藝術學學科專業內涵式發展路徑研究——以北京電影學院二級學科“藝術學”為例

李　云

(北京電影學院 研究生院，北京　100088)

?

藝術學學科專業內涵式發展路徑研究
——以北京電影學院二級學科“藝術學”為例

李云

(北京電影學院 研究生院，北京100088)

摘要：藝術學在我國的發展已走過百年歷程，學科地位獲得逐步確立，學科建設取得了重要成就。推動北京電影學院二級學科“藝術學”的內涵式發展，需要把握藝術學門類整體升級這一重要歷史契機，處理好藝術學與其他相關學科尤其是門類藝術學的辯證關系；在確立、鞏固和提升藝術學學科地位的基礎上，緊密結合學校的電影優勢學科特色，著力整合學科發展資源、凝練學科方向，主動借鑒、融入電影研究并尋找學科發展的新增生長點，建設具有凝聚力、向心力和鮮明電影特色的藝術學科體系，從而走出一條獨具藝術院校特征且具有核心競爭力的發展路徑。

關鍵詞：藝術學；內涵式發展；學科建設

人類的藝術活動源遠流長，如今已呈現出百花齊放的繁榮局面；然而，藝術學只有百年的歷史，還是一門年輕的、尚未完全成熟的學科。藝術學是研究藝術的科學，它是從各種藝術的創作、設計、表演、演奏的規律和經驗中歸納出來的共性和特點。其目的是說明藝術和人的關系。[1]藝術學探究藝術的本質特征和規律，對電影、音樂和美術等各藝術門類進行宏觀、整體和綜合的研究，是人類藝術實踐的理論觀照。

一、藝術學學科地位的確立

19世紀中后期藝術學發端于西方，20世紀20年代被引入我國，經歷曲折發展后，藝術學在我國以“顯學”的姿態呈現。1867年，德國美術史家、藝術理論家康拉德·費德勒(Konrad Fiedler)在其論文《論造型藝術作品的評價》中論述了藝術哲學相對于美學的獨立性質，為藝術學的建立提供了理論支撐，他本人也被后人譽為“藝術學之父”。德國學者馬克斯·德蘇瓦爾(Max Dessoir)于1906年出版著作《美學與一般藝術學》，主張將“一般藝術學”與美學區分開來，使藝術學成為更具科學性、實用性的獨立學科。這標志著藝術學作為現代意義上的獨立學科正式誕生。

藝術學在我國的發展，以20世紀20年代宗白華、馬采等人將藝術學引入我國并發表藝術學理論著述為起點，至今已走過近百年歷程。其間藝術學的發展雖然經歷了曲折，然而學界一直在為確立、鞏固和提升藝術學的學科地位而不懈努力。尤其是自20世紀80年代以來，伴隨我國藝術教育和藝術理論研究的日益活躍，藝術學的發展經歷了學科自覺逐步崛起、學科體制逐步健全、學科地位逐步提升、學科規范逐步確立、學術成果逐步豐富的過程，學科建設取得了令人矚目的成就。藝術學學科地位的確立主要有以下標志：

學科自覺意識。藝術學最早從美學中脫離出來，全面、系統地觀照藝術整體，而有別于美學僅局限于研究藝術的美感問題；藝術學是藝術的“原理之學”，主要研究人類藝術思想與實踐中具有普遍性的問題，也有別于電影學、音樂學和美術學等“門類藝術學”，是對后者的理論概括和抽象；盡管藝術學在我國教育教學及學科管理體制上曾經長期依附于文學門類，然而二者之間的區隔也是顯而易見的。因此，藝術學正是在厘清與美學、門類藝術學以及文學等學科相互關系的過程中逐步確立自身所獨有的對象領域，即作為一門全面地以人類總體的藝術現象為研究對象的學科，從而學科意識開始獲得自覺。

學科目錄地位的確立與提升。在我國原有的學科管理體制下，藝術學隸屬于文學門類。在1990年國務院學位委員會頒布的《授予博士、碩士學位和培養研究生的學科、專業目錄》中，在文學門類下列入一級學科藝術學；1997年國務院學位委員會頒布《授予博士、碩士學位和培養研究生的學科、專業目錄》，在一級學科藝術學之下增列了與之同名的二級學科藝術學，與音樂學、美術學、設計藝術學、戲劇戲曲學、電影學、廣播電視藝術學和舞蹈學等其他二級學科并列。二級學科藝術學的誕生，標志著其學科建制得以正式確立，表明“我國的藝術教育已上升到一個新的階段，即由一般的藝術實踐進入到人文科學的研究，也標志著藝術學學科從組織體制上在我國得到確立，同時也預示著我國藝術學學科建設走向成熟”。[2]藝術學隸屬于文學門類盡管在一定歷史時期有其合理性，然而顯然這也制約其自身學理建構和學科地位的進一步提升，越來越多從事藝術研究的學者為爭取藝術學學科的獨立而努力。2011年，在國務院學位委員會、教育部最新頒布的《學位授予和人才培養學科目錄》中，藝術學整體升格為學科門類，下設藝術學理論、音樂與舞蹈學、戲劇與影視學、美術學和設計學等五個一級學科。門類升級標志著藝術學的學科地位再次提升，有力地推動了該學科的人才培養和學科建設等工作。

