劉進(jìn)安課堂教學(xué)選錄

作為表達(dá)形態(tài)的不同形體，在自然規(guī)律中，往往滲透著由形體轉(zhuǎn)化為形態(tài)的意蘊(yùn)和呼應(yīng)關(guān)系，這些有價(jià)值的因素，既包含在形體里，也存在于畫家的意識(shí)中。也許一個(gè)非規(guī)律性體面的轉(zhuǎn)折，會(huì)起到扭轉(zhuǎn)審美格局的作用。

感覺(jué)上的到位必然提高對(duì)事物完美度的認(rèn)知能力。意象造型與感悟自然其形態(tài)往往是以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奈幕Y(jié)構(gòu)為依據(jù)的。“空白”與“黑白”作為一種標(biāo)志特征和表現(xiàn)意志，也體現(xiàn)出意象形態(tài)背后的理性基礎(chǔ)。意象造型和深層規(guī)范作為表現(xiàn)手段，也充分體現(xiàn)出意象形態(tài)的一致性。

建立自己的基本功方式，這是在學(xué)習(xí)中始終占有主動(dòng)的基礎(chǔ)。要求學(xué)生在面對(duì)物象和教學(xué)內(nèi)容時(shí)要保持距離感。距離感是包含有選擇的吸取，即選擇符合自己審美取向，并能夠提高這種取向。

建立自己的基本功方式還在于控制與投入。投入本身也是無(wú)形的放棄，即放棄那些影響你投入的因素。放棄不等于丟棄，是對(duì)存在的暫時(shí)擱置，控制不用，這也是一種能力。它體現(xiàn)在能力的使用上。

一筆一墨，一點(diǎn)一線，起始轉(zhuǎn)折，呼應(yīng)與距離，輕淡與濃重，等等，都在起著形狀啟示形態(tài)的作用。技法、節(jié)奏、形態(tài)是造型，筆墨是形，空白亦是形。筆墨的長(zhǎng)短、粗細(xì)變化與走勢(shì)是形態(tài)的實(shí)在，疏朗與密集也無(wú)不起著形狀的屬性作用。

我們所應(yīng)關(guān)注和解決的問(wèn)題是，如何在傳統(tǒng)藝術(shù)結(jié)構(gòu)關(guān)系中確立當(dāng)代話語(yǔ)方位，使言說(shuō)有角度、有形象、有依據(jù)，使傳統(tǒng)繪畫語(yǔ)言的審美趣味諸如境界、意境、詩(shī)意及審美心理中“玄”與“虛”的因素。這些意韻轉(zhuǎn)為“實(shí)”的存在，讓游離于畫外的“理”成為可言說(shuō)的內(nèi)容。

寫生訓(xùn)練的目的是通過(guò)這個(gè)過(guò)程去掉那些多余的東西，把有益的東西提煉出來(lái)，這就是認(rèn)識(shí)的進(jìn)步和能力的提高。由多至簡(jiǎn)，再由簡(jiǎn)至多，后面這個(gè)“多”的運(yùn)用可能就有些表現(xiàn)的意味了。

“我對(duì)筆墨不感興趣”與“把藝術(shù)拉回身邊”是2006年我想到的兩句話。“我對(duì)筆墨不感興趣”是指一個(gè)畫種的文化深度顯然不是一個(gè)筆墨技法所覆蓋的，技法問(wèn)題不應(yīng)稱為學(xué)術(shù)研究的課題。“把藝術(shù)拉回身邊”是說(shuō)藝術(shù)創(chuàng)作不是玄學(xué)，它是一次有感覺(jué)的勞動(dòng)，親和，親切，即是觸覺(jué)也有感覺(jué)，或有同感。這些要素既符合藝術(shù)性格又符合畫家本性。

創(chuàng)作要言之有物，不可過(guò)分追逐表面上的形式，否則會(huì)影響作品的核心價(jià)值。

創(chuàng)作能力是通過(guò)多種手段挖掘自己的認(rèn)識(shí)空間所獲得的。假如十個(gè)外國(guó)畫家來(lái)畫陜北，一定是各具特色，因?yàn)槭裁礀|西都不能大于自己的認(rèn)識(shí)。相對(duì)而言我們的藝術(shù)語(yǔ)言比較單一，對(duì)表象的東西比較迷戀，放不下固有的習(xí)慣。

創(chuàng)作不是重復(fù)，不是復(fù)制，也不是形象和形式的轉(zhuǎn)換，創(chuàng)作之所以稱為創(chuàng)作，是因?yàn)楸磉_(dá)畫家對(duì)事物的看法和感觸。

