民歌中的歌詞對其竹笛改編曲的演奏啟示
——以《藍花花》為例

金華芳

（浙江傳媒學院，浙江 杭州 310018）

民歌中的歌詞對其竹笛改編曲的演奏啟示
——以《藍花花》為例

金華芳

（浙江傳媒學院，浙江 杭州 310018）

笛子曲中不乏由民歌改編或創編的例子，民歌的曲調與地域語言有著緊密的聯系。本文通過對《藍花花》歌詞中的語音、語氣、語調、語意幾個方面的研究來分析笛子在發音、旋律進行、情感表達等的演奏特點，使笛子演奏者們能更好地演奏出真正屬于我們民族的獨特的民族改編曲。

民歌；竹笛改編曲；演奏啟示

早在魏晉時期的《世說新語》中，就有“絲不如竹、竹不如肉”的說法，其中“肉”指“人聲”，“竹”是指“竹制吹管樂器”，其典型代表就是竹笛。自古人開始就認為聲樂是音樂的最直接表達形式，這種“尚人聲”的觀點一直左右著我國的傳統音樂審美觀。民歌是其它民族音樂體裁形式的基礎，很多民族民間音樂形式是直接從民歌演唱的基礎上發展起來的。因為民歌的創作是自發的，反映了百姓真實的生活、情感，是最自然的表達方式，民歌中歌詞的演唱、民歌旋律的音調與節奏中富含該地區語言的特色，是該地區人們用音樂表達信息的最本能的符號。而將民歌曲調用器樂演奏出來，又別有一番風味，作為僅次于“肉”的“竹”，在演奏民歌曲調中，是最貼近民歌演唱的感覺的，而要使笛子改編曲的演奏能夠“說”的更語言化、更有親和力、更有感染力，那么研究民歌中歌詞的語音、語意、語氣、語調就顯得尤為重要。

一、歌曲《藍花花》與其竹笛改編曲簡介

陜北民歌《藍花花》，這是一首流行于陜西和青海、山西一些地區的敘事歌曲。 藍花花是陜西固臨縣臨鎮某村的一位女子，她長得淳樸可愛，勇于追求自己的幸福，但是卻被迫嫁給了一位姓周的老地主，藍花花不甘于這些封建勢力的壓迫，并勇敢與封建勢力相對抗。笛子曲《藍花花》是敘事性協奏曲，是詹永明先生由陜北民歌《藍花花》以及關銘先生創作的二胡敘事曲《藍花花》改編而成。這首協奏曲的主題部分就是運用了陜北民歌《藍花花》的旋律。

二、《藍花花》中的歌詞對笛子演奏的啟示意義

不管是唱歌還是說話，其中的內容和感情主要就是通過語言來表達的。歌唱中的吐字、咬字是歌聲富有生命力、感染力的一個重要因素。而語氣語調是將要表達的話表現得生動的主要手段，語調的抑揚頓挫可以將語句生動化，語氣附帶著說話人的感情，不同的語氣，則反映了不同的情緒與表達意圖。民歌歌詞中的語音、語意、語氣語調對曲調的形成都有千絲萬縷的聯系，進而能對笛子演奏此類民歌改編曲時有著很大的啟示意義。

（一）語音

語音，即語言的物質外殼，是語言符號系統的載體。它由人的發音器官發出，負載著一定的語言意義。語音組成的音素主要分為兩大類，即母音與子音。我國的漢語普通話以及世界各地的語言普遍存在一個方言的問題，可不管哪種方言，都不外乎子音與母音單獨發音或結合發音所構成。母音也稱韻母，發音時，氣息在口腔的通道上不受阻礙而發出的音：a、e、i、o、u。母音發音響亮，富有音樂性。發音時，發聲器官自然松弛，氣息暢通。子音也稱聲母或字頭，一般處于一個字的開頭部分。發音短促，它是歌唱時確保吐字清晰的基礎。發音主要集中在口腔前部，有利于歌唱時的靠前與集中。

《藍花花》這段旋律共四句，青線線兒那個藍線線兒，藍格英英的采，生下一個藍花花，實實的愛死個人。在演唱這類北方歌曲時子音棱角分明，區別于南方咬字細巧柔和。比平時說話更用力、更夸張一些，這樣的字頭才能咬得有力清晰、棱角分明，以強烈的感情渲染出北方土地的廣闊，到處是山、到處是溝的貧瘠。那么，在笛子演奏中，就需要用爆破的方式吹實音頭，用腹腔、胸腔的力量憋住氣息，在舌尖及牙根形成一個有力的噴口，然后，再有力地除阻噴口，這種阻氣和噴口的著力，能使音頭集中清晰有力，能有效體現出北方音樂明朗率直的特點。

如：第一句中藍線線兒的“線兒”（la），子音x發音靠前集中，然后馬上經過i這個靠牙齒發力的介母音，緊接著再轉到前鼻母音an上，an在發音時嘴自然打開，氣流在口腔的通道上不受阻礙，各個發聲器官自然松弛，發音飽滿、洪亮。在笛子的演奏中，要做出同樣豐富的發音，就要求氣息從集中在外雙唇形成的音頭經過牙齒，逐漸拉開牙齒間的間距以及整個口腔、喉腔、胸腹腔通道，氣息的腔體慢慢形成反向的喇叭狀，聲音越來越寬越來越有共鳴，氣震音從無到有，頻率隨著音樂的進行越來越快，達到漸強的演奏效果，這樣的漸強效果就不會給人干硬的感覺。總的來說，子音發音要清晰靠前，母音要明亮純正。由此可見，語言的發音可以給器樂演奏的音色變化提供更多的參考依據。

