淺談少兒美術教育在美育中的地位和作用

◆周 哲

(武漢市青少年宮)

淺談少兒美術教育在美育中的地位和作用

◆周 哲

(武漢市青少年宮)

美育被明確地列入教育大綱，標志著我國社會主義教育思想的重大發展和社會主義教育制度的進一步完善。少兒美術教育的目的不是把所有學生培養成藝術家，而是把提高學生的審美文化素質、發展創造性思維，陶冶其情操作為方向，為推動美育發展起著突出的作用。

少兒美術教育 美育 地位 作用

在人的全面發展教育中，美育占有重要地位。美育要通過各種藝術以及自然界和社會生活中美好的事物來進行。21世紀是個信息化的時代，社會的發展與人們觀念的更新促使教師必須樹立全新的教育理念，以發展的眼光看學生。而少兒美術教育對學生進行美育有著得天獨厚的條件，就是直觀性，包括對自然美的直觀，社會美的直觀，藝術美的直觀。美術教學大綱所規定的欣賞、繪畫、工藝三大類課業非常直接地體現著這種直觀性。當前，美育被明確地列入教育大綱，標志著我國社會主義教育思想的重大發展和社會主義教育制度的進一步完善。少兒美術教育的目的不是把所有學生培養成藝術創作家，而是把提高學生的審美文化素質、發展創造性思維，陶冶其情操作為方向，為推動美育發展起著突出的地位和作用。

一、少兒美術教育在美育中占有重要地位

美育一般通過藝術審美的方式達到教育目的。而美術教育對提高人的審美能力和審美感受能力具有特別的作用。美術教學是“以學生為主體”，寓知識技能于興趣之中，是學生各顯其能，發揮想象，并能與老師互動交流的課堂。教師從興趣入手，充分利用美術學科的特點優勢來激發學生的學習興趣，打開學生心靈進行美育的好時機。如在美術教室注意環境布置營造氣氛，經常耳濡目染于優美的作品中，不知不覺地從小就培養起對美的愛好。老師在教學中除了運用實物教具和掛圖等簡單手段，還運用音樂、幻燈、投影儀、電視錄像、多媒體等電教手段來激發學生的學習興趣。還可以帶領學生到美術館觀看展覽，選擇周邊有特色的景物開展寫生活動。

1.應用多媒體輔助美術教學，增強少兒美術教育在美育中的吸引力。與傳統教學手段相比較而言，現代多媒體教學的實效性強，有省時、省力、直觀、靈活、生動、節奏快、容量大等特點。比如，在中年級學生課堂中，運用電教媒體可以將“近大遠小，近低遠高”的透視規律直觀地呈現出來，使學生一看就懂、一學就會；還可以在電教制作的運動畫面中隨心所欲地變化字體，使學生從中掌握美術字體的變化規律，同時大大提高學生的學習興趣。再如：在美術欣賞課的教學中，教師可以運用多媒體技術，導入各種信息，并有機組合，聲形并貌。這樣，學生無論在課堂的任何角落都能看得清楚，也不會因為教師的語言不夠生動、演示的畫面過小而對美術失去興趣。隨著網絡的快速發展，網上資源可以共享，使得美術課堂素材更加豐富，有限資源得到無限使用。

2.拓展美術教學材料，豐富少兒美術教育在美育中的內涵。當今的美術在現代藝術材料和藝術技術、交流傳播媒體、視覺研究和信息技術的沖擊下，在表現手法上已經發生了巨大的變化。這就要求老師用發展的眼光對待美術教學和學生，而不能只停留在教授學生掌握某種繪畫技法上。比如，在設計課教學中，老師可以讓學生采用即時剪貼的方法制作和創意活動的標志，從而塑造可愛、活潑、健康的創意形象，這樣既省時、省力、又符合學生好動的心理特點。美術材料的日益更新使得老師在設計教學思路和教學方法上有了拓寬思維和想象的空間，如礦泉水飲用瓶的裝飾，工藝制作體現了變廢為寶的環保意識，版畫的制作體現了這種繪畫流程給人帶來的視覺美感和快感。再如，在《小羊咩咩》手工一課中，準備了色卡紙厚的、薄的，扣子(做羊眼)、棉絮(做羊毛)，老師不僅僅要教學生在紙上畫、剪、折、裁、疊、卷等方法，還要使學生了解和感受到不同材質的紙張的制作特點，更主要的是讓學生怎樣運用學到的知識和技能美化自己的生活，做到學以致用，這就大大提高了學生的學習熱情。