藝術(shù)創(chuàng)作本身是不具有問(wèn)題的，也應(yīng)該是輕松向上的，換句話說(shuō)，只有單純的藝術(shù)才是有價(jià)值的藝術(shù)，也才能做到純粹和高級(jí)。

基礎(chǔ)訓(xùn)練不是一項(xiàng)短期的工作，它有可能伴隨我們一生，如果把它看成四年的集訓(xùn)，它就變成死的程式。如果把它看成一生的追求，它就成為具有生命力的繪畫手段。

自然的東西是有內(nèi)在結(jié)構(gòu)相關(guān)的契合點(diǎn)，是一個(gè)整體，這種氣息必須在塑造中得以貫徹，否則，外形雖看似準(zhǔn)確，但內(nèi)在結(jié)構(gòu)缺失，也是對(duì)結(jié)構(gòu)的不理解或者表現(xiàn)方式有問(wèn)題。

真正的難度是大家面對(duì)一個(gè)現(xiàn)實(shí)存在的時(shí)候，我的語(yǔ)言方式、表達(dá)方式，或整體圖式的感覺(jué)是否更深一些，更有趣味一些。對(duì)于人物畫來(lái)說(shuō)，它是一個(gè)不應(yīng)回避的問(wèn)題。

西方的造型手段和他的文化性質(zhì)是一致的，中國(guó)的造型方式和民族文化也是一致的。“中西融合”是一個(gè)美好的愿望。在我看來(lái)，有些因素能融，有些就融不得，甚至是水火不融。

當(dāng)代性與關(guān)注社會(huì)生活，反映到作品里，除語(yǔ)言表達(dá)以外，筆墨結(jié)構(gòu)、筆墨方式以及由此構(gòu)成的語(yǔ)言形象，這些因素與畫家擇取的對(duì)象或形象發(fā)生聯(lián)系，不做夾生飯，也不能拼湊圖式。如果將這些落實(shí)到畫面上，也就具有了當(dāng)代性意義。過(guò)去的那種筆法、結(jié)構(gòu)關(guān)系和所謂的對(duì)與不對(duì)，未必符合我們現(xiàn)在的要求，它們之間可能就有了區(qū)別。

當(dāng)代性與現(xiàn)實(shí)生活有著緊密的聯(lián)系，它需要在生活里去發(fā)現(xiàn)，需要去創(chuàng)造，去總結(jié)、提煉，這就需要畫家往前看，抱著健康的心態(tài)，發(fā)現(xiàn)新事物，推動(dòng)新事物，并從中找出規(guī)律，歸納出特點(diǎn)。

事實(shí)上傳統(tǒng)水墨和我們當(dāng)代的關(guān)系是一種平行的關(guān)系。傳統(tǒng)畫家用傳統(tǒng)方式表現(xiàn)了傳統(tǒng)畫家的理想，創(chuàng)造了傳統(tǒng)圖式。同樣，當(dāng)代畫家應(yīng)該用當(dāng)代畫家的技法手段反映當(dāng)代人的情懷。這有什么不對(duì)嗎？至于借鑒、繼承和學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，那只是學(xué)習(xí)方法問(wèn)題。

學(xué)會(huì)取舍，學(xué)會(huì)歸納，物象是有性格的，形態(tài)的取舍，形態(tài)和性格之間的關(guān)系是提示取舍的尺度。

改革開(kāi)放30年，價(jià)值取向、道德標(biāo)準(zhǔn)、文化意趣都發(fā)生了很大的變化，這就是我們創(chuàng)作的空間，問(wèn)題是你能否創(chuàng)作出符合這一變化的當(dāng)代審美圖式。

技法是運(yùn)用的過(guò)程，運(yùn)用本身涵蓋理性的成分，用多用少這要針對(duì)模特或者是創(chuàng)作思路而決定，我們不可能在實(shí)踐過(guò)程當(dāng)中分得過(guò)于清楚，每個(gè)人的感覺(jué)方式、筆墨方式、對(duì)形象的理解方式的程度是不一樣的。

關(guān)于人物寫生，不是把結(jié)構(gòu)畫準(zhǔn)確、畫舒服就可以了，應(yīng)該把形象語(yǔ)言和特點(diǎn)提煉出。他首先是一個(gè)人，一個(gè)具有生命活力的人，而這個(gè)活力有時(shí)可以顛覆一切技術(shù)手段。