論楚文化視覺藝術形態對區域性服飾設計的影響

周長昊

(武漢紡織大學，湖北 武漢 430000)

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論楚文化視覺藝術形態對區域性服飾設計的影響

周長昊

(武漢紡織大學，湖北 武漢 430000)

摘要：隨著社會的進步發展，人們對服飾不再僅僅要求實用價值，更重視其內涵和審美。特別是針對某些極富地方性特征的服飾品牌，關鍵還是服飾產品及品牌文化的綜合印象，即該區域特有的審美特征和文化。故本文將主要論述楚文化視覺藝術形態對區域性服飾設計的影響。

關鍵詞：區域性服飾設計;楚文化;視覺藝術形態

楚地楚族人民締造了屬于他們自己的絢爛璀璨且極富獨特風格的南國文化——楚文化，在中華民族文明實現統一的過程中，楚文化發揮的作用不容忽視。從近年來出土的珍貴文物中，人們可清晰探知蘊含于楚人服飾文化中的浪漫主義精神和風格。而楚地區域品牌服飾設計未來的趨勢，便是將這種藝術形態完美融入服飾設計中，可以說本土文化風情及民族文化精神體現與否，直接決定著本土服飾品牌的優秀程度。

1楚文化的傳承與應用問題

1.1民族精神傳承的困境

自從進入21世紀以來，人們生活各個方面都滲透著現代化，在享受現代化給予的生活便利同時，人民生活水平得以不斷改善。然而，楚文化在受到主流文化及全球一體化猛烈的沖擊下逐漸被邊緣化、被忽視，甚至呈現出淡化衰微的趨勢，并嚴重影響到文化的多樣性。眾所周知，多樣性文化是人類必要的生存條件，楚文化是構成人類文明的重要部分，如果人們只是一廂情愿將其帶入現代化，使其成為現代化發展的犧牲品，勢必會導致楚文化的滅亡消失。縱觀楚文化的符號紋飾體系可知它極為龐大豐富，是楚地先民智慧的結晶，是藝術設計創造的靈感源泉。而民族文化要在世界文化之林中立于不敗之地，運用現代設計手段呈現這些優秀民族文化遺產是必然所趨。中國現代設計最初誕生于二十世紀初葉，但在這短暫時間迅速發展的歷程中，中國設計的獨立風格被明顯淡化，眾多設計作品都以同質化趨勢為主，逐漸喪失了其民族特色和文化內涵。

1.2楚文化的視覺圖式應用

視覺圖式的應用在楚文化中比比皆是，這種視覺圖式應用可以說是楚人特有的一種美飾心態。它并非單純表現在狹義的藝術造型上，更是楚人對生活美追求的動機目的。比如人人皆知的寓言故事《買櫝還珠》，故事中楚國商人欲在鄭國售賣珍珠，特為其尋技藝超群的工匠打造木蘭匣子，打造期間用花椒、桂花熏匣子，并用精美華麗的寶石玉珠等物點綴，結果鄭國人買去匣子卻將珍珠還給他。故事表達出楚人善賣匣子不善賣珍珠，是一種喧賓奪主意味的體現。但故事中充分說明楚人對視覺圖式應用的登峰造極，表達出楚人良好的美飾心態。沃林格曾指出裝飾藝術的本質，即裝飾藝術是一個民族藝術意志最純真的表現，裝飾藝術好比圖表，在這當中彰顯出絕對藝術意志固有的獨特東西。所以，人們對裝飾藝術格外重視。裝飾藝術具有極強表現性和形式化，人們的視覺感受在美的形式刺激下，最終形成感覺，從而促進著人們想象造型。而在楚文化中造物美飾是一種具有鮮明個性特征的符號表證，有著強烈社會屬性和文化信息內容的表達。

2服飾設計與民族精神

2.1楚文化的服飾藝術

楚國由偏僻荒蕪之地立國，國不強民不富，歷經長達二百余年方成為泱泱大國。楚國從弱到強，造就了楚人“天佑上民”的堅定信念。正是鑒于此，楚人自認為與自然的親近溝通易于其他民族，所以楚人十分熱愛自己的生命和國家，并覺得自己有權利和能力享受擁有世間種種美好。這一點從楚服飾中即可看出，楚服飾中蘊含著眾多浪漫藝術氣質。雖然楚人生活在原始社會中，但卻善用超乎自然的想象力去彌補知識能力上的缺陷，楚人將自己視作火神的后代，認為自己具有柱天踏地的氣魄與勇氣。楚人精神生活散發出的強烈神秘氣息，是楚人對自由生活的渴望，擺脫束縛的愿望，也是楚人內在藝術氣質在楚服飾中的彰顯。同時楚人獨特的審美觀念及體驗，決定著楚服飾多樣化的獨特風格，楚服飾多選用透氣輕薄的羅紗為面料，衣身修長且穿著舒適，常以寬腰帶束細腰，且為防止面料輕薄纏身所致行動不便，邊線多為稍硬的棉，可以說楚服飾極其突顯身份，也是楚人在理想上、精神上追求美的表現。

