電視紀錄片怎樣講故事

□牟邦友

（延邊廣播電視臺，吉林延吉133000）

電視紀錄片怎樣講故事

□牟邦友

（延邊廣播電視臺，吉林延吉133000）

縱觀近年的電視熒屏，電視紀錄片的創作顯現出兩種發展態勢：一是故事片向紀錄片靠攏、滲透和融合，追求紀實風格；二是紀錄片向故事片借鑒，青睞于故事性。但現在的受眾已不滿足于單純原生態的記錄或者虛構的故事，他們強烈呼喚“真實”與“故事”的統一。如2012年5月在紀錄頻道播出的《舌尖上的中國》，以其“接地氣”的特質席卷整個紀錄片市場，引起了廣泛的關注與討論。

故事化的紀錄片具備了許多影視劇的元素，滿足了受眾視聽的心理。在這里，我們不妨從創作的角度著手，從選題、拍攝、剪輯等階段出發，探討一下營造電視紀錄片故事性的手段。

選題階段選故事，讓好故事成為大眾話題

對紀錄片故事性的把握，是從籌備選題開始的。成功的選題可以使創作者的付出得到豐碩的回報，反之，則會在以后的拍攝制作中耗費大量的人力、物力和財力。那么，如何判斷和衡量紀錄片的選題是否具有故事性，最基本的選題思路是：要在一個大的主題之下，尋找一個故事，但這個故事要源于平民大眾，服務于平民大眾，受眾的喜好是其出發點和宗旨。拿到一個選題之后，首先要看這個選題有沒有故事；其次看這個故事是否精彩；第三要看這個故事有沒有意義。

什么叫故事？首先要看它有沒有沖突，無論是人物沖突、事件沖突還是命運沖突，沖突是構成好故事的第一要素。其次，再看它沖突的過程，也就是我們通常所說的，有沒有起承轉合。什么叫精彩好看的故事？光有沖突還不夠，還要看這個沖突是否強烈、是否刺激、是否能引起社會的強烈反響。什么叫有意義的故事？故事的本身并不是目的，故事背后的意義才是紀錄片的最終追求。大題材能產生大主題，小題材也能挖掘出深層次的意義。其中《舌尖上的中國》沒有“高大全”式的人物，沒有響亮宏大的口號，都是小人物，但卻是真情感，真感動。高蹺式捕魚人、賣黃饃饃的陜北老漢等故事，用“蒙太奇”的手法串場，依主題排序出場，沒有空洞地宣揚飲食文化的博大精深，講的都是美食背后的制作工藝和生產故事，而就是這些曲折的故事，讓“小意思”生發出“大意義”。

創作階段找人物，讓人物成為故事中的主角

人物，對于紀錄片中的故事來說是第一的。“講述”一個好的故事，沒有對人物的深刻紀錄是不行的。也可以這樣說：人是紀錄片的一個永恒的話題。人的思想、人的感情、人的行為、人的真善美、人的假丑惡、人的環境、人的社會意識……已成為今天受眾強烈渴求看到的主題。紀錄片《姐妹》以一間20平方米的發廊為中心，紀錄了來自浙江衢州的章樺、章微一對親姐妹和她們招收的“洗頭妹”因堅持正規營業，拒絕色情服務而經營慘淡。而她們的感情生活也同樣飽經痛苦，有的離了婚、有的遭男友始亂終棄、有的苦苦等待孩子的父親卻無音訊……但為了生存、一切為了孩子，她們苦苦地與命運搏斗的真實故事，在紀錄片中得到了樸實的表達。該片的成功是選擇了主人公章樺和“洗頭妹”的現實人物與真實的故事征服了觀眾，甚至超過故事片的震撼力，收視率超過同期熱播電視劇，覆蓋人口超過5.59億。

拍攝階段拍故事，讓畫面視覺講故事

在拍攝過程中去發現、尋找和挖掘畫面視覺的故事，用畫面視覺語言講故事，也是電視紀錄片實現故事化的關鍵環節。

對畫面語言的把握。對于電視紀錄片來說，“畫面語言”是紀錄片的靈魂，視覺藝術、畫面思維是紀錄片創作人員應有的基本思維方式，也是紀錄片表達創意和展示故事的主要創作思維方式。比如在《紅跑道》中，畫中長時間懸掛在單杠上的孩子、一個接一個地翻落在紅地毯上的孩子們……一幅幅畫面一張張面孔，都強烈刺痛著受眾的心。

對連續性的把握。一般而言電視紀錄片是從正在行進的生活中取材，努力以完整的生活流程來構建全篇的。在拍攝過程中善于抓故事、拍故事。這主要表現在兩個方面：一是要多構圖鏡頭的長鏡頭，長時間地完整記錄事件。二是要抓環境。環境決定了人的性格和命運，同時也是故事發生、發展的時間空間。

對偶發因素的把握。偶發因素的把握主要體現在對細節的巧妙捕捉上。細節能讓人印象深刻，能在瞬間觸動觀眾的心弦，讓人受到心靈的震撼，同時也是故事最飽滿的體現。

剪輯階段剪故事，讓畫面語言工整流暢

概括起來主要有以下幾種方法：

把握相對完整的結構。在剪輯時對表現一個相對完整和連續的矛盾沖突過程，因果關系、開端、發展、高潮等階段都要有較好的關照，而這個過程恰恰也是電視紀錄片故事性的潛在體現，承載著對故事主題的表達。

把握邏輯順序。要想把動作或事件的發展過程通過鏡頭清晰地展現在屏幕上，必須注意時間的連貫和空間的統一。

運用懸念和矛盾。懸念是剪輯紀錄片故事性的一個比較好的手段，我們可以用懸念來吸引觀眾，進而關心記錄對象的行為、過程乃至命運。

運用細節。在紀錄片剪片過程中，如果沒有剪輯細節，那故事將像骷髏一樣無血無肉，深沉的意蘊等等一切也都無從說起。因此，在剪輯時應該把細節放在紀錄片故事進程中最有力的位置里使用。

運用興奮點。在紀錄片剪輯過程中，我們可以利用興奮點來控制故事的推進速度、內容的節奏張力，調動和影響受眾的收看視覺以及心理感受。

利用解說詞。解說詞的運用，極大地強化了紀錄片的故事性，使故事更具有懸念，節奏也更緊湊，從而增強紀錄片的可視性。如紀錄片《舌尖上的中國》中的一段解說詞提示：“使用5米長的鉤竿，6米長的魚線，捕捉10米開外，僅5厘米的獵物，從發力到捕獲僅需八分之一秒，其難度和精度的要求，不亞于20米外投籃”。如果只憑畫面語言，很難表現主人公只是為了女兒能吃一碗清蒸跳跳魚，利用5年時間練就的一門絕技。

總之，紀錄片是一個故事片的相對概念，紀錄片因借鑒故事片虛構手段而有利于揭示事物真相，它得到的依據是真實的。所以，不管我們采取什么手段，只要堅守住紀錄片的真實原則，紀錄片的故事化敘述不僅不會偏離紀錄片的本質，而且更能讓受眾有興趣地走進紀錄片，唯有如此，紀錄片才能在市場化的道路上走得更遠。■