盧光華：“大師”是頂荊棘編織的桂冠

文 吳旭華

盧光華：“大師”是頂荊棘編織的桂冠

文 吳旭華

紅木竹節臺屏《唐伯虎山水畫》 盧光華/作

從教師到篾匠，再從篾匠到大師，年過花甲的中國工藝美術大師盧光華走出了一條并不尋常的道路。“人人都愛說‘不走尋常路’，可我還是希望自己的人生道路能夠尋常，少些波折，多些順遂。”冬陽下，站在自己即將落成的藝術館前，粉壁黛瓦馬頭墻的東陽傳統民居，再度喚起他對已然逝去的歲月的喟嘆。

兒時的大宅院似乎回來了。是，卻又全然不是。就像無數次的“否定之否定”，他再也回不去舊時光，好在有一座藝術館聊以寄托自己的夢想。“盧光華藝術館”，他自己題寫的門額，抹去了任何修飾語，就連無數手工藝人趨之若鶩的“中國工藝美術大師”頭銜，他也舍棄不用。“年紀越大，越知道自己所求。”他淡淡地說，“莊子說‘物物而不物于物’，我們不能被大師的名號所累。大師，其實是頂荊棘編織的桂冠，也可以說是一條鞭子。”

這位在業界以“敢于直言”著稱的大師，年齡越大，言辭越接近生命的本真，犀利的語鋒間閃爍著真知灼見。品讀他的原生態話語，處處可見他的思考與感悟——

關于大師名號：“死要面子活受罪”

我于2006年評上中國工藝美術大師。至今想起來，這真是件“死要面子活受罪”的事。我努力拼搏，執著創作了20多年，才具備“國大”評審入場券。大師評審時，按組委會要求，每人僅能選送3件（套）作品參加評比。我大膽地打了一個擦邊球，鉆了一個“空子”，把“件”成功轉換成了“套”，將九件作品分成了“三套”，成功在國家博物館進行了布展。讓專家評委能在極其短暫的觀摩過程中了解你的作品特點，這是一件難上加難的事情。為此，通過竹編書畫及編織原料的展示，讓評委系統全面地了解了我的竹編書畫作品特點。既在題材上實現了突破，并著重體現了文化傳承，實現了中國名畫、名帖和竹編技藝完美結合后煥發出的異樣魅力光彩，加深了評委們對我作品的印象。通過這次評審，淋漓盡致地展示了我的作品，并在組委會和評審專家中產生了極大的震撼。也是我一次自身智慧極致的冒險之旅。現在回想起來，我當時能成功，主要是敢想敢做，敢于突破，當老師時練就的口才也起了作用。不過當時也受了“罪”，心理壓力極大。因此，還要歸功于我年輕時的經歷。如果不當老師，我就沒有與人交往必需的口才，也不會養成勤于思考的習慣，更沒有超前和超脫的思維方式；如果不把我從教師崗位上趕下來，我可能會是個好老師，但肯定成不了中國工藝美術大師。所以，想要有“面子”，就要敢“受罪”。

《醉中八仙》 盧光華/作

這幾年，“大師評選”忽然成了一陣風。先不說這些“大師”有多少含金量，就說大家都沖著這陣風而去，這就很值得警惕。你的技藝是否真的達到了大師的標準？你的作品是否真正實現了創新？你評大師的最終目的是什么，是為了高自己的作品價格，還是想在行業中有所建樹或者為行業作點奉獻？這三個問題沒想明白，你去評大師就要慎重！否則，一天到晚忙于評獎、忙于砸錢撈錢，靜不下心來創作，拿不出過硬的作品，技藝上永遠無法突破，最終是“死要面子活受罪”，瞎折騰！

如果有幸評上了大師，我倒是希望能有點“死要面子活受罪”的精神——為作品的創新、為技藝的提升而“死磕”。不要把“大師”的榮譽當成擺設，而是要把它當成鞭子，鞭策我不斷創新突破。“大師”這類稱號所承載的是一種文化責任和社會責任，要成為該行業創新的“帶頭人”，為傳統工藝健康發展保駕護航，而不是謀一己私欲，嘩眾取寵。最好能為行業發展積極向政府建言，為行業與同仁爭取發展紅利，爭取更多的話語權。比如，每年我都利用自己在工藝美術行業的影響力，用提案的方式為東陽傳統工藝美術行業爭取利益。像木雕城專業升級和木雕產業園區的規劃建設，把世貿大道打造成“工美大道”等，及時向市領導提出意見和建議，并獲得了認可得以實施。

你若安好，天自安排。評大師是個厚積薄發的過程，大師這頂荊棘編織的桂冠，是永不熄滅的航燈，永遠勉勵你馬不停蹄繼續往前。東陽木雕與竹編的傳承危機遠未消除，年輕人還是應該先練好基本功，夯實基礎，踐行工匠精神。

關于帶徒傳承：精心當好孵化器

傳統工藝美術行業在技藝上都有家族傳承現象，父傳子居多。從這個層面講，現在的評審機制大師子女占了優勢，捷足先登，從某種程度上有一定的積極意義，可以用父子傳承帶動技藝傳承。