教育與科研機構的普遍設立。1994年6月，東南大學在國內率先成立藝術學系，拉開了藝術學教育的序幕。此后，北京大學、杭州大學、廈門大學、河北大學和武漢大學等多所國內高校先后成立藝術學系或藝術研究所，并開設藝術學課程。綜合性大學的藝術學由于豐富的人文環境和多學科的支撐而具有理論研究優勢，而后起的藝術類院校則以千姿百態的藝術創作見長。藝術學在綜合性大學、藝術類院校和科研機構的廣泛設置，從組織機構上確立了藝術學的學科地位。

人才培養與學位授權體系的完善。二級學科藝術學自1997年設置以來，涌現出一批碩士點、博士點、重點學科和重點研究基地。繼東南大學于1996年、1998年在國內率先招收二級學科藝術學碩士、博士以后，相繼有中國藝術研究院、南京藝術學院、中國傳媒大學、北京師范大學和北京大學等高校開始培養藝術學博士，更多單位培養碩士。藝術學教育形成了從本科到碩士、博士的完整人才培養體系，這為藝術學滿足社會對高層次人才需求、推動藝術學的可持續發展提供了有力保障。

研究成果的豐富。從我國目前的研究成果來看，學界對于藝術學的學科性質、研究對象、研究方法、學科體系和課程設置，以及學科升級的必要性和重要意義等諸多方面都已作出了積極的探討和論證，并有相當豐富的研究成果涌現。眾多學者還以建設具有現代形態、本土化和鮮明民族特色的“中國藝術學”為目標，推動我國藝術學學科的進一步發展。然而，在藝術學學科地位日趨鞏固、尤其是藝術學門類升級之后，有關藝術學的學科定位、學科體系等問題等仍是爭論的焦點。

二、理順藝術學發展的脈絡

作為以電影學科為主體的多科性藝術院校，北京電影學院歷來重視高層次專業人才的培養，并為多學科的共同繁榮發展創造了良好條件。與電影學、美術學和廣播電視藝術學等門類藝術學相比，藝術學雖起步稍晚，但發展迅速。2005年，北京電影學院獲得藝術學一級學科碩士學位授予權，具備了招收和培養其下設8個二級學科的碩士研究生的資格；2007年，“藝術學”被批準為一級學科北京市重點建設學科；2011年藝術學整體升格為獨立的學科門類后，原有的二級學科“藝術學”升級為一級學科——“藝術學理論”，北京電影學院獲得該一級學科博士、碩士學位授予權，成為門類升級的受益者。

推動藝術學的內涵式發展，客觀上需要激發其自身的發展活力，理順學科發展的內部、外部關系。從內部關系來看，藝術學的發展要在尊重學校總體的學科專業布局、師資隊伍和人才培養結構等狀況的前提下，遵循學科自身發展的歷史軌跡，梳理一級學科、二級學科及研究方向三者之間的邏輯關系，優化學科結構布局。藝術學的發展要緊密結合學校的電影學科優勢，著力整合學科發展資源、凝練學科方向，主動融入電影研究并尋找學科發展的新增生長點，充分借鑒、吸納電影作為“綜合藝術”的發展成果、經驗，建設具有凝聚力、向心力和鮮明電影特色的藝術學學科體系，從而走出一條獨具藝術院校特征且具有核心競爭力的發展路徑。

從外部關系來看，藝術學與其他門類藝術學結成了共生關系，處于以電影單一學科為指向、多學科協同發展的總體格局之中：電影學、美術學等各門類藝術學的發展，離不開藝術學的宏觀研究和理論指導；藝術學研究的精進，也有賴于其他門類藝術學的個別發展與協同推進。因此，創造藝術學的發展空間，關鍵在于處理好藝術學與電影學、美術學等門類藝術學的辯證關系，這對于調整優化學科結構布局、促進學科專業的交叉融合具有重要意義。以藝術學與電影這一具體藝術門類研究的關系為例。

