阮在民族樂隊中的前景展望研究

謝佳彤

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阮在民族樂隊中的前景展望研究

謝佳彤

（華南師范大學音樂學院，廣東 廣州 510006）

摘 要：中華民族古老的彈撥樂器——阮，因其圓潤飽滿的音色和中庸的性格特征深受中國人的喜愛。如今，我國民族樂隊正處于蓬勃發展時期，大多數民族樂器音色個性化和音域偏高，在樂隊中達不到理想的音樂融合度和平衡性，從而影響和制約著現代民族樂隊的發展，而阮的音色和音域則恰好能彌補民族樂隊這方面的不足，因此阮在民族樂隊中有著十分重要的作用。同時，在現代潮流的推進下，阮一直在嘗試更多的改良。

關鍵詞：阮；民族樂隊；前景展望

唐代白居易詩句“非琴不是箏，初聞滿座驚”，就是對這一古老的彈撥樂器的描述——阮，又稱為“秦琵琶”。秦、漢、唐這段時期，人們對彈撥樂器沒有明確的分類，凡是演奏方法相似的統稱為“琵琶”。直至西晉“竹林七賢”之一的阮咸善彈此樂器，此琴便因此得名為“阮咸”，簡稱“阮”。

一、阮的起源及變遷

漢武帝時期就已出現此種造型的樂器。漢琵琶是現代阮的雛形。形制上以長柄圓形音箱為主，是一種有十二柱、四根弦、木制直柄、豎抱著用手彈撥的樂器。在甘肅麥積山石窟浮雕和敦煌北魏壁畫上，可以見到它的造型。

東晉時期，有“竹林七賢”之稱的音樂家阮咸擅彈此樂器，而且對它進行了較大的改革，后人就用他的姓名給這件樂器命名為“阮咸”，宋代被簡稱為“阮”。在南京西善橋六朝古墓出土的竹林七賢磚刻畫中，有阮咸的演奏圖像，其形狀與現代的阮大體相同①。

唐宋時期，阮樂發展進入一個高峰，詩人白居易的《和令狐仆射小飲聽阮咸》中有這樣的詩句：“掩抑復凄清，非琴不是箏。還彈樂府曲，別占阮家名。古調何人識，初聞滿座驚。落盤珠瀝瀝，搖珮玉琤琤。”此詩體現出白居易對阮的音色以及演奏技巧的描述，由此可見當時阮的演奏藝術已經達到美妙絕倫的境界。

宋代以后，阮樂逐漸走向衰落，很多阮樂譜幾近失傳。到了清代，流傳在民間的阮已退化成兩條弦或者三條弦，音階不完備，音域也很窄。

上世紀五六十年代，大型的民族管弦樂隊開始出現并發展，阮樂發展也開始復蘇。如1952年成立的上海民族樂團在實踐過程中發現，民族樂隊普遍存在音色不夠融合和缺少中低音的問題，而中阮、大阮圓潤的音色和較低的音區都可以彌補這些不足。因此，阮便成為了民族樂隊中重要的中低音樂器。

新中國成立后，阮的改革和演奏藝術很快發展起來。人們根據阮的形制、材料、琴弦、演奏方法等，對阮進行深入研究，把阮從音域、音色、造型、音量、音質，制作工藝、選材和演奏技法等方面都進行了全面的、細致的改良。首先，阮的造型有了極為明顯的改觀，具體體現在共鳴音箱、選材用料、音柱位置、琴品方面。阮的共嗚音箱，比原有的音箱更厚、更大，共鳴音箱內部構造，也進行了相應調整。其次，在制作用料方面，制作弦軸的大部分已改為木質加銅機械軸，實際演奏中，調好的音準不會輕易走音，從而可以保證完整的演奏效果。第三，改良后的阮音質更渾厚、音量更宏大、音色更圓潤柔美、演奏技法更豐富，阮品位采用的是十二平均律，無論是以橫向的旋律線條、還是縱向的音程或七和弦，都能很好的演繹。阮兼備獨奏與和伴奏功能，豐富的音樂表現力更適用于現代民族管弦樂隊。

這一時期，阮的型號也得到了逐步完善。華南師范大學寧勇教授在1987年將阮改良成具有五個品種的“寧氏系列阮”②：低阮、大阮、中阮、小阮、高音阮。改良后的寧氏系列阮族樂隊進行重奏訓練，不僅音域更寬、音色更融合多樣化、音樂表現力也更豐滿，是一種獨具東方魅力的民族室內樂演奏形式。阮族樂隊的演奏曲目日漸豐富，除了經典阮曲之外，還包括現代技法創作的曲目、世界各地的曲目。例如維瓦爾第的弦樂四重奏《四季》—夏，舞曲《自由的探戈》，現代作曲家新作《訊》《舞者的訴說》，民族樂曲《可愛的一朵玫瑰花》《塔吉克舞曲》、流行音樂《耶魯搖滾》《意大利雷格》等。

