形式具有內容的意義

陳政

【摘要】新工筆是目前頗具當代性的觀念引領的一種新的畫風，也是對傳統困境的一種突破，它通過有意味的形式和沖淡柔和、精美內省的語言特色迅速發展，本文旨在分析其特點來增加其學術體系建設。

【關鍵詞】新工筆；形式意味；當代性

工筆畫的歷史源遠流長，積淀深厚，形成了一整套審美范式和難以逾越的高度。發展到當代，已經不能按傳統的表現手法去摹寫自然的狀物精微了，因為，一個顯而易見的事實是現今我們生活的世界已經有了很大的變化，也深刻影響了我們每個個體的生存體驗，與傳統的認知世界的方式產生了巨大的差異。工筆畫怎樣在繼承和發揚傳統繪畫精髓的同時又能承載當代環境下的心靈訴求，找到傳統和當代的契合點，已是擺在當今工筆畫家眼前的一個急需解決的問題。現今，經過一批工筆畫家的不斷努力探索，工筆畫的一個新面貌已凸顯，這個新面貌被稱之為“新工筆”。

“新工筆”這一名稱大約在2005年出現，后來不斷有新的機構組織和一批畫家加入新工筆的展覽活動中，這其中比較有代表性的畫家是：張見、鄭慶余、高茜、徐累、秦艾等。新工筆是相對于傳統工筆畫而言，在思想觀念、語言技法上一大批年輕的新銳畫家形成的一場新潮流，目前以1970—1990年出生的畫家為主要群體，這批畫家因為接受西方繪畫的圖像造型觀念和色彩觀以及當代流行藝術觀念比較多，所以畫面處理上更豐富，想法和嘗試更多樣，表達也有很多突破，不再僅僅關照自然景物、生活場景的樣子，而是用新的場景內容和圖式樣式、新的觀念和認識重新表達，畢竟我們當今的生活有太多的改變，便捷多樣的生活方式和選擇令人目不暇接。我們每個人身處其中，感受到的生活既精彩紛繁又有無奈困惑，它需要被表述，需要在這些紛擾中提取一些元素來記錄，來娓娓傾訴，于是這種氣氛就暗合了新工筆的氣質。因為在這個物質日益豐富的時代，人的精神需要也顯得更為復雜和迫切，工筆畫的精微雅致、幽淡隱忍的陰柔氣質像布道者一樣安撫現代人疲憊的精神，也使新工筆在具象和抽象的結合中都顯示出探求意義。

新工筆的“新”首先體現在觀念上，觀念先行，這是新工筆的核心，也是它區別于傳統工筆畫的主要理論依據，在新的觀念的支配下，藝術家以獨特而活躍的思維挖掘生活，并尋找新的手法來表現，因而與傳統的工筆畫拉開了距離。傳統繪畫在畫面上是對自然物象的現實的仔細觀察和傳神再現，謳歌自然的美、生命的美，畫面想要表達的內容一望便知，畫家的意圖非常明了。而新工筆則是一種間接隱晦、含蓄多義的表現方式，在作品中沒有固定的解讀答案，觀者、作品和畫家之間是一種猜測和解讀的關系，可以感受到的是藝術家想要表現的是一種獨特的思考和觀感，有新的考量，這種新的考量以一種有意味的新的圖式呈現出來，作品的背后常常是對當下生存狀態的帶有一點哲學意味的思索。有對日常生活所見的重新饒有興致的新的角度發現，有對經典作品的再解讀和感悟，穿越時空的對話，對常見題材的解構重組，等等。在一遍又一遍的渲染制作中，安置內心的情感。

新工筆在技法表現上還是從傳統中來，傳統的以線為手段的塑造形象和三礬九染的方法仍然被傳承下來。原來的優雅細膩的傳統和精美內省的藝術語言還是被秉承了下來，傳統從來都不會被排斥，而是具有強大的鮮活的生命力。畫家認為維護和傳承傳統是必須的，在一個如此紛繁多樣化的時代，維護傳統樣式之美和它散發出來的氣息之美、文化之美是非常必要和有價值的，所以它從傳統中汲取了很多營養，再去演繹，關聯當代，用傳統的表現手法去傳達當代的觀念，在畫面上有很強的形式感，并悄悄融入光影和素描因素，既注重畫面傳統的平面裝飾性，幾個大的色塊的關系，又在細節上進一步用當代元素去豐富，刻畫細致精到，每一個細節都賦予它存在的意義，而非無謂的擺設。在色彩上以高級灰為常用手法，柔和雅致，線條纖細綿柔，并常常有意識地淡化傳統上以線條立骨的觀念，線條、筆墨不再是一幅畫最重要的語言，更注重大的構成形式的現代感和時代性，畫面的語言質地細膩隱晦，帶著迷幻、典雅、柔和深邃的氣息，這使畫面在視覺上有一種沖淡朦朧的美感，這種新的面貌拉開了和傳統工筆畫的距離，顯示了自身的實驗性探索，這很有價值。