藝術學的研究對象是藝術的實踐，包括創作、設計、表演、演奏，也包括作品、作家和藝術思想等。[3]電影作為重要的藝術門類，其本體研究及學理建構已經取得了較為豐碩的成果，是藝術學的重要研究對象之一。電影這一藝術門類本身具有極大豐富性和復雜性，既向藝術學提出了挑戰，也為藝術學提供了豐富的研究資源。作為全面研究藝術現象的藝術學，主動融入電影、美術等藝術門類，學科視野的延伸以及多學科的交叉融合有利于證明其學科獨立的內容和價值，揭示藝術的共同特征和本質。

電影是借助現代科學技術的發展而形成的綜合藝術，需要在與廣播電視、戲劇與美術等其他藝術門類的相互聯系和影響中進行開放式的研究。電影在本質上并非導演、攝影和表演等活動的簡單疊加，也不是觀念、影像、技術等的復合，而是一種復雜的、綜合的藝術現象，是人類本質力量的藝術實現形式之一。因此，從高度抽象的藝術理論出發，運用藝術學的理論范疇、方法及邏輯體系開展電影的本體研究，例如開展電影藝術史、藝術美學和藝術原理研究，對于我們認識電影的本體特征，以及電影的藝術本質、藝術屬性和藝術價值等，具有十分重要的理論意義；同時，由于現代藝術的不同形態之間呈現出相互借鑒、相互融合的發展趨勢，在藝術學的總體指導下研究電影藝術現象的豐富性，以及從理論上探索電影與戲劇、廣播電視等其他藝術門類發展的共同規律，也有利于整體提升電影學科的藝術品質，夯實電影及其他學科發展的“藝術”基礎。

三、構建特色鮮明的藝術學學科體系

人類的藝術活動涵蓋了電影、音樂、戲劇、廣播電視、舞蹈、美術和藝術設計等諸多門類，我國還有戲曲、書法、國畫和武術等獨有的藝術門類，且各個藝術門類之間有著極大差異。就各藝術門類產生發展的歷史及其自身復雜程度來說，美術、音樂和舞蹈等藝術形式由于出現較早，且訴諸的人體官能較為單一，人類認識也比較深刻；相對來說，電影、戲劇、戲曲和廣播電視等綜合藝術門類，同時作用于多個人體感官，并且其產生時間較晚且綜合性較強，人類對它們的認識還不夠深刻。即便是同一藝術門類的不同領域之間也存在很大差異，例如電影的表演藝術與攝影藝術、造型藝術之間，在物質載體、表現形式和技術手段等方面都存在不同。由于研究對象本身存在多樣性和復雜性，因此各個門類藝術學研究的廣度、深度也極為不平衡，學理建構的不平衡狀態普遍存在。

藝術學作為一門年輕的學科，其發展需要建立在各門類藝術學已基本成熟的基礎上，且依賴于它們的支撐。由于各藝術門類的研究本身都“具有極高技術含量的實踐性”[4]，理論概括和提煉尚顯不充分，而跨越在各藝術門類之上、總結其總體規律的藝術學，產生時間則更短，發展仍然尚未完全成熟，在學理建構方面還面臨著“實踐理性”概括的艱巨任務。

上述這些因素制約著藝術學研究走向深入，從客觀上給藝術學的學理建構和學科體系建設帶來相當大的難度。鑒于此，如果急于從學科體系上構建探索全部人類藝術現象、涵蓋所有藝術門類的“全科藝術學”，既不實際，也無必要。同時，開展藝術學學科建設，不能僅僅停留于零散、自發的狀態，需要從學校自身特色和學科發展傳統入手，立足于現有的學科布局，構建特色鮮明的藝術學學科體系，避免學科專業的重復建設與同質化發展。北京電影學院二級學科“藝術學”的內涵式發展道路應從以下四個方面入手。

首先，系統開設藝術學課程。藝術學研究需要打通不同藝術門類之間的界限，對來自各藝術門類的創作主體、創作過程、創作作品和創作風格等進行綜合研究，深入到藝術的本質規律中去。因此，有必要改革課程設置，以避免學科視野的狹窄單一。在此思想指導下，除系統開設人文課程以外，設置藝術原理、藝術史、藝術批評和藝術教育等必修課程，運用跨學科、跨文化、比較和歸納演繹等研究方法，對電影、美術、戲劇和廣播電視等藝術門類進行整合，鼓勵跨越藝術門類進行宏觀、整體和綜合的研究，培養藝術學所獨具的理論思維與研究方法。