但是，我的子女都不從事傳統工藝美術，我的“大師”身份對他們而言，并無多少直接利益。這對我而言，我可以非常“超脫”地去思考：我應該如何發揮大師的作用？我的答案是：發現人才，挖掘人才，培養人才是社會賦予我們大師的責任，帶好徒弟，當好孵化器。幫助他們孵化精品、孵化項目、孵化藝術，讓他們既拿得出好作品，又過得上好日子。

《百馬圖》 盧光華/作

我的徒弟并不多。他們有個共同的特點：人品好，忠厚老實；手藝好，樂于鉆研。這也是我收徒弟的兩大標準。我這個人追求完美，在收徒一事上也是如此。事先我告訴他們：想要成為我的徒弟，就必須每年都創作新品，而且要經得起我的挑剔，經得起同行的檢驗。平時我經常教導他們：多看書，多學習，最好能練習書法與國畫，提高作品的內涵。徒弟出了創新之作，我比他們還高興，忙著給他們去作品研討，忙著請媒體宣傳報道，從精神上鼓勵。

藝術館正式開放后，這里將成為我和徒弟及年輕的工藝美術大師們的作品展覽館。年輕人經濟實力相對不足，買地造房存在很大困難，我準備把他們的作品陳設在藝術館內，利用我的人脈資源和大師品牌，推廣他們的作品。只有讓他們過上了好日子，才能讓他們有信心繼續從事工藝美術，傳承手工藝。

我設想以后每年在我的藝術館舉辦一次“盧光華師徒和年青一代大師作品展”，屆時將邀請國家級大師、美術院校專家學者以及行業領導等，為他們挑刺點評；平時還將不定期地邀請專家為他們作講座。總之，我將整合自己和徒弟們的資源，實現藝術館功能的“活化”，實現東陽木雕與竹編這兩大國家級非遺項目的“市場化”。

我反對傳統師徒傳承模式中的“門戶之見”，把技藝限定在自己的藝術門類內。東陽竹編以立體竹編見長，如果依賴這種“門戶之見”，我的平面竹編生源只會越來越少。于是，我關注與竹子相關的藝術，發現了盧培綱、周桂新、楊國強和趙偉陽等一批竹雕新秀，提出把東陽竹編擴展為東陽竹工藝產業。現在，東陽竹雕已成了金華市級非遺項目。后來，我又接受了東陽木雕新人王飛龍的拜師要求。對這個年輕人，我考察了很長時間，在這個過程中也曾猶豫過：一個竹編大師收木雕徒弟，會不會被人說成“手伸得太長”？但是，藝術是相通的，我或許不能指導他雕刻技法，但可以指導他主題、構圖、造型以及外觀設計。同時，我希望他轉益多師，可以為他引薦其他木雕大師，指點他技法。

只收不教、只用不養，純靠數量取勝，到最后收徒弟變成“聚山頭”。長此以往，為禍甚烈。另外，社會上有許多靠自己的努力拼搏評上大師的人，他們雖沒拜大師為師，他們的奮斗精神和技藝更為可貴。大家都是傳統工藝美術事業的傳承者和發展者，應該團結一致，共同進步。

關于經營：品牌才是壓艙石

在業內，大家都說我善于資產運作。其實，品牌才是我最重要的資產。工藝美術品牌的構成在我看來一是要有過硬的手藝，二是要有靈活的思路，三是要有良好的人品。房子作為資產，是品牌的外在表現，也是衡量品牌是否成功的標準之一。

《人生悟理》 盧光華/作

精細仿古竹編《宮廷八角食盒》 盧光華/作

差不多30年間，我換了11次房子。最初3萬元買下幾間企業舊宿舍，精心改裝后住了2年以8萬元出售，換來一套三居室，靠著這種模式，20年后的我住進了一生不懈努力得到的小別墅。眼下這座我和子女們共同出資興建的藝術館，更凝聚著一家人的財力和物力，傾其所有打造的“盧光華藝術館”，更是荊棘編織“大師桂冠”下的必然結果。但在我心目中，藝術館的價值更大，因為它就是我的品牌。

為什么我在房產上的投資都能獲得成功？除了國家發展房地產的政策，我想一個原因就是我把買賣房子當成藝術品經營，裝修精致，使用過程中精心呵護，讓買家很欣賞。這反映的其實是我的人品與藝品，也是實現我資產增值的法寶。

現在這座藝術館，我把它當成了藝術品來營造，尤其在園林綠化上精心設計，精挑花木，幾株百年羅漢松和許多名貴花木就花去了近200萬元，這里充分體現了中國古典園林建筑與綠化的有機結合，反映的是園主的審美品位與人文修養。

東陽傳統工藝美術行業也是如此，要結合另外一個本地品牌優勢—東陽建筑。木雕國際創意園區如今已聚集了不少木雕·紅木家具企業，通過東陽傳統民居建筑風格，形成了鮮明的識別度，并正在向著“木雕小鎮”邁進，打造東陽文化產業又一品牌。但在品牌的締造上，政府還需處理好一些問題，比如與東陽中國木雕城的業態關系，同時要做到放水養魚。一座占地5畝的藝術館，整體投資在1500萬元左右，就東陽木雕從業者來說，很難在短期內達到這種營收水準。“木雕小鎮”品牌的培養非一日之功，不要急于將這個品牌“變現”，通過大師和企業主與政府部門攜手，假以時日，“木雕小鎮”一定能成為文化產業的亮點。