作;心理素質;審美能力
音樂是最古老的藝術形式之一。有了人類就有了音樂。音樂是人類的精神食糧。音樂教育的美育作用早在中國先秦時期就受到哲學家、教育家孔子的重視。他提出“興于詩,立于禮,成于樂”。“禮”主要是規范人的行為,而“樂”主要是調和人的心靈。《樂經》主要講“和”,就是讓人達到內在心靈的平靜。有“樂”的修養,人才能表里如一,禮樂完善。所以,《論語》里面講“興于詩,立于禮,成于樂”,最后才是“成于樂”,因為“成于樂”是最不容易的。音樂對人的影響是深遠的,被音樂教育的人會在不知不覺中受其感染和教化。我國古代最早的美學著作《樂記·樂本篇》中提出:“凡音之起,由人心生也。人心之動,物使之然也。感于物而動,故形于聲。”①大意是人們欣賞音樂,通過耳濡目染,產生潛移默化的美育作用,促進身心健康發展。現代社會,人們對音樂也越來越重視,認為音樂具有開啟智力、培養情商等作用,更是應用于醫學,進行音樂療法,治療精神疾病。通過調研,哈佛大學重新審視了藝術教育的社會功能、人本價值及操作方法,提出了“藝術第一”的說法,認為藝術是大學教育的核心內容,“藝術第一”應當被置于哈佛教育觀念的核心地位。藝術不但有助于培養人格、促進人的身心和諧發展,還能夠創造新經驗,激發新情感,催化新思維,使人將創新觀念付諸實踐。音樂教育更能體現以上所描述的內容,它將節奏、旋律、和聲、音色、力度、速度、調式、曲式、織體等音樂要素科學地、有機地組合起來,將所要表達的情感利用聲音方式加以描述,從而能夠觸動聽者內心世界,豐富其精神生活。
音樂教育有廣義和狹義之別。廣義的音樂教育指通過音樂影響人的思想情感、思維品質、增進知識技能的一切教育;狹義的音樂教育則是指按照一定的社會要求,有組織、有計劃、有目的的學校音樂教育。大學生是推動社會建設的新生力量,是時代得以發展的生力軍,其素質高低直接影響他們的創造力。在學校教育中,對大學生的音樂教育不容忽視。
所謂情感,是態度中的一部分,它與態度中的內向感受、意向具有協調一致性,是態度在生理上一種較復雜而又穩定的生理評價和體驗。筆者在此所說的情感,是指音樂中的情感藝術,是音樂教學審美化和情感化的重要標志。相較于其他藝術形式,音樂帶給人的情感是最豐富的,也是最直接和最有力的。在音樂教學過程中,情感是最活躍的因素。情感不僅僅是推動音樂的審美動力,更是實現音樂教育的眾多目標之一。
美國學者雷默在 《21世紀音樂教育使命的擴展》一書中談道:“我們現在可以令人信服地表明,音樂是一個認知領域,涉及智力、思維、認識、注意力——所有的人都有能力發展他們的音樂認知能力。”②音樂與情感都具有時間性、波動性、善變性和流動性的特點。一方面它們同在時間中變化,表現為一種時間上的運動過程;另一方面具有“異質同構”的關系。音樂所表達的情感性更加直接;音樂是意志本身的復寫。這就是音樂為什么能夠有力地透入人心底的原因。例如,歌頌母子之情的《兒行千里》,2016年春晚一首表達父子之情的《父子》,都讓人淚下。表述兄弟之情的《哥哥》《我的好兄弟》也是親切感人的作品,讓大學生為之動容。鋼琴協奏曲《黃河》令大學生感受到中國人民抗日戰爭的艱辛和勝利的喜悅;纏綿悱惻的小提琴協奏曲《梁祝》,讓大學生領略了愛情的絢麗多姿和純真圣潔。通過欣賞親情、友情、愛情等題材的音樂作品,使大學生的情感得到升華,靈魂得到凈化。從一定角度上說,這是利用音樂的方式體會人生。廣泛涉獵音樂作品,尤其是不同的作品,能使大學生情感豐富細膩。在人的一生中,情感是一個非常重要的部分,有著不可替代的作用,而音樂教育有助于情感的培養。一個有情的人,才會有健全的人格,體驗情感,是音樂教學中至高至美的一種境界[1]。
