開放協作型項目教學模式在高職聲樂教學中的應用研究

余璐

（信陽職業技術學院，河南 信陽 464000）

開放協作型項目教學模式在高職聲樂教學中的應用研究

余璐

（信陽職業技術學院，河南 信陽 464000）

聲樂教育目前是我國高職院校設置的一門極為重要的基礎性學科。隨著不斷深入的高職院校聲樂教育的改革，也使我國高職院校的聲樂教育的水平不斷提高，并且隨著辦學層次的不斷進步，高職院校也加大了對聲樂教育的科研投入。但是，在改革的過程中，傳統的聲樂教學理念與模式的種種弊端也顯現出來。所以，只有在進行改革的前提下，對目前傳統的聲樂教學模式進行深入的分析，同時認真地研究出相應的對策，才能從根本上解決高職聲樂教學所面臨的問題。

開放協作型項目；高職聲樂；應用研究

高職藝術院校的整體發展趨勢前景是非常樂觀的，但是高職藝術院校傳統的教學模式卻發展得非常不協調，而這也成為了阻礙職業藝術教育發展的本質要求與目的實現的最大問題。

一、高職聲樂教學課教學中的不足

1.重技巧、輕情感

歌唱不但是文學聲樂與音樂相聲的結合體，而且其還是一種將人類的情感通過演唱者抒發和表達出來的高雅藝術。而聲情并茂地表達作品的思想內容就是學習和掌握唱歌技巧的最終目的。但是，在高職院校進行聲樂教學的過程中，教師對學生情感的投入與表現重視程度明顯不足。其只是將主要精力放在了學生歌唱方法的訓練上，所以造成了學生所演唱的歌曲缺乏激情與審美感。另外，因為很多學生的聲樂條件比較一般，甚至少數學生還很差，同時由于進入學校后學習時間的限制，他們也往往是將學習的主要方向放在歌唱技巧的學習，而無法兼顧到演唱表現能力的提升。另外，大多數學生對教育情感原則了解的相對較少，是因為其受到專業素質理論的局限，而這也就造成了其實踐的相對不足。事實上，學生歌唱技巧的掌握與技巧訓練是相輔相成、缺一不可的。所以，聲樂教師作為聲樂教學中的主導應當辯證地看待情與聲之間的關系，只有這樣，才能在實際的教學工作中將學生的演唱能力徹底地激發出來，同時使學生的演唱技巧與效果不斷地提高。

2.重技術、輕文化

聲樂教學的主要目的就是為了繼承和發揚我國的聲樂文化，但是重技輕文一直是我國聲樂教育中存在的問題。主要表現在以下幾方面：首先，在實際的教學過程中，學生對發聲技能的了解與掌握是教師主要關注的地方，而對于歌唱藝術本身的性質沒有從文化形成的層面去分析；其次，有些學生雖然已經掌握了發聲方法與演唱技巧，但是其文化知識方還較為欠缺，這是因為這些學生只是將歌唱藝術作為一種發聲機制，而沒有將其作為一種聲樂文化；此外，藝術生源的選擇教學課程、培養目標以及人才評價，長期以來一直受到聲樂激發與應試教育的影響，從而在有意無意間形成了技巧與文化的對立。因此，高職院校在培養聲樂教育人才時，不僅要求其具備演唱技巧，并且對其文化素質也有較高的要求，這些要求都為其在日后進行聲樂教育時奠定了良好的基礎。同樣，一個人的世界觀、人生觀的形成也是由其文化素質的高低決定的，而這也必然會對其在對下一代的教育培養過程中產生極為重要的影響。因此，只有從聲樂藝術逐步地轉向文化教育這一新型的教育理念，才能使我國高職的聲樂教學走上更加科學規范的發展道路。也只有這樣，才能將我國的聲樂文化更好地繼承與發展，使學生的綜合素質不斷地提升。

3.重聲音、輕語言

聲樂文化的發展方向是由語言音樂文化的屬性決定的。聲樂藝術的教學過程是以語言為造型基礎的，其對演唱者在演唱時的發聲、呼吸以及情感表現等都有著嚴格的要求。但是一直以來各高校只是簡單地對演唱者的呼吸、發聲以及共鳴等演唱技能進行訓練，而沒有對聲樂語言系統進行有針對性的研究，這是我國高職聲樂教學中一直存在的問題。經過調查發現，當前我國高職院校所開設的針對聲樂語言的課程設置相對較少。即使開設了這一課程，院校也沒有對其教學任務與內容進行相應的明確。而大多數院校只是將其看做一般的正音課，只是簡單地要求學生能夠掌握拼音字母，學會普通話就可以了。此外，目前大多數聲樂教師所采用的都是美聲唱法的原音訓練法，正是因為這一訓練方法是以意大利語為基礎的，就使得大多數演唱者在演唱我國的音樂作品時，很容易出現不適應的現象。因此，就要求演唱者必須將我國語言發音吐字的規律以及聲調、節奏和韻味熟練地掌握，才能使演唱者具有極強的發音能力，這樣才能完美地表現出歌曲的意境以及情感。

