張小濤未來館是一個開放的實驗室

編者按：

未來，這個莫衷一是的概念，在每個人的思維里或許都被賦予了不同的外衣。熟悉張小濤的人或許都會明白，作為一位新媒體藝術家，數字化也是其最擅長的語言方式。此次展覽的作品《三千世界》依然延續了藝術家的個人語言，并將其關注的焦點放在微觀與宏觀、時間與空間、生命與記憶交織的多重世界。在《三千世界》中，張小濤將宏觀的宇宙，佛教中中千世界的人類，還有微觀世界的蜜蜂構置在同一作品的平面。這些原本并不屬于同一空間的『三千』世界，在時間與空間的分解、延展后，循環在了一個多維的虛擬世界。

而未來館作為一個嶄新的概念，就像是一個全新建構的開放實驗室，使得張小濤重組的數字虛擬世界，與未來館自身的特性和共性相得益彰。

東方藝術·大家：關于“未來”你怎樣理解？

張小濤：今天即是未來，也可以說傳統是一條流變的河流，未來和過去是在同一個維度中，未來既是時間概念，也是關于空間的認識，也許我們可以從以往的DNA中去發現關于未來的密碼？未來不只是將來式，也是過去式和現在式，未來是和過去、今天的相遇……

東方藝術·大家：你對未來館的哪些特質最感興趣，是什么吸引你參與到這次展覽中的？

張小濤：未來館的國際化、實驗性、開放性以及跨邊界的工作方式對我比較有吸引力。

我擅長數字媒體，所以我想從實驗動畫的角度找到更多的可能性。在布展的過程中與策展人諸多的溝通，讓我在這個展覽的過程中實踐性地體會到某種東西，針對不同的空間和場域進行方案調整。未來館整個展覽形成了一種新的對話張力，這是每個人的實驗性、方法、語言等重新構成了一個空間中的關系美學。

東方藝術·大家：你認為今日“未來館”和傳統意義上的美術館有什么區別嗎？

張小濤：傳統的美術館可能會更注重觀眾被動的接受，未來館可能是一種觀眾與作品之間的交互。另外未來館自身國際化的視聽語言和互聯網的經驗也是一大特點。未來館不僅有媒體的參與，同時擁有參展藝術家對于不同空間、不同材料、不同時間在一定的空間內有一定融合的特色。目前虛擬性、交互性可能是未來館的最大特點。

東方藝術·大家：在未來館中傳統藝術家的概念有發生改變嗎？能夠結合自己的創作具體的談一下？

張小濤：放在未來館這個場里，其實已經不再區分傳統與當代，它形成了一個話語場，也形成了一個景觀。我想策展人會根據它本身的展覽結構，來考慮不同藝術家不同的排兵布陣方式，會形成怎樣的一個關系。

《三千世界》是我參加此次未來館展的參展作品。“三千世界”是來自佛教的一個術語，佛教有“大千世界”、“中千世界”、“小千世界”之說。中國本土佛教天臺宗也有“觀一念之心而具三千諸法”，古人對時空的認識有一種樸素的相對論意識，在微觀與宏觀之間有某種超越的意義，在“心”與“宇宙”之間有一個通道，心即宇宙，宇宙即是時間和空間的集合概念。我想在這件作品中討論多重時空的相遇和重組，微觀與宏觀、時間與空間、生命與記憶交織的多重世界。《三千世界》對我來說也是一個實驗，實驗本身是在討論微觀與宏觀的關系。

東方藝術·大家：你會一直關注未來館的發展嗎？

張小濤：會的。

東方藝術·大家：你認為在日后未來館還可以在哪些方面創出嘗試與探索？

張小濤：未來館是一個開放的實驗室， 也是一個未來的實驗室， 期待有更多的年輕藝術家的參與以及新方法與新語言的出現。

雖然未來是虛擬與電子的，但我覺得也需要傳統的紙質媒體的介入，不然就有些缺憾。盡管許多年后互聯網依然可以查到相關未來館的資料，但是針對此次展覽的文獻性的出版物也是有必要的。在時下，我覺得還是需要傳統與當代的結合，讓它們之間有更多的融合。