高校的音樂教育不僅僅體現于大學生平時音樂理論知識的學習,也反映在大學生平時的音樂實踐活動中。音樂教育的實踐活動在高校的主要形式有合唱團、交響樂團、民樂團、舞蹈團以及個人表現形式的獨唱、器樂獨奏等等。從表象看,這些活動不僅能豐富校園藝術氛圍,更能給學生帶來享受音樂的平臺。從深層次看,音樂教育對培養學生的團隊協作意識、鍛煉協作能力也起著極其重要的作用。比如合唱團、民樂團,從日常的排練到演出,不僅能夠提高學生的專業水平,還能使他們切身體會到音樂的成熟、有序、優美。一首合唱(合奏)曲目的排練,要求學生不僅要把自身聲部演奏完美,更要根據樂曲的要求,對各聲部進行平衡處理。這就需要演唱(奏)者實時地聆聽其他聲部,從而控制自身聲部的演唱(奏),這是要通過集體長期的協作和練習來實現的。學生在這樣的音樂實踐活動中,不僅鍛煉了協作能力,還能夠使他們融入集體,體會并理解集體與個人的關系。
讓人大腦細胞活躍的并不只有物理運動,聆聽音樂也可以讓大腦細胞產生一定的活動,活躍程度直接影響到思維的敏銳程度。不論演唱、演奏或是欣賞音樂,都特別強調人們聚精會神,這能引起記憶、思維、想象等一系列心理反應。音樂為人們的想象能力提供了廣闊的天地及靈活多樣的可能。事實上,音樂欣賞活動本身就離不開創造與思維,離不開對事物多元化、多側面、多層次的高級反應過程。無論是親身演唱或演奏,還是欣賞音樂,感受者的大腦一直處于活躍中,思維會根據音樂所表達的情感而跳躍,從而把感受者帶入一定的想象空間。因此,欣賞或是親身體驗音樂的過程,對于集中注意力、提高觸類旁通的理解能力和歸納分析的思維能力,尤其是想象創造能力,有極好的培養鍛煉作用。
音樂是優美、抒情、和諧的。它使人們展開廣闊的思維空間,使人們的發散式思維得到一定的鍛煉和發展,并從中獲得極大的美感和滿足感。在國外心理治療中,經常會使用不同的音樂幫助解決病人心理的問題,現在這種方式已經逐漸地被人們所關注,并在一些高校開設了此種治療方式的專業——音樂治療。越來越多的實踐與理論研究已經證明了音樂在治療疾病時的積極輔助作用。學生在學習音樂的過程中,是對他們良好的心理素質培養、鍛煉的過程。比如說練琴可以鍛煉人的自制力、毅力和恒心。在舞臺上的表演,更是鍛煉學生心態的絕佳機會,同時還能培養他們的自信心[2]。
音樂審美能力是一種高度綜合的心理能力,是在音樂審美活動過程中認識、體驗、感受和創構審美對象或審美意象的一種能力[3]。它包括音樂的審美感知力、審美想象力、審美理解力、審美創造力和審美體驗能力等。音樂的情感狀態、節奏的緊張度和旋律的起伏感,可以讓學生親身體驗和感受音樂的特有模式,并逐漸將其特有的運動模式和形式結構內化為他們自己的認識、傾向和習慣,最后形成對這些模式的敏銳選擇能力和同感能力。沒有想象,就沒有音樂藝術。音樂可以給欣賞者留下充分而廣闊的想象空間。音樂審美理解力可以使人由音響快感階段提高到音樂審美階段,對樂曲作出某種抽象的判斷,使音樂欣賞達到更高層次。
音樂教育不同于書本教育,其特點是實踐性較強,給人精神上的體會。音樂教師應該不斷地努力創新,讓音樂教育真正達到藝術教育意義的境界,讓學生真正了解音樂的技巧,更為重要地是激發學生在音樂上的潛能和興趣,培養他們對音樂藝術的審美情趣。在高校開展音樂教育,有助于大學生德、智、體、美全面得到鍛煉和提高。所以,要盡可能地推廣和普及大學的音樂教育,發揮音樂教育的優勢,引導大學生成長、成才。
注釋:
①轉引自北京燕山出版社1992年出版的杜占明 《中國古訓辭典》,第163頁。
②轉引自人民出版社2002年出版的齊易、張文川的《音樂藝術教育》,第68頁。
[1]崔潤東,鄭鈺.開辟大學生思想政治教育新途徑——音樂與人生課程的理論與實踐[J].高等農業教育,2011(4):15.
[2]沈薇.淺談音樂與人素質的關系[J].科技文匯,2008(5):125.
[3]張敏.音樂教育對大學生音樂審美能力與創造力的影響[J].河南師范大學學報(哲學社會科學版),2008(5):258.
(責任編輯:邢香菊)
2016-03-13
柳井政,河北傳媒學院表演藝術學院講師,本科,學士,研究方向:音樂制作與錄音;劉秋娥,河北傳媒學院新聞傳播學院講師,本科,學士,研究方向:聲樂。