二、開放協作型項目教學模式對高職聲樂教學的意義

首先，通過這種教學模式的開展，使其在相對開放的環境下，在師生之間出現了積極的互動，而行動的主體主要是以學生為主，從而有效地完成了教學任務，并且切實地落實了讓學生主動學習的目的，而這樣的教學思想指導與解說方法顯然要優于傳統的聲樂教學方式。其次，正是由于在教學的過程中師生之間的互動明顯增強，從而改變了以往的教學模式中的師生角色。在這樣的教學模式下，教師變成了從旁協作角色，而師生之間的問題的解答都是通過互動的方式表達出來，同時在教學任務完成的同時，也增加了學生與學生之間的積極互動與相互協作，這也就實現了三位一體的互動教學模式。最后，教學過程通過實訓平臺教學質量的不斷提高，而變得真實感與趣味感極強。高職教育中的任何教學模式都不能與實踐脫離，而開放協作型的教學模式則與實踐教學的要求緊密地結合在一起，從而使得教學任務得以實現，并以真實的平臺為切入點，使得師生之間的協作，以及學生之間的協作不斷地增強，從而充分提高了高職教學實踐性的要求。

三、開放協作型項目教學模式在高職聲樂教學中的應用策略

1.教材開放性閱讀指導

在學生接觸到一首新的作品時，其通常情況下只是簡單地認為只要把音符與節奏唱準確就可以了，從而忽視了歌譜上其他的重要標記，而其所忽略的這些重要標記往往都是幫助其在演唱中正確理解作品、把握風格的主要因素，此時就需要教師經常提醒學生注意這些標記的應用。此外，對于學生在閱讀帶有鋼琴伴奏的聲樂譜時，教師必須認真地對其加以指導，這就是我們經常說的正譜伴奏。而正譜伴奏通常指的就是為某一首歌曲專門編配的伴奏，這些都是經過作曲家深思熟慮、精心編配的鋼琴伴奏譜。與即興伴奏相比較而言，歌曲使用正譜伴奏之后可以將歌曲的演唱風格、音樂內涵充分地表達出來，從而使演唱者的情緒受到歌曲的感染，最終將歌曲的演唱效果表現得更加準確、完整。但是，其對于歌曲演唱者的音樂素質也提出了極高的要求，而大多數學生都會出現在使用正譜伴奏演唱歌曲時被鋼琴伴奏帶跑旋律的毛病。因此作為歌曲演唱者，不僅要演唱好屬于自己的演唱譜，同時還要更加關注與其配合的伴奏譜，這就需要將演唱譜與鋼琴伴奏譜進行詳細的分析，從而了解譜曲中橫與豎之間的關系。只有這樣，才能在演唱時將歌曲的效果完美地表達出來。

2.聲樂開放性技能學習指導

教師通常利用其特有的手勢和語言，以達到使學生迅速領悟其所教授的教學重點的目的。假如此時學生口齒不清，通常情況下教師就會利用咬蘋果這三個字或者用手心朝下手腕高高抬起的動作進行相應的提示，時間久了，就會出現一旦教師做出某一種動作，學生就會及時地對教師所作出的動作做出反應，從而可以及時地調整其學習狀態。在教學的過程中，都是按照理解——記憶——評價這一線索進行聲樂技能的指導。大家都知道，聲樂學習的抽象性較強，而聲樂教學的重要方法就是教師的示范模仿，但是并不是只有這一種方法，而教師在示范的同時輔以理論的講述也是極為重要的一種方法。示范與講解在聲樂教學中是相輔相成、互相協作的，只有讓學生真正地理解其中的意義，才能避免學生囫圇吞棗地盲目模仿。這就需要學生在將所學的知識消化理解的基礎上，加深相關知識的記憶。而在實際的記憶過程中，不能單純地記歌詞、記韻律，同時要將歌唱時的動作牢牢地記在心里。只有做到這些，才能將教師所教授的所有知識牢記在心，同時在其進行歌唱表演時，可以準確地把握，并將歌曲所要表達的意境表達出來。

3.聲樂開放性審美能力指導

教師在實際的教學過程中，一定要教會學生如何挖掘出聲樂作品內容的美。這就需要教師通過引導學生對所演唱的作品進行分析，并將作品中的歌詞、旋律、節奏與結構等方面出現的閃光點找出來，同時將其與作者創作時的本意與創作意境相結合，將學生的想象力激發出來，使其在演唱的過程中獲得美的體驗。只有不斷地讓學生聽經典音樂，并加強學生的音樂修養，才能使學生對聲樂演唱作品的鑒賞能力不斷提高。這就需要教師在歌曲教學的間歇不間斷地播放優秀演唱者的范唱，使學生可以直接地獲得審美享受；經過一段時間后，就要鼓勵學生積極地自己去尋找優秀的范唱以及不同的范唱版本。如果遇到相同的作品不同的演唱者，就需要指導學生通過運用對比的手法進行反復的聆聽，從而使學生體會出不同的節奏、音色以及不同的風格所帶來的不同感受，并且從中吸取所需營養，將其運用于自己的歌唱中，使自己在歌唱中逐步地達到聲情并茂。

［1］劉振艷.從課堂到舞臺——高職聲樂教學創新探索［J］.高教學刊，2015（20）：141-142.

［2］王業平.“生為主、師為導”高職聲樂教學模式的轉型——項目驅動式教學法在聲樂教學中的運用與探究［J］.北方音樂，2015（24）：118.

［3］王麗.基于多媒體技術的高職聲樂教學探析［J］.中華少年，2015（14）：113.

G718.5

A

1673-0046（2016）8-0128-02

本研究為2014年度信陽市哲學社會科學規劃項目課題“信陽民歌的風格與演唱技法研究”，項目編號：2014WYY122。負責人：余璐，參與人：梅潔，辛