恰是未曾著墨處

文/恬然

恰是未曾著墨處

文/恬然

留白，多用于藝術創作領域，比如書畫、廣告、攝影、建筑設計等，指作品緊疏有致，虛實相生，濃淡相宜，留下足夠的空白，“無即是有，少即是多”。

名家作畫多惜墨如金，計白當黑。鄭板橋畫竹，稀稀落落幾筆，風骨頓出。齊白石的畫空靈虛幽，虛實相映。“恰是未曾著墨處，煙波浩渺滿目前”。

文學佳作常用留白。“你站在橋上看風景，看風景人在樓上看你。明月裝飾了你的窗子，你裝飾了別人的夢”——明月、小橋、窗欞，構成一幅寧靜畫面，留給讀者無盡的想象空間。

留一點空間，在未飽和與飽和之間、在進與退之間，劃一道清醒的邊際。

留一點空間，留一處空靈的禪意，留一種清雅含蓄、端莊豐華的東方文化境界。

留白，于日常生活別有韻味。日本的“斷舍離”文化悄然盛行，倡導不收納不需要的東西，舍棄多余的物品，脫離對物品的迷戀。“日本整理女王”近藤麻理惠憑借“怦然心動的人生整理魔法”，登上美國《時代》周刊，入選“2015年全球最具影響力百人榜”，著作行銷全球。可見，讓空間簡單、疏朗、有序，是時下很多人的需要。

生活中有一種留白是遠離，遠離嘈雜與打擾。那些戴著耳脈在地鐵里串行、在公園里散步的人，讓音樂將自己與外界的嘈雜隔開。有人嘗試遠離手機、遠離微信，為的是遠離繁雜信息的打擾，給自己一片寧靜空間。

還有一種留白，算是庸常中的起伏、固定軌跡中的變道。一年365天，多虧有了幾個傳統節日，我們才會在春節貼春聯、掛年畫、耍龍燈、舞獅子、吃餃子、拜年賀喜；才會在元宵節吃元宵、觀花燈、放焰火、踩高蹺、扭秧歌、蕩秋千；才會在清明節祭祖掃墓、踏青、放風箏；才會在中秋節賞月、祭月、吃月餅，寄托對生活圓滿、家族共存的美好愿望；才會在端午節帶香袋、吃粽子、賽龍舟；才會在重陽節登高望遠、賞菊賦詩、喝菊花酒、插茱萸。這些節俗讓我們在日復一日的重復時光中，不時體驗著驚喜和變幻，讓日子不那么乏味。

人生畫卷，主體是“眼前的茍且”，柴米油鹽；留白處才是“詩和遠方的田野”，是超越世俗、功利的精神和心靈體驗。

我們打點行裝，去“很大的世界”欣賞名勝古跡，體驗異國風情，為的是在朝九晚五、單位與家兩點一線的固定生活軌跡之外，享受生活空白地帶的安逸與舒緩。在國家大劇院里，盡管聽不懂德語歌劇《唐豪瑟》的歌詞，但我們能透過歌唱家華美的歌聲，被幾個世紀前主人公在世俗歡樂與精神救贖間的掙扎而深深打動；坐在經典芭蕾舞《天鵝湖》的舞臺前，隨著藝術家那凌空飄逸的舞姿，我們會為主人公那凄美的愛情故事而如癡如醉。

有一種瞬間，讓人超脫世俗，置身幻化的藝術殿堂；有一種藝術，讓人的內心瞬間無比柔軟。這種留白處的體驗，源自對世界的好奇、對生命的追問，與功利無關——只是因為高興，所以要載歌載舞；只是因為被愛的激情點燃，所以要吟詩作畫；只是因為向往美好，所以會為造物主的一切杰作而陶醉。

錢鐘書先生在《寫在人生邊上》一書序言中說，“人生是一部大書”，“這本書真大！一時不易看完，就是寫過的邊上也還留下好多空白。”