略談傳統板書“書教”的重要性

□徐　松

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略談傳統板書“書教”的重要性

□徐松

【摘要】筆者在招聘中學語文教師的過程中發現，應聘者普遍板書問題嚴重，即使是中文系畢業的大學生和研究生，亦頻繁出現錯別字、倒筆順的情況，令人憂心。本文以此為思考點，重點談談板書“書教”的作用及重要性，以期能有所觸動。

【關鍵詞】書教；語文學習；閱讀教學；寫作實踐

筆者多次擔任市招聘中學語文教師的評委工作，工作中驚訝地發現，這些中文系畢業大學生的板書，鮮有字跡中正規范、布局明了合理的；相反，寫錯字的，倒筆順的，卻是五花八門，難以目視。如“前”“旋”等常用字都會寫錯，而王羲之的“羲”字，更是為難了眾多的應聘者，有的干脆就回避不寫。至于筆畫顛倒，則到了令人咋舌的地步。如將“祝?！钡摹白！弊?，示字旁“礻”中的點“丶”，寫成第三筆；將“魯迅”的“迅”字走之底“辶”作為起筆；還有登字頭“癶”，栽字框“”等常用字筆順都會寫錯。

結合日常課堂觀察，筆者同樣發現，青年語文教師的字書寫不端正，筆順有錯誤，已經不是個別現象，而是一種普遍現象，且呈越來越嚴重之態勢。究其原因，自然是“多媒體”惹的禍。在現代教育技術高度發展的今天，教師上任何版本的任何一篇課文，只要到網上進行搜索，許多精美的課件立刻會呈現在你的面前，于是許多課堂變成了教師點鼠標、學生觀屏幕的“人機交流”場所，甚至出現一些課，教師在黑板上不落一個字的狀況。此狀況在青年教師中尤甚，許多有識之士深以為憂。筆者曾對一位剛入職的教師建議：“一年之內，試著不用多媒體，而學習用傳統板書展現課堂教學思路?！庇浀眠@位青年教師當時的神情，似如魯迅《故鄉》中的圓規“很不平，顯出鄙夷的神色，仿佛嗤笑法國人不知道拿破侖，美國人不知道華盛頓似的……”。筆者當然明白，這是信息時代，沒有人可以逆勢而為，然而傳統板書確也有著多媒體無法取代的、自己獨特的優勢，這就是筆者因上述現象聯想到，本文重點要談的“書教”作用。

一、書教：語文學習的“助推劑”

“書教”這個詞，最早是河北大學中文系教授黃琦先生提出來的。1981年浙江蘭亭舉行的中國書學研究交流會上，在談到書法的功能時，他指出：“和音樂、美術等姐妹藝術一樣，書法作品的各種不同的風格，如厚重、寬宏、挺拔、嚴正等是可以影響欣賞者的，是可以教育人的。筆者提出一個帶有理論的術語，叫做‘書教’?！憋@然，黃琦教授從審美的角度講了書法作品對人的潛移默化的教育影響。其實，在語文課堂教學中，傳統板書的“書教”功能，可以具有更加豐富的內涵和廣闊的外延。

從語文課程標準看，幫助學生掌握漢字的基本筆畫和常用的偏旁部首，能按筆順規則用硬筆寫字，注意間架結構，書寫規范、端正、整潔，感受漢字形體美，激發出對祖國傳統文化藝術的熱愛，語文教師可以說是“第一責任

著名教學法專家譚維翰教授說：“板書是課堂教學的重要輔助手段，對語文教學尤為重要。運用得法，可以很好地完成教學任務；反之，則會干擾教學。因此，可以說沒有一個語文教師可以不寫板書；沒有一個優秀教師不精心設計板書?！?/p>

