聲音

打造網上文化交流共享平臺，促進交流互鑒。文化因交流而多彩，文明因互鑒而豐富。互聯網是傳播人類優(yōu)秀文化、弘揚正能量的重要載體。中國愿通過互聯網架設國際交流橋梁，推動世界優(yōu)秀文化交流互鑒，推動各國人民情感交流、心靈溝通。我們愿同各國一道，發(fā)揮互聯網傳播平臺優(yōu)勢，讓各國人民了解中華優(yōu)秀文化，讓中國人民了解各國優(yōu)秀文化，共同推動網絡文化繁榮發(fā)展，豐富人們精神世界，促進人類文明進步。

——中共中央總書記、國家主席習近平在第二屆世界互聯網大會開幕式上發(fā)表主旨演講。

我們的祖先靠畫圖傳遞信息，后來大腦繼續(xù)發(fā)展，創(chuàng)造了文字，這是人類最精彩的創(chuàng)造;然后又寫成書，把一代又一代頂尖的智慧傳遞下來，這該有多么寶貴呢。

——畢淑敏說，她并不反對“讀圖”，但最精彩的道理一定要用文字去表達。

中國讀書最好的時代是在上世紀80年代。把讀書節(jié)目從熒屏搬到了網絡，是希望吸引更多90后、00后的受眾，重建讀書的黃金時代。有的年輕人會說自己是“裝文藝”，但我覺得裝著裝著也就成了真的。

——主持人、文藝評論家梁文道談讀書。

我想如果這部作品打動了我自己的話，也一定能打動其他人，人性是共通的。我從來不編造故事，我的創(chuàng)作是很誠實的。我從來沒想過會不會被打壓，能不能暢銷。當我聽到一個好故事，我的才華就會發(fā)癢。

——當被記者問道“你寫作時，你想要去打動哪些人”時嚴歌苓如是回答。

我不會跟風的，如果跟風，永遠跟不上，最好的方式就是跟自己的內心，拍自己內心的故事，拍人的故事，拍人性的故事，這是最重要的。

——有人曾對鄭曉龍說“現在玄幻劇這么火，你是不是也趕緊拍一個”，鄭曉龍這樣回答。

小說之所求，不就是創(chuàng)造人物嗎？小說成功與否，往往要看掩卷之后，書中的人物能不能跑出來，立在書上。

——馮驥才談小說。

有了愛心，你就不僅是拍幾張照片而已，而是能夠表達出攝影人的社會責任感。

——攝影家李偉坤多次提到攝影人心中要有“愛心”。

對一個作家來說，得獎晚是一件好事，這樣寫作不會被打擾。對我來說，寫作和吃飯、睡覺、呼吸一樣的，我不會停下來，會一直寫下去。

——當被記者問道“作為一個作家，成名過早好不好”的時候，法國女作家瑪麗·尼米埃如是說。

無論是排什么樣的戲，我們演的都是故事當中的人物，傳統(tǒng)戲是這樣，現代戲更如此，不管是什么流派，什么類型的演員，一定要從人物出發(fā)。要塑造人物，就要把劇中的人物當成自己，把握人物的切身感受，演出一個活生生、有血有肉的人。

——中國評劇院演員王平談到，現代戲相對難演，不像傳統(tǒng)戲有前人的表演形式可以借鑒，但是有這么一條不變的準則。

一個作家剛開始寫小說時，最好從短篇開始，因為短篇可以磨練你的文字感覺，對于小說作家來說，這是不能忽略的第一步。

——作家阿來說。

羅丹說，雕塑，就是去除沒用的泥巴。套用一下這個說法，翻譯，就是去除沒用的文字。好譯文，是改出來的;流暢自然的譯文，是慘淡經營的結果。在翻譯的過程中，譯者需要有激情，他的頭腦往往會偏熱。當天譯出的文字，最好能在冷卻過后（過一兩天，甚至過十天半個月）再看、再改——這時，他往往會去除一些“沒用的泥巴”。

——著名法語翻譯家周克希談翻譯經驗。

我就像水一樣，遇到河灣我就順彎，遇著樹杈我就順叉，這樣才能和各種人都談得來，一下就接近，成為朋友。我形容自己是粘知了的膠，只要聽見樹上有知了叫，上去就粘，粘住就別想跑，你就在我這膠上飛吧，我要把你所有振翅的聲音全部錄下來，成為我的故事。

——作家李迪說，寫作就要時刻敏銳地觀察身邊的社會。

我愿意旅行，旅行不是旅游，自己旅行就有了一個對異邦、異地從容認識的過程，這時寫生也就很有必要，也是一種積累。包括了地域的、文化的、民俗的?，F在許多年輕畫家不注重這種積累是很可惜的。

——畫家鐵揚談繪畫積累。

必須內心豐富，才能擺脫表面的相似。

——王朔如是說。

每個科幻故事都是一則寓言，因為科幻電影讓我們跳脫出個人的生活溫室和世俗的煩憂，逼迫大家從另一個角度去關心和思考我們的大社會。

——“亞瑟克拉克科幻文學獎”評審委員羅伯特·格蘭特談科幻寫作。

反對惡搞經典，低俗不是通俗，欲望不代表希望，單純感官娛樂不等于精神快樂。我當然希望《西游記》的故事題材與“孫悟空”的藝術形象百花齊放，但“改編”不是“亂編”，“戲說”不是“胡說”，文藝工作者在創(chuàng)作時，要有道德底線，不要惡搞經典，褻瀆原著。

——表演藝術家六小齡童呼吁人們尊重民族文化，不要惡搞經典。

兒童文學的奇妙處恰恰在這里：真正優(yōu)秀的兒童文學作品必定是既為兒童喜歡又為成人喜歡的。就像《小王子》，就像《夏洛的網》。從這個意義上說，兒童文學是一種大文學。

——作家孫建江談兒童文學。

題材不等于精神議題，多媒體手段也不代表語言方式。從創(chuàng)作來說，大家現在只是把一個題材“多媒體化”。在當代藝術創(chuàng)作里面，題材應該轉化為下一個精神議題。現在我們的藝術創(chuàng)作中缺乏這個轉換。

——批評家朱其認為，中國當代藝術創(chuàng)作與批評面臨的最大問題是題材的轉換。

因為經典中的每一個段落，都包含了很多人類共通的問題，不僅發(fā)生在劇中主人公身上，而且發(fā)生在每一個人身上。而且劇作沒有給一個標準答案，引發(fā)的是觀眾自己的感受和思考。

——導演徐崢說，他曾經問一名專拍莎士比亞戲劇的德國導演：這個時代，為什么觀眾還要看莎士比亞？導演給出的這個回答，讓他受益匪淺。