二、阮在民族樂隊中的地位和作用

阮樂不斷發展的今天，全國的音樂院校開始開設相關課程：主修和輔修課程，包括樂隊重奏和民族樂隊訓練課程，以培養更多的阮樂學習者和研究者。

在民族樂隊中，阮的音色結實而明亮，有著融合性優勢，作為彈撥聲部的重要樂器，它的聲部主要特點是多伴奏音型，節奏性強，多在中低音域演奏。尤其是中阮和大阮的使用較多，中阮由以往一支樂隊的四把增加到六至八把，大阮增加到四把，這樣增強了聲部的厚度，豐富了樂隊色彩。隨著演奏技術水平大幅度地提高，它受到越來越多作曲家的青睞，許多作曲家在創作時非常注重阮的運用，阮已成為民族樂隊作品配器中必備的一個聲部。

阮主要有獨奏、重奏、合奏和協奏四種演奏形式。在民族樂隊中多以協奏和合奏形式出現，上世紀末出現了中阮協奏曲，如《滿江紅》、《云南回憶》等，其中《云南回憶》其特點為采用現代技法配器和創作，以其寬廣的音域，優美的音色得到了音樂愛好者的喜愛，被稱贊為中阮第一協奏曲。

隨著阮的不斷改良，煥發出無窮的生機。尤其以改革開放的廣東地區為甚。廣東音樂具有沿海開放性的文化特點，阮自然被融入到廣東音樂之中，著名的樂隊作品有《平湖秋月》《彩云追月》《步步高》《倒垂簾》等。現在，阮已成為樂隊中十分重要的彈撥樂器，應更好地發揮阮的優勢，完善阮在民族樂隊中的作用。

三、阮的發展前景展望

阮的發展歷史充分說明，阮是極具發展潛力的。

樂器改良方面，上世紀80年代在西方流行音樂的影響下，人們模仿電吉他的制作，加入電子發聲管和音箱等設備，研制出電阮。電阮在樂隊中充當低音，音質表現柔和有力，極富特色。電阮的出現，標志著我國民族音樂走向了一個全新的階段，希望不久的將來能出現中國本土特色的流行音樂。

阮族樂隊方面，1995年我國阮演奏家丁曉燕在新加坡成立阮族樂團，2005年在新加坡大會堂舉辦的“阮韻情緣”音樂會大受歡迎。阮在海外的傳播，讓更多的人了解并喜愛阮，將中國古老的民族樂器傳播至世界各地，對阮的普及和推廣有重要作用。

樂曲方面，隨著阮的廣泛傳播與教學，一大批藝術家致力于阮曲的創作與研究，創作了許多優秀的曲目。傳統風格的作品，如林吉良的《草原抒懷》《石林夜曲》；寧勇的《絲路駝鈴》《藍關雪》，由民族樂曲改編的《瑤族舞曲》《火把節之夜》，這些作品旋律優美，深受好評。現代風格的作品，如劉星的《云南回憶》《孤芳自賞》，陳怡的《雨后庭院》，蘇春敏的《劍器》，熊俊杰的《舞者的訴說》等。這些樂曲以嶄新、獨特和另類的視角，向世人展示了中阮這件最古老樂器的時尚風姿。

在民族樂隊中，阮的使用豐富了樂隊的音樂表現力。這件古老民族樂器歷經千年的發展歷程，不斷推陳出新，從它的演奏技法、音色、音響效果、音律和型制等方面來看，表現出了強大的生命力和適應力。期盼阮能成為一種世界性樂器，甚至與西洋交響樂隊交融，在未來煥發出更多新的光彩。

注釋：

① 姜楠.阮樂的歷史沿襲.青年文學家，2012，15.

② 寧勇.系列阮藝術的開拓與發展.中國民樂國際網信息采集中心，2014，3，14.

［參考文獻］

［1］ 寧勇.阮演奏教程:技巧與練習［M］.人民音樂出版社，2009，1.

［2］ 寧勇.系列阮藝術的開拓與發展［M］.民樂國際網，2014，3.

［3］ 沈非.中阮協奏曲《云南回憶》的創新及影響［J］.交響（西安音樂學院學報），2009，03.

［4］ 桂春明.中阮的演奏技巧及發展［J］.音樂探索（四川音樂學院學報），1994，02.

［5］ 姜楠.阮樂的歷史沿襲［J］.青年文學家，2012，15.