2.2楚文化的視覺審美內涵

楚人以物質為藝術情感的表達載體，其藝術品包括情感性和物質性兩方面，楚藝術整個作品中都貫穿著豐富生動的流暢感，從線型造型及線性構成表達出的活躍動感，均是楚人藝術品中線條藝術運到美的呈現。楚人可將形狀各異的線條美運用到登峰造極的程度，楚藝術中線條變化極其豐富，處處充滿著生機靈性。它在表達戰國時期特殊風貌的同時，展現出楚人追求美好事物的精神理想和風尚。楚藝術整體意象構成的神秘意蘊是其最大魅力。同時楚人天生便可進行物象整體造型，其通過一定呈現手法處理物象原型后，可使原型不具備部分的兩種性質審美和實用有效結合功能，且無論從視覺效果還是整體結構，都可保持其協調性。雖然楚人在物象整體造型上敏銳力得天獨厚，可全面把握造型物整體及各方面轉折起伏和實用性能的關系。但卻絕非僅靠敏銳力進行整體造型，理性思維的調整也必不可少，正是由于楚人有機結合這種敏銳力和結構觀念，才是的楚藝術器具造型在外觀和構成上突顯勃勃生機與穩定性、實用性。

另外，楚人崇尚瑰麗斑斕的色彩美，楚人喜歡光怪陸離的色彩，亦如青銅器類質地純樸的器具也比較重視體現色彩美感，善用填充鑲嵌的手法工藝，基于雕花印紋之上進行二次藝術創作，以保證視覺效果的綺麗繽紛。除了青銅器，楚織繡、漆器等器具對色彩的運用更是登峰造極，楚織繡中可常見朱紅色、絳紅色、金黃色等色澤，艷而不俗，整體和諧，莊重富貴，絢爛豪氣。而漆器的基本色調則為紅黑二色，再輔以灰、藍、黃等色澤，可謂精致艷麗。楚人雖用色繁復，卻不雜亂用色，更重視色彩的統一性、整體性，按一定秩序量分配色彩，以達到和諧之美。

2.3生命形態在藝術造型的應用

人類一切活動都圍繞著生存展開，這是上古文化藝術最關注的問題之一。楚人在楚藝術造型中生命形態的應用主要涉及到“生”“死”兩個方面。對這兩個方面楚人表現出極為矛盾的情感，既樂觀的眷念著生，又對死渴望著長生。其表達出楚人的生命觀，并逐漸形成楚藝術中的生命主題。

楚藝術有意描繪世俗生活場景，崇尚運到美、生命力，總是洋溢著勃勃生機，總是彌漫著高昂躍動的運動精神。楚人將活力、運動等視作其人生主題，并靈活的展現于楚美術中。常見的楚美術圖式包括云氣飛揚、虎走鹿奔、藤蔓纏繞等，盡管人們當前無法確切地闡釋判斷其蘊涵意旨，卻不難察覺那種極富生命律動的表象，對真實生命運動涵義的生動詮釋，使人們真切的感受到生活情緒的積極向上，生命氣息原始心理體驗的凝結，以及生命意識的沉潛。雖然樂生是美好的，但卻避免不了死亡，因而，楚人建立巫術操作系統，思考魂歸何處。楚人既受死亡的震懾，不惜運用所有去戰勝它，也運用具原始性特征巫術的“事死”和超自然宗教。從事死的角度來看，大量出土的楚墓雕刻、紋飾以及繪畫就是因此而誕生的巫術法器。楚人希望借助完整巫術操作系統和“事死”喪葬儀式的建立，達到巫術引魂升天、招復魂魄、驅辟鬼邪的目的，進而使得族群或個人對避禍祈福的心理需求得到滿足，這便是真正形成楚美術中生命主題的原因。“死”不過是楚人心中的另一種生命狀態。