事實上，“書教”對語文學習起著助推劑的作用。傳統板書不僅具有表意功能，而且具有審美功能，它是語文教師無聲的教育語言，是語文教師的“第一面容”。事實表明，學生私下往往看低字寫得不好的語文教師，而語文教師能寫一手美觀大方的粉筆字，不但可以讓學生目悅心愉，也可以使學生更加關注黑板，關注教學內容，親近教師，親近語文。相信大家都有這樣的體會：如果一位語文教師在黑板上的字稚嫩孱弱，如霜地鴉痕；或者，有的教師盡管字寫得還可以，但課前缺乏布局打算，上課東一榔頭西一錘，想到哪里寫到哪里，這樣板書內容星羅棋布、縱橫交錯，叫人不得要領，那么即使課上得不錯，也難免讓人略覺美中不足。其實，黑板亦如宣紙之天地上下，這里面也存在著“章法和布白”的問題，板書時，教師不僅字要寫得美觀，也應該努力追求一種書法藝術的和諧美，注意整體設計，合理搭配色彩。在規范、工整的前提下，做到悅目、流利、大小適度，進而成為一種藝術，給學生以美的享受和積極有益的熏陶與影響。筆者曾留意過不少名師、大家公開課的板書，發現一個共性，即布局精巧、字俊遒勁，有審美修養和書法根底。因此推斷，他們是書法藝術的熱愛者，肯定常習不輟。事實證明確實如此。試想，他們能博得學生的喜愛，獲得不俗的業績，難道與“書教”沒有一點關聯嗎？

另外，在長期的語文教學實踐中，我們是否關注到一個不可忽視的重要現象：凡是板書寫得好的語文教師，所帶班級學生的字也會有大的進步，進而語文學習也會有顯著的提升；凡是字寫得好的學生，往往閱讀能力、寫作能力也比寫得一般的學生強，這主要是他們更能參透書法和文學的相同之理。可以說“書教”不僅能啟迪心智、陶冶情操，而且對學生的規范書寫、語文學習等方方面面起著潛移默化的影響。因此，我們每個語文教師都應自覺地把板書書法藝術作為自己的“必修課”，盡量把板書上的字寫得端正、美觀，體現出屬于藝術范疇的板書美感。

二、書教：閱讀教學的“一把鑰匙”

一般而言，中學生的邏輯、抽象思維比較薄弱，易于接受形象化的教學。在教學過程中，我們語文教師如果能善于運用“書教”，使其成為開啟學生走向作者隱秘思想內部的“一把鑰匙”，往往能達到難以言喻的藝術效果。

有些課，至今思來，回味無窮。筆者還記得很多年前一位并不知名的中年教師上柳永的《雨霖鈴》課。課文基本內容解讀完之后，教師引導學生重點分析了“今宵酒醒何處？楊柳岸、曉風殘月”一句的藝術特色？教師先引導學生認識到，這是寫秋天的景象，雖然離愁別緒，但卻讓我們感受到的是一種幽清、平靜的環境。這是一種風景，是一種輕松與寧靜的風景。接著，教師追問學生，作者營造這種藝術效果的手法？經過師生對話討論，學生理解到這里詞人采用的是“單純名詞組合”方式，如溫庭筠“雞聲茅店月，人跡板橋霜”，馬致遠“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家”，即不加任何修飾的意象組合，給讀者留下最大的想象空間，此時意象是流動的，讀者解讀是極度自由的。最后教師做了總結：“美籍學者葉維廉在《中國詩學》中有一句話‘作者仿佛站在一邊，任讀者直現事物之間，進出和參與完成該一瞬間的印象?！@就是中國古典詩詞的模糊性和解讀的多元性。如果加上修飾語，讀者的想象空間就受限制了。也許這就是此句被稱為“千古名句”的原因吧?！惫P者當時想，能將一句名句分析到這個層面，已經是比較到位了。然而，卻讓筆者驚嘆的是，最后這位教師轉過身，用輕松、舒展、空靈的書法，在黑板上板書起來，學生們目光凝聚，神情關注，或欣賞，或模仿，如同聽一首優美的小夜曲，悅耳輕松，陶醉自然。后來，一次偶然的機緣，筆者又一次聽到了這位教師的課，他在講解蘇東坡“大江東去，浪淘盡，千古風流……”時，又呈現出另一種“景觀”：他用雄勁中貫于曠達、飛動中富以阻澀的筆法，使學生充分領略到詩人的滄桑巨變，歲月的飛逝流轉，“浪淘盡英雄”的人生感傷；學生充分感受到其境的豪邁奔放，雄厚博大。以上兩種不同宋詞意境，這位教師高度自覺地發揮了傳統板書這一特殊的表現形式，創造性挖掘出蘊含其中的“書教”功能，很好地為學生理解課文內容服務，取得了令人稱奇的教學效果，增強了學生對詞意的喜愛和理解。