3.開展室外活動，拓寬少兒美術教育在美育中視野。定期組織學生到美術館觀看展覽，培養學生習慣于走近藝術、親近藝術，在潛移默化中欣賞美，提高審美素養。帶領學生到本地區的風景名勝景點寫生采風，引導學生了解自然美，各種自然事物呈現的美。自然事物的色彩、線條、形狀聲音等，是形成自然美的必要條件，它包括日月星云、山水花鳥、草木、園林四野，等等，在寫生采風教學活動中，培養學生的觀察、記憶、想象、創造等形象思維能力，特別是觀察能力，只有正確的觀察，才有正確的感知，也才能形成積極的形象思維，使抽象的東西具體化，概念的東西形象化，進而促進孩子邏輯思維的發展。

二、少兒美術教育在美育中有著突出的作用

美術教育是通過美的視覺形象，美的思想情感來發揮美育作用的。美術教育是典型的形象思維，其中有觀察能力、感受能力、表現能力等。美術教學中，師生共同探知：各種藝術作品所顯現的美，是藝術家按照一定的審美目標、審美實踐要求和審美理想的指引，根據美的規律所創造的一種綜合美。老師在課堂中，引導學生欣賞藝術家的作品時，可以增進師生的情感交流，會產生更多的師生互動，學生愿意更多地表達自己。

1.充分運用教師語言的藝術。老師就像是一位出色的演講家，充分展示自己的教學語言藝術，言語中透露著思辯與智慧，話語中體現著幽默風趣、語調中包含著抑揚頓挫。老師在主導教學時努力營造出一種寬松、愉快的課堂氛圍，針對不同類型的學生，提高他們的學習主動性，使學生在繁重的學業中得以輕松地展現自我，學生就會把對老師本人的喜歡遷移為對美術學科的熱愛。比如，在美術作品中，對線條的感受能力就是形式感受能力或視覺審美能力的重要因素。應該說,線條在造型藝術中的表現力異常豐富，它不僅可以塑造形體，表現結構，還能以它本身多姿的美感出現，比如輕靈流暢、厚重粗獷、剛健挺拔、抑揚頓挫，等等。同時，線又可以成為藝術家精神的載體，反映出作者的個性、氣質、情感、情緒，等等。以《線的韻律美》一課為例，我先從生活中的一些自然現象，如旋渦、波紋、射擊的靶心等例子出發，用生動的語言幫助學生在頭腦中引起暫時的興奮，以喚起學生對感知過的事物或場景的聯想；再促使學生比較這些現象的共同點：由中心向四周擴散，和由四周向中心集中；接著，我以這些現象的共性向學生提問，從圓形引伸到正方形、三角形以及不規則的圖形等。最后，我運用多媒體的動畫效果，展示一些線紋樣的作品，同時加以具體形象的描述，使學生從視覺和聽覺上對線的構成紋樣有了更深的了解。從完整意義上看，這是從認識到理解再到發展創造力的過程。在此教學過程中，老師的教學引導起到了很大的作用，課堂氣氛寬松，學生思想活躍，他們的想象能力和動手能力得到了發揮，學生學會了發現與思考、同時也學會了探索與創造，從學生的作品中表現的正是不同層次的創作。通過欣賞學生作品啟迪學生的心靈，提高審美能力、觀察能力和創造表現能力。

2.因材施教，增強學生學好美術的信心。與其他學科比較來說，美術學科更注重實踐性和操作性。實踐必然會有不同的結果，如何看待呢？就是事先不必給學生過多指導和框框加以限制，讓學生在多次嘗試中自我進步。當學生在實踐中發現問題時，或出現抵觸情緒、不想畫時，老師不應該責怪、批評學生，而應該意識到這是一個教育的契機，及時地給學生以鼓勵和引導，幫助學生完成心中想要表現的作品，使學生在實踐中學到許多東西。而對于基礎較好的學生，教師可以鼓勵他們大膽地嘗試更新穎、獨特的繪畫方式，以培養他們的創新思維。在學生作品講評中，對技術美的理解與表現進行有效分析，它是實踐中的精神投入與專注的結果。在這里，技術美是與功能聯系在一起的，是以有用性為前提的。如一把木椅，如果不符合使用的目的，坐著不舒適，即使裝飾的再華麗，看起來也是不美的。中國有一句行話，叫“藝中有技，藝不同技”。這句話精辟地指出了藝術與技術的聯系。絕大多數藝術，都有其技術支持。比如，在《民間剪紙》一課的教學過程中，學生很容易把剪紙和紙貼畫混淆在一起，因此，學生的作業中有剪紙，也有紙貼畫，出現這樣的情況，老師只有通過展示一些個性鮮明的圖例，幫助學生了解和區分紙的這兩種不同的表現手法，而不能完全否認學生的作業，要幫助受挫的學生樹立自信。隨著時代的進步，美術課堂教學設計的目標已不再局限于區分門類和傳授繪畫技法上，而是能夠利用所學的知識和技能進行變化和組合、創造出無數個新造型、新形象、新形式。美術教育對其他藝術的滲透性，也大大增強了它在美育中的突出地位與作用。