3設計范式的演繹與服飾設計的文化認同

3.1生命主題的延續

楚藝術中天真爛漫的情懷表露無遺，其原始思維結構及造型規范始終體現出人類童年般的浪漫純真。任何文化背景下，人們看到天真爛漫的藝術，都像成年人看純真兒童般，由內自外的產生快樂感。楚藝術不僅展現了藝術美的本質，又使人感受到生命充滿生機的快樂，以及一種永恒純真的心靈感悟。西方現代藝術中，各類原始審美傾向的展現，無緣不是在通過效仿、研究原始藝術和上古藝術，以期找到最本真的人類生命意識，使得人類最根本自然的天性重見天日，進而喚回人類被工業文明所沖垮的純真精神世界。服飾對于人類而言可謂第二層皮膚，是人類生活態度的展示，更是人類精神世界的外向體現之一，而隨著生活節奏的加快，人類終日生活于浮躁情緒中。故呼吁服裝設計師將自然屬性注入服飾設計中，將這種充滿勃勃生機的概念注入區域服飾品牌理念及文化中，勢必會推動該品牌長久持續的發展下去。這種對上古性、原始性表達方式的向往，并非追求既往美好事物的表現，也是追求自然生機狀態的表現，提示著人們積極面對生命，喚醒內心深處最純真根本的感受，以及對人生滿懷正能量面對的形態，這些均符合現代社會倡導的審美內涵。

3.2設計范式的多元化

楚人藝術作品具有一種獨特的運動狀態美，無論器具亦或織物上的龍鳳花紋圖案，均處于運動狀態，呈現出輕靈升騰、伸縮韻律之感。這些紋飾極富韻律感和運勢，給人帶來延續生機與活力般視覺感受。楚服飾的紋飾種類繁多，包括龍鳳紋、菱形紋、蟠虺紋等，這些紋飾有著各自獨特的含義和審美特征，把握這些特征實質便可為設計師的設計活動夯實基礎。只要設計師靈活運用，采取多樣化方式設計新圖案，便能在一定手段組合下使這些極富運動美感的紋飾變成更多適應現代設計美學要求的新畫面。現代服飾圖案設計中，元素并非必須是上古楚文化的，也可是緊跟潮流的裝飾手法或圖案，但將楚人設計形態的靈魂注入其中十分必要，圖形創作采取楚人審美方式進行，既可抽象也可具象，既要展現現代形態，又要緊密聯系楚文化。這就要求設計師不可一味使用楚文化元素，也不再是變形現有元素，而是提升設計思想和行為的一種全新方式，是對方法論的研究，這樣才能創造出多樣化、多變、多風格的服飾圖案，保證社會多元化需求得以滿足。另外，現代服飾面料花紋或細節設計中充分利用這些圖案，可采取各種各式的手法，如刺繡、印染等常見技術。然而，手工刺繡雖精美但耗時，并不適合大批量成衣生產。目前，面料設計中數碼印是一種常用方式，與手工印染、刺繡比較起來，它成本低廉，只需借助數碼印花便能達到設計效果。同時，服飾設計離不開對自然物象形態的觀察，只有深刻體會自然物象的形式美感，才能觸及自然造物的美態及其適合現代服飾設計的審美特質，以實現服飾造型的創作。

3.3人文關懷的精神傳承

中國五千年的歷史博大精深，這片蘊含文化的神州大陸上，各類區域文化百家爭鳴，各省區對自己本土文化的發掘張揚從未間斷。而現代藝術文化更重視具有文化個性特征的獨特品質審美傾向。縱觀中國上下五千年的歷史文化史，不難發現人文關懷的精神實質，在這方面荊楚文化也有著突出的表現，這種文化精神需要一代接一代的傳承下來，所以，隨著時代的進步發展，人們必須通過挖掘、認知、吸取等行為利用全新的表達方式進行再創造。在文化延續創造過程中，除去這種人文關懷的精神，楚人“雖無鳴，鳴必驚人”的創新精神也必將起到積極作用。這些精神特質的運用令楚國立足荒蠻走出荒蠻，邁向強盛之道，并逐漸構成中華民族精神重要內核。而無論上古楚國亦或當代中國，人文關懷精神永不過時，不論環境因素和時代如何變化，傳承這些精神便能永久立足于不敗之地。

結束語

楚文化是華夏文明中最博大深邃的南支，其地域文化資源豐富多姿，當地勞動人民利用自然造就了大量的藝術作品，包括青銅器、建筑、手工藝品以及服飾等。故而，基于經濟文化不可抗拒的全球化歷史潮流背景下，將楚文化視覺藝術形態作為研究對象，創新區域性服飾設計，構建極富本土文化屬性，彰顯本土文化設計特征的設計。總之，設計就是要吸取本土文化的精髓，并有效融合現代設計思維，將獨特的楚文化地域特色融入現代設計中，既能滿足傳統民族文化自我認同感，又能打擊處于壟斷地位的西方現代主義設計。

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中圖分類號:I206

文獻標志碼：A

文章編號：1671-1602(2016)02-0042-02