其次，開展藝術學的理論研究。藝術學的研究須指向藝術的一般規律，其研究可以遵循兩條研究路徑。一是以抽象的藝術理論研究電影、戲劇或音樂等某一藝術門類的具體問題，這是“自上而下”的研究路徑；二是以電影、戲劇或音樂等某一具體的藝術門類為研究對象，上升到探討具有一般意義的藝術規律，這是“自下而上”的研究路徑。這兩條路徑同等重要，不可偏廢。然而就目前的研究現狀來看，由于藝術學的理論整體宏觀構建還不充分，尚處于摸索階段，因此應當將“自下而上”的研究路徑作為發展的重點，即以電影等某一藝術門類的理論研究為主體，對戲劇、廣播電視等其他相近的藝術門類進行理論概括和理論提升，從中演繹出跨越不同藝術門類的藝術學理論。鼓勵博士、碩士研究生的論文選題橫跨兩個乃至多個藝術門類，從宏觀、整體和綜合的角度研究藝術現象，抽象出藝術的一般規律。

再次，豐富藝術學的學科體系。開展藝術學研究需要開闊的學術視域和多學科的支撐，因此要重視藝術學與電影學、美術學和廣播電視藝術學等其他門類藝術學，以及藝術學與美學、文藝學、教育學、社會學和傳播學等其他學科之間的交叉融合，拓展藝術學的研究領域及邊界。在此基礎上，準確把握藝術學發展的生長點、加大學科專業和研究方向的整合力度，促成學科的合理分化，培育藝術學的邊緣性、交叉性的分支學科，從對象、方法以及學科框架上構建邏輯系統、完整的藝術學學科體系。

藝術學學科體系的構建應緊密結合學校整體學科布局、注重凸顯電影特色，圍繞電影學科設計和布局藝術學的學科方向體系。例如，培育新的二級學科——“電影藝術學”，統攝“敘事藝術”、“導表演藝術”和“聲音藝術”等研究方向，對電影藝術的創作實踐和理論研究加以總結概括、提升，研究電影藝術的創作主體、創作過程及創作作品的總體規律，從而探索具有一般意義的電影藝術本質；培育“電影藝術教育”，統攝“電影表演教育”、“電影音樂教育”等研究方向，借助教育學等學科探索電影藝術的傳承與弘揚之道，結合我國電影教育和電影產業發展的歷史與現實國情，培養符合電影事業發展需要的電影工作者；培育“藝術創意學”，綜合電影、美術等藝術門類，將藝術創意拓展到國家的文化、經濟等層面以體現藝術的應用屬性，使藝術學為社會與人的發展服務。

最后，建立藝術學的學科規范。基本成熟的學科規范不僅是藝術研究得以順利進行的重要前提，更是培養合格的藝術學理論人才的基本保證。[5]在明確藝術學及其衍生學科的學科目標、學科性質和學科定位的前提下，確立碩士、博士高層次人才的培養目標、培養過程及學位論文制度規范，有序地開展藝術學研究，為培養高素質的學術人才提供制度化保障。

參考文獻：

[1]張道一.藝術學研究的經緯關系[J].貴州大學學報(藝術版)，2004(02).

[2]易存國.前進中的藝術學[J].藝術百家，2007(03).

[3]張道一.藝術學研究之經[J].山東社會科學，2005(07).

[4]于平.藝術學：獨立學科門類的學域擴張與學理建構[J].藝術百家，2011(04).

[5]邢莉.藝術學理論一級學科的解讀[J].東南大學學報(哲學社會科學版)，2012(02).

On the Connotative Development of Art Disciplines: a Case Study of “Art” as a Second-rate Discipline in Beijing Film Academy

Li Yun

(GraduateSchool，BeijingFilmAcademy，Beijing100088)

Abstract：Art as a discipline has been gradually established and its disciplinary construction has gained important achievements after one century in China. To promote the connotative development of “art” as a second-rate discipline in Beijing Film Academy， it needs to seize the important historical opportunity of overall up-gradation of Art Category by dealing the dialectical relationship between art sciences and other related disciplines. Based on the establishment， consolidation and enhancement of art， it needs to combine the preponderant discipline of the film by integrating the resources， clarifying disciplinary orientation and taking the initiative to learn from film studies. It needs to construct an art discipline system with cohesive and distinctive features of film and thus to establish a unique artistic institution with core competence.

Key words：art；connotative development；disciplinary construction

中圖分類號：J02

文獻標識碼：A

文章編號：1671-444X(2016)01-0055-05

作者簡介：李云(1986-)， 男，北京電影學院研究生院教師，研究方向：電影教育，教育基本理論。

收稿日期：2015-12-26

DOI：10.15958/j.cnki.gdxbysb.2016.01.011

·藝術學學科建設研究專題·