以上絕非“書教”特例。上《蘭亭序》時，筆者也曾經在課堂上，憑記憶在黑板上完整地書寫了《蘭亭序》書法作品，當時留給學生和聽課教師的是極大震動?；蛟S有人會說，這是教師的自我表現，但不應忘記，新課程觀認為，教師也是課堂閱讀教學的優質資源，善教者一定會合理運用。作為教師一定要練就一兩個“教學絕活”，如播音員般的朗誦，近乎行家的書法等，這決不是要表現自我，而是為了展現出文學藝術本身具有的獨特魅力，從而激發出學生對文學藝術自我探索的最大興趣，達到葉圣陶所說的“教是為了不教”的最高境界。試想，當一位語文教師，面對被后世譽為飄如浮云、矯若驚龍的“天下第一行書”《蘭亭序》時，如果僅僅就內容而言，大談“樂”“痛”“悲”，卻不能在黑板上為學子們臨摹上幾筆，難道不覺得有底氣不足的感覺嗎？難道不覺得愧怍于“書圣”王羲之嗎？我們天天強調要繼承祖國傳統文化，結果連祖國重要傳統文化的書法藝術卻未知一二，豈不怪歟！筆者以為，上完《蘭亭序》這一課，學生尚不能感受到它的書法藝術之美，這一定不能算是一堂成功的課。事實上，當筆者在黑板上書寫完《蘭亭序》后，學生對該文本的閱讀興趣空前高漲，很多內容的講解變得多余，因為學生已經自我完成了對書下注釋的理解，這在以往的課上是罕見的。

有的教師借助PPT來展示《蘭亭序》書法作品，效果顯然不及教師自己書寫。因為兩者有根本區別，前者是流動而有情愫的；后者是固滯而機械的。同樣是王羲之，《蘭亭序》與《喪亂帖》用筆態勢大有不同。前者飄逸遒勁、婀娜多姿、龍飛鳳舞；后者結體多欹側取姿，何也？前者創作于酒酣意足之際；后者書寫于獲知祖墳遭毀，痛苦不安之時，字體隨悲痛情感而變，由行入草，一氣呵成?？傊?，教《蘭亭序》，由書法入手理解文情，書文結合，才能更為深刻地理解作品內容，除此以外，恐無二門。

三、書教：寫作實踐的“它山之石”

世之萬物，雖各具形態，但理趣相同。任何一種藝術，都需要有一些基本的要素，構成該藝術的獨特媒介，借以寄托書寫者的情思，傳達書寫者思想。文學的基本要素是人物、故事、語言，音樂的基本要素是音高、音長、音色，繪畫的基本要素是構圖、色彩、筆觸。基本要素在藝術家思維中巧妙組合，構成了藝術作品的“形象”，它是溝通藝術家與欣賞者的橋梁。如果我們稍加留意，就會發現這樣一個淺顯的道理，即不同藝術之間的創作機理，基本上是可以融通的。筆者在指導學生寫作實踐時，有意識將書法作品基本要素引入寫作教學中，將“書教”作為寫作實踐的“他山之石”，進行了有益的嘗試。

一是思想情感的提升。書法是一門“達其性情，形其哀樂”的抒情性藝術，每一幅作品都是書法家一定心理軌跡的“物化”，是思想感情審美意趣及高超技術的結晶。寫作教學中，筆者通過有目的地向學生展示歷代名人的書法作品，使學生懂得人品決定書品的道理。如書品高尚的顏真卿，他忠義大節，剛正不阿，故書法端正莊嚴；蘇東坡雄文大筆，其書如筆挾風濤；岳飛忠義烈膽，書法雄強挺?。幻飨瘹舛确欠玻瑫t灑豪放，氣勢磅礴。由此足以證明“字如其人”，人品是決定風格高低，雅俗的重要因素。從而引導學生要努力加強思想修養，樹立正確的立意觀。