新工筆之所以能成為一種方興未艾的潮流，還在于它的面貌不僅帶給人新的感受，符合了當代人的審美觀，并賦予作品更多的觀念和價值意義。它的特點，首先是畫面風格新穎細膩精致典雅，大大拓展了各種材質媒介和技法語言。新工筆在語言表述上運用傳統的繪畫語言來制作，解構當今的生活感受，營造迷幻的圖景，并拓展畫面的內在含義。在表現內容上，它又有更遠的發展，顯示出了“當代性”。其次是擅于表達內心的感受或對社會生活的另一種角度的審視和隱喻意義，使藝術觀念更為含蓄多義，不少作品甚至喪失主題，不再關心作品的敘說意義，這種淡化主題的作品無疑留給觀者更多的理解空間。現今繪畫的語言更為多樣，這也是藝術家自覺自由探索的結果，是思維方式和社會審美意識變化的相互影響、相互作用，藝術不再追求描摹自然客觀再現，而是自我感受和主觀個性理念的精神表現。在光與色的虛實交融中，再造一個虛淡的詩意的略帶哲學審思味道的意境，這種柔和朦朧的如輕音樂般恍惚的氛圍，給人帶來獨特的感受，也讓觀者覺得被安慰。

在新工筆中對形式語言的運用都是為闡述其觀念而服務的，并具備相對獨立的審美價值。新工筆的藝術家們都重視作品的形式所帶來的新的價值，而藝術家們的藝術觀又各具特點，既呈現出多元性，又非常主觀，從而使畫面帶有強烈的個人風格。但是有一點是很明顯的，即他們的畫面不再以寫實描摹為能事，雖然他們都具有極強的學院寫實功力，其作品雖然根植于自身的生活經驗，但卻與生活保持著距離，畫面呈現出一種既似曾熟悉又帶著新奇的陌生感的效果，從而具有新的附加涵義。這種涵義常常又難以用語言清晰地表述出來，也頗具意味。從這點上，它具有超現實主義的某些特征。

目前的新工筆發展正不斷擴大，在全國的各種展覽和拍賣會上頻頻亮相，越來越多的學院派青年畫家、大學生加入這支創作隊伍，創作出大量的面貌獨具的新工筆作品，由于作品和展覽活動非常多，使得有些作品有怪異粗糙、格調不高、庸俗化的毛病出現，如果一種繪畫風格變得非常泛濫，沒有新的發展，那么它也容易山窮水盡，成為過去。所以在欣賞和肯定新工筆的同時，我們也要清楚地看到新工筆仍然是中國獨特文化的載體，離開了文化底蘊的支撐，它的發展將是無源之水難以走遠的，可以說，中國的文化特性和當代性是新工筆的核心所在。

在中國文化的文脈這一基因下，新工筆畫家們以新的內容和方式尋找自己的語言去表達，無關政治、重大社會事件、敘事性和教化功能，只關照內心和抒情性，如張見作品中借鑒西方和中國古代繪畫的元素，鄭慶余作品中對時間的流逝的關注，畫面的冷灰藍調子帶著淡淡的感傷氣息，這些畫面中的人物形成有意味的形式。

面對當今巨大的信息量和各種觀念的迭出碰撞，新工筆對改造工筆畫這一古老中國文化傳統以最現代、最個體的方式，給當今畫壇帶來新氣息、新面貌，如何在傳統與當代中找到一個恰當的融合方式，讓已有的圖式和已生成的觀念不斷被確定，又不斷被否定，用新的技法和理解揭示當今生活，找到日常生活的詩意所在，并以自己的語言方式游弋在“似與不似之間”，這是擺在當今工筆畫家面前的一個永遠的課題。