一首首詩 一幅幅畫

文 劉青梅

一首首詩 一幅幅畫

文 劉青梅

《歸隱》芙蓉石（側面） 張曉丹/作

《歸隱》芙蓉石 張曉丹/作

福州，中國壽山石雕刻之都。土生土長在福州的張曉丹，自幼受雕刻藝術文化氛圍的熏陶，工詩能畫，巧琢善雕，文化內涵深厚，對薄意更為專精，曾受中國工藝美術大師林飛及中國海派玉雕大師邱瑞坤與鄭繼老師等悉心指導，注重將畫意融合在雕技當中，注重詩情畫意的表現，其作品幅幅如詩如畫。

張曉丹的作品《歸隱》（芙蓉石）、《愛此好鵝賓》（壽山善伯綠石）、《國色天香》（芙蓉石），如詩如畫，入情入境，取材講究，立意頗新，構圖精準，一筆一刀一畫無不從里到外盡顯“心開一境技不薄，清新雋永意無窮”的境界。

種豆南山下，草盛豆苗稀。

晨興理荒穢，帶月荷鋤歸。

——陶淵明《歸園田居（其三）》

作品《歸隱》，用精準的構圖、嫻熟的筆工，在方印之石上細膩生動地為我們描繪出了歸隱山林之后躬耕勞動的情景、鄉居生活的日常片段，對農田勞動生活的體驗以及自己心境的恬靜。而在這一片“靜”的境界中，流蕩著一種古樸淳厚的情味。張曉丹在這里描繪的正是這樣一個寧靜諧美的理想天地。作品風格清淡而又不失典雅，洋溢著心情的愉快和對歸隱的自豪。

人與石的交融，孕育出出淤泥而不染的蓮花，它“濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝，香遠益清，亭亭凈植”，孕育出魚翔淺底競自由的情態。當方印之石沾染上那一抹姻紅時，鮮艷的荷花、鮮活的游魚，仿佛在張曉丹纖細的手指中隨著雕刻刀無拘無束、活靈活現地盡顯著久違的真性情。蓮的自然、魚的自由，不也是對自由自在生活的向往嗎？

“天人合一”思想強調了人與自然的和諧發展， 這一思想被廣泛地運用于各個領域，其精髓更是在壽山石雕刻中獲得了很好的體現。壽山石雕作品由兩方面構成，一是石頭，二是雕工。石頭是天之產物，雕工是人之技藝，雕刻過程是人與自然的對話，而作品即為對話的結果。好的作品，是“天”與“人”良好溝通的產物。

張曉丹作品《歸隱》在題材上選擇人物、魚蟲，在內容上取古典文學“歸隱”情結，技法上“因材施藝，巧掩瑕疵”“利用石病，反見自然”， 章法上繁簡有致，格局清新，“情與景匯，意與象通”，使其作品具有溫潤靈動的內質美、五彩斑斕的色彩美、灑脫生動的紋理美、洋洋大觀的品種美、巧奪天工的工藝美、內涵深蘊的文化美。

右軍本清真，瀟灑出風塵。

山陰遇羽客，愛此好鵝賓。

掃素寫道經，筆精妙入神。

書罷籠鵝去，何曾別主人。

——李白《王右軍》

作品《愛此好鵝賓》在內容上選取了 “王羲之書換白鵝”的故事，張曉丹根據石料的特點進行構思，選擇最適合石料的題材、造型和技法，運用各種雕刀，在突起的景物平面上淺刻雕飾，表現出鵝搖搖擺擺的模樣，磨磨蹭蹭的形態，而樹影下，溪水潺潺流過零亂的鵝卵石，更是讓人有一種如臨其境的感受，仿佛能和王羲之一樣感受到對鵝的喜愛。雕刻刀法流利，刻畫細致，影影綽綽，整幅畫面疏朗有致、清新簡單，富有立體感，達到筆墨渲染的韻趣。

薄雕工藝受國畫影響巨大，在創作時，要經過構圖、勒線、剔地幾個過程，以刀代筆，細致完成。有時，為了突出物體質感，陰陽向背，還會在本身突起的面上進行淺雕。薄意雕刻“以薄取勝，以簡見長”，所以刀法應靈活多變，洗練概括，落刀準確，以一當十。雕刻完畢之后，還需要對某些細節進行精細修飾，起到畫龍點睛的作用。作品《愛此好鵝賓》就完美地體現了這一技法。

國色朝酣酒，天香夜染衣。

——李浚《摭異記》

《愛此好鵝賓》（正面） 張曉丹/作

《愛此好鵝賓》（背面） 張曉丹/作

《國色天香》這件作品俏色巧雕了一朵燦爛盛開的牡丹，搖曳生姿的云紋飄逸而過，使牡丹更顯得嬌俏艷麗，美得流光溢彩，美得雍容華貴。這件作品是張曉丹 “察言觀色”“依石造型”“因材施藝”之后的成果，她利用石頭的天然色彩、質地、形狀和紋理，隨色依紋，巧施雕工，在這里貫徹了“天人合一”的創作理念，以“石之天然”配以“人之巧思”，真實詮釋了“石之意愿”，以盎然的生機之態為作品注入激情。可以說，這是“石之色彩”決定了作品的題材，是“石之意愿”要求如此創作。石之天姿國色與工之鬼斧之神珠聯璧合，為我們獻上了這件天之巧作。

每一件薄意雕刻作品都堪稱是“石頭上的中國畫”。

在我看來，張曉丹的件件薄意雕刻作品，就好似一首首詩、一幅幅畫，充滿著詩情畫意，具有超凡脫俗的藝術魅力，特別富有欣賞價值。

壽山石薄意藝術把中國畫的畫理融于石頭之中，使人間萬象濃縮于方寸之間，成為一種富有人文氣息的獨特藝術，靠的就是藝術家永無止境的追求精神。

薄意是一門高難度的雕刻藝術，但“無限風光在險峰”，張曉丹將不懈努力、不斷實踐、不斷創新，與自然和諧溝通，創作出更加完美的作品。

《國色天香》芙蓉石 張曉丹/作

張曉丹

字若丹，福建福州人，自幼受雕刻藝術文化氛圍的熏陶。2007年以優異的成績畢業于福建工藝美術學校（工繪班）。其后專攻壽山石薄意雕刻創作。曾受中國工藝美術大師林飛及中國海派玉雕大師邱瑞坤與鄭繼老師等悉心指導，受益匪淺。創作過程中與幾位老師的創意理念和思想精髓相結合，使其作品更具有詩情畫意和審美價值。