二是求新思維的培養。2009年上海高考作文題與鄭板橋的書法有關，這道題應該說，是很有創意的。

根據以下材料，選取一個角度，自擬題目，寫一篇不少于800字的文章（詩歌除外）。

鄭板橋的書法，用隸書參以行楷，非隸非楷，非古非今，俗稱“板橋體”。他的作品，單個字形看似歪歪斜斜，但總體感覺錯落有致，別有韻味。有人說這種作品“不可無一，不可有二”。

在給學生講解此題時，筆者借此拓展介紹“揚州八怪”的藝術風格，指出“揚州八怪”大膽創新之風，不斷為后世藝術家所傳承，讓學生領悟到只有具備獨特的藝術風格，才具有藝術的生命力，由此引導學生要“發人之所未發”，學習“將‘真我’融入文筆之中”的寫法，幫助學生消除習作中常見的“千人一面”“大而失當”，“空洞”說教的毛病，進而樹立“我手寫我心”“言之有物”“修辭立其誠”的寫作思維。

三是章法結構的參悟。書法的載體是漢字，任何一個漢字首先需要有基本的筆畫元件——點、線、面，這是漢字書法構成的一個重要要素，我們寫文章又何嘗不是如此呢？

在寫作中，“線”，是線索、文脈；“面”就是文章與主題相關的引經據典的知識，所謂“思接千載，視通萬里”的廣度；“點”，就是重點，即需要作者精心構筑的、最能反映主旨的重點段落。筆者通過展示書法筆畫的結合——“結字”，讓學生領悟到作文材料無序的堆放不能成為藝術，要有序組合，富于變化。好的作文，一定如優美的書法一樣，有主筆，重點突出，有疏密，詳略適當，點線面達到完美的統一。

同時，筆者讓學生領悟到，書法創作中的起承轉合，欲左（右）先右（左）起伏跌宕，節奏輕重緩急都與文學創作有相同之處。故歷代書法家，大多又是詩人、畫家、文學家。宋詞代名士蘇東坡更是集書畫文一體。他曾曰：“退筆如山未足珍、讀書萬卷始通神?！边@就告訴我們要真正提高寫作能力，關鍵在于提升自己的文學修養。

中國有著源遠流長的“詩教”傳統，孔夫子說：“不學詩，無以言”，“詩，可以興，可以觀，可以群，可以怨，邇之事父，遠之事君，多識于鳥獸草木之名”，可見中國歷史上人的成長與教育與詩歌的關系之密切。其實，“書教”作為一個名詞，雖由黃琦教授在20世紀80年代首次提出，但書法的審美育人功能，與“詩教”一樣歷史悠久，它對中國文化發展，乃至對中華民族精神生活的影響是全面而深刻的。作為一名中學語文教師，連承載民族文化的漢字尚不能寫得準確、美觀，更遑論中華文明的薪火相傳。有鑒于本文開端之原因，故作此文，冀希引起各界關注。

參考文獻：

[1]宮延立.淺談職高語文教學中的板書設計[J].現代語文(教學研究版),2010(1):103-104.

[2]鄭曉華,胡傳海.中國書法史話[M].上海:上海書畫出版社,2002.

（編輯：張婕）

【基金項目】本文系江蘇省教育科學“十二五”規劃重點資助課題“學校原道文化的傳承與創新研究”（批準號：B-a/2013/02/025）和江蘇省中小學教學研究2013年度第十期課題“促進高中生‘精神發展’的閱讀教學研究”(批準號：2013JK10-L021)的階段性研究成果。

中圖分類號：G623.2

文獻標識碼：A

文章編號：1671-0568（2016）10-0085-03

作者簡介：徐松，江蘇省無錫市北高級中學校學術委員會主任，江蘇省特級教師，無錫市名師、學科帶頭人。人”，而語文教師日常的板書，自然是學生學習漢字的重要楷模和語文學習的重要資源。