三、少兒美術教育在美育中對學生個性形成的塑造作用

著名的兒童藝術教育家楊景芝指出“愛與尊重是教育的出發點”。這里不僅有對其從事的藝術教育事業的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。美術教育可以陶冶情操、塑造人的高尚品格，是充分發展學生的個性，提高學生的審美能力的一門學科。在許多欣賞課堂里我們發現，凡是優秀的美術作品，都充溢著真、善、美的內涵。藝術家在美術作品中，往往利用各種色彩心理來表達自己的思想與情感。他們作品中的色彩、形體、線條、質感、量感等可以促使學生感性認知更為敏感，這樣更有利地幫助學生通過視覺形象去領悟深層的審美內涵。審美能力的提高給學生個性展示提供了平臺。在承認學生共性的前提下，強調學生個性的培養和發揮，突出學生的個體差異性，從而增強了自學、觀察、分析、判斷的能力和自我識別、自我評價和自我控制能力。在個性化教育過程中，師生間的情感聯絡和交流得到加強，學生能發揮更大的積極性和主觀能動作用。

當前，在教育實踐中，有些教師并沒有真正做到素質教育理念所要求的“以學生發展為本”，如他們讓學生課堂討論、動手練習，表面上似乎學生都很活躍，思維也開動起來了，但是，老師最后還是用一個標準答案無形中限制著學生的思維，學生還是要跟著老師的思路走。我認為，教師除了教會學生掌握基本的繪畫技能外，還要指導學生如何把心中想畫的東西畫出來，甚至畫得更好。傳統的美術教學模式以門類、畫種作為教學脈絡，比較注重以教師為中心，是老師教學生怎么畫，而現代美術教學模式提倡學生為中心，是教師幫助學生將他們想要展現的事物畫得更好，是老師幫學生怎么畫。比如，在創作畫的教學手段展示，使學生對漫畫的多種形式一目了然；運用電教的技術對圖片進行修改，使人物的特征更加夸張，從而達到漫畫效果；鼓勵學生運用漫畫的特殊功能把生活中的事物淋漓盡致地描繪出來，使學生能夠從中分辨真善美與假惡丑。作為美術教師應當主動接近學生，以自己對美術的熱愛，激勵學生對美術的熱愛，以自己對學生點滴進步的由衷高興，點燃學生對藝術的興趣，以自己平等參與學生活動的行為，增加學生對她的美術課堂的眷戀，真正做到用愛心和學生進行平等的對話。美術教師要與時俱進，把握不同年齡段學生的身心特點和認知規律，悉心研究教學教法，改進教學，從而達到共識、共享、共進，為塑造學生的良好個性奠定基礎。

我們知道，美術教育這門藝術，對擴寬認知美育內涵有著突出的地位和作用。

美育是為建設社會主義精神文明和培育學生心靈美、行為美服務的。它用現實生活中的美好事物和反映在藝術形象中的先進人物的思想感情和活動，來教育受教育者。它廣泛而深入地影響著學生的情感、想象、思想、意志和性格，它能豐富學生的文化精神生活，激起學生的情緒體驗，有助于培養高尚情操，提高社會主義覺悟，是鼓舞學生為實現理想和創造一切美好的事物而奮發向上。在此，我們加深對少兒美術教育在美育中的地位和作用，是更好地服務于學生，為學生健康全面地發展打好堅實的基礎。

[1]楊景芝.美術教育與人的發展.2012.

[2]中國當代兒童繪畫解析與教程.1996.

[3]潘耀昌.中國近現代美術教育史.中國美術學院出版社，2003.