論學習西方音樂對小提琴演奏的重要性

沈韞青

（湖南師范大學，湖南 長沙 410000）

論學習西方音樂對小提琴演奏的重要性

沈韞青

（湖南師范大學，湖南 長沙 410000）

如果說中國水墨畫就是簡單勾畫幾筆，便能通過人們的視覺效果表現出人，事，物的神韻；那么小提琴隨意拉動幾根琴弦，便能通過人們的聽覺效果表達出自然界中的一切場景。而小提琴演奏，不僅僅可以模仿出來自然界中的一切聲音，更能還原一個無聲的故事，一個許多年前的場景；小提琴演奏不僅能抒發小提琴演奏者的情感，更能影響著欣賞者的情緒。因此，小提琴在音樂藝術的發展史中必不可少的。

西方音樂；小提琴演奏；重要性；《二十四首隨想曲》

引言

在西方發展史中，音樂一直貫穿著西方的發展。而我們學習的西方音樂史應該從巴洛克時期說起。在巴洛克時期，西方貴族階級非常喜歡音樂，更是支持音樂的創作，保護音樂的發展。并且在巴洛克時期已經逐漸建立起來功能音樂和大小調體系，器樂發展達到了一個高度，且在這時期西方音樂史出現了一批最偉大的作曲家，由此可知西方音樂史發展是世界音樂學習的引領者，西方音樂史對小提琴演奏的具有非常大的意義。本文就本文根據意大利的尼科羅·帕格尼尼演奏的《二十四首隨想曲》為例。來探討學習西方音樂對小提琴演奏的重要性：

一、西方音樂史的奠定

尼科羅·帕格尼尼，可以說是小提琴的鼻祖，他的小提琴技巧不僅影響著后期小提琴的發展，更影響著后世鋼琴演奏的技巧。并且尼科羅·帕格尼尼風格掀起了浪漫主義演奏藝術的浪潮。而西方音樂發期間的巴洛克時期為尼科羅·帕格尼尼音樂的發展奠定了基礎。

巴洛克時期是貴族掌權的時代，而當時的貴族西方人們階級便非常喜歡音樂，貴族更是支持音樂的創作。保護音樂的發展。因此在巴洛克時期音樂在那時達到了一個巔峰，其音樂創造表達的情感也比較純粹，音樂的創造方式也得到了許多創新。在巴洛克時期，主、屬、下屬為中心的大小調功能和聲體系已經得到完善，并且許多樂器的制造已經比較精湛。而我們所認可、所認為的西方音樂多指巴洛克時期的音樂；畢竟西方音樂中許多最偉大的作曲家都出現于巴洛克時期。

而尼科羅·帕格尼尼，因為巴洛克時期音樂的發展導致尼科羅·帕格尼尼所生的時代對音樂十分推崇。并且由于尼科羅·帕格尼尼小時音樂所展現的音樂才能使他音樂得到培養。而尼科羅·帕格尼尼在小時生活和當是的時代對他的影響下，他將當時的吉他表現手法創造與在小提琴上了，將許多巴洛克時期比較有名的音樂家的音樂、作曲家的曲譜都進行了學習和整合，創造出了屬于他自己浪漫風格，完美的展現出他那個時代的特點。可以說巴洛克時期的音樂是他小提琴演奏的教科書，是使他走上小提琴演奏的必然。尼科羅·帕格尼尼是小提琴的傳奇人物，如果說西方音樂奠定了尼科羅·帕格尼尼小提琴演奏的基礎，那么西方音樂對后世的小提琴演奏也非常重要的。

二、小提琴的代表作-《二十四首隨想曲》

通過《二十四首隨想曲》我們了解到尼科羅·帕格尼尼是意大利的著名的小提琴演奏家，作曲家。他所創作的《二十四首隨想曲》對后世小提琴演奏起到了很重要的意義。小提琴演奏所表達的情感能力十分的細膩和緊湊，尼科羅·帕格尼尼因受小時生活影響，所演奏的《二十四首隨想曲》雖然存在著玩雜技和媚俗的嫌疑，可是他所演奏的那種旋律和他要所表達的情感卻很復雜又很簡單。每首曲子的主題表達的情感，猶如那一波不平，一波又起，總是變化無窮的海浪一般，粗礪、奔放、狂野、優美，雖然聽尼科羅·帕格尼尼演奏的時候是很少有會從頭到尾都優美的。可是他那獨有的演奏感情放射得很大也很開，不會讓你覺得他很做作，因為他有很強大演奏情緒的細節所支持著，不會讓你覺得只空洞而沒有感情的存在，能夠征服聽眾者，所以會讓人們覺得“不假”。其實，在演奏的藝術上來說，強大的欺騙就是真實——大部分基本上贊同這樣的想法和看法，可如今的問題是，基本上只有少數人能夠把這種“欺騙”編得足夠真實，而去“征服”別人的耳朵與心靈，這本身就需要自身對小提琴演奏的技術性和那種能夠引起你心靈上共鳴的藝術性。

三、結語

小提琴同屬弓弦樂器，音色較貼近歌唱的音色，最早產生于意大利，在定弦是比較容易讓人上手的，演奏方式上比較讓人人接受和欣賞的。故隨著巴洛克時期以來西方音樂文化的滲透和影響，尼科羅·帕格尼尼的小提琴演奏受西方音樂文化的影響，將小提琴演奏提到了一個高度。尼科羅·帕格尼尼對小提琴的改革和創新，借鑒和吸收了巴洛克時期西方音樂的演奏技法，奠定了小提琴的獨特表演風格，而具體的借鑒就是：整合巴洛克時期其他樂器的演奏和其他音樂家的風格。總體來說，小提琴的出現給西方音樂史書上，留下了濃厚的一筆，而小提琴演奏技術的多元化發展也勢必會給西方音樂發展帶來不可估量的價值。

［1］姜筑.思考與實踐——表演方向碩士研究生的西方音樂史教育［J］.貴州大學學報（藝術版），2013，（01）.

［2］于潤洋.西方音樂通史［M］.上海音樂出版社.2013.