（二）語意

《藍花花》中的歌詞“青線線兒那個藍線線兒”，是繡花的線，“藍個英英的彩”，繡在衣服上放出光彩，“生下一個藍花花兒，實實地愛死個人”意思是女孩名叫藍花花，非常活潑可愛。兩句連起來意思就是穿著非常鮮艷的衣服，長得光彩照人，讓人喜愛至極。《藍花花》中的歌詞與其他陜北民歌一樣，常用比、興手法來作想象，后一句才做比較具體的敘述和感情抒發。“青線線兒那個藍線線兒，藍個英英的彩”作為整個歌詞的起興，引出這首歌曲的主人公藍花花：“生下一個藍花花，實實的愛死個人”，生動形象地刻畫出藍花花這個淳樸美麗可愛，惹人憐愛的女孩兒形象。所以根據這段歌詞的語意，在演奏時，演奏時要控制好音量，聲音要自然柔和飄逸，氣息柔和線條感強，聲音富濃郁的色彩，空間感強。這就要求腹部的氣息要極具彈性，做到聲音與腹部盡可能拉開，伸縮自如。第二句，由高亢漸轉為平和，具有很強的引入性。接著是從模糊的形象到具體的小姑娘的模樣，所以要將氣息從高遠處收回，使聲音變得具體。最后一句是感嘆藍花花的可愛，所以演奏時要有嘆氣之感，身體氣息松弛地往下放，口風也要隨著放松，使氣息能更松弛更多地流出。氣隨情動，以情運氣，以氣托聲，以聲傳情。所以只有了解的表達意圖才能用對情，有了情，氣才能自如，氣自如了，聲才能有所依托，聲有了情意，才有可能感染人。

（三）語氣語調

語氣是由“語”和“氣”組成。“語”是指有聲語言，指通過聲音表現出來的語句；“氣”是指支撐有聲語言的氣息狀態，指具有聲音和氣息合成形式的語句流露出來的氣韻。語氣中，不但有語意，而且還含有情感；語調即語言的聲音色彩。包括聲音的各種變化：高低、輕重、緩急、頓挫、強弱、虛實等。中國的民歌大多是口傳心授，之所以被老百姓代代相傳，其中一個主要原因就是民歌的曲調與語言的語氣語調有著極其密切的聯系，在《藍花花》中我們就可以清晰地發現曲調的變化與發展與歌詞在語調上的變化是相仿的，所以唱起來朗朗上口，有用曲調說話之感。

民歌《藍花花》中的第一句“青線線那個藍線線”中，強調的是“線”也就是兩個高音（re），語言中，要強調的字詞，音高的上下極會伸長，反之會縮小，就好比“橡皮筋”，可以拉長也可以縮扁。所以二者是相互協調相互讓步下的共存，或者說大波浪包含小波浪。所以在這兩個并列的波浪式曲線中，兩個高音（re）也就是這個波浪的波峰，在演奏時氣息也隨之往上揚，往上推，在節奏上是拉寬的感覺。而其中的“那個”（la、sou）是個襯詞，沒有實質意義，剛好處于這個波浪的波谷，是連接兩個波浪的連接詞，也就是“橡皮筋”的縮扁狀態，聲音氣息也隨之收縮，在演奏時節奏需有彈性，不能有停留，有意識迅速往后面的“藍”字靠。第二句“藍個英英的采”中的“個”有個清晰的拋物線式的聲音形態，在吹奏時氣息的運行要有清晰的動態感，這就要靠丹田將氣息往上彈送，加之口風的推送，將聲音超過（la）原本的音高，接著放松氣息使之自然往下落形成拋物線的效果，而在速度上有些微的放慢。這句歌詞講的是藍花花的神采，所以最終要將氣息、意識逐漸放松集中至“采”（la）。“生下一個藍花花”，總體有上揚的趨勢，“藍花花”音色稍亮，速度有意些微拉寬，表示對主人公的強調。“實實的愛死個人”收攏，其中“實實的”這個疊字，表示感嘆可愛的程度，在朗誦“實”字時會拖長其氣息表示強調，所以在演奏時注意控制好氣息的速度不能快，聲音也不能過亮。“愛”字要親切深沉，發音的位置要深，聲音不能外露直白，可有意識將聲音含在口腔內。通過分析可見，有了恰當的語氣語調，更有利于表現音樂的形象色彩、感情色彩、風格色彩等，從而更有利于調動聽眾的情緒，引起情感上的共鳴。

三、總結

民歌產生于民間，流傳于民間，與勞動人民的生活、勞動息息相關。是勞動者內心情感的自然流露。民歌不是有了曲調才有歌詞，民歌的曲調與地域語言聯系密切，而地域語言對曲調的形成有著非常重要的影響，因此，對歌詞的語音、語氣、語調、語意的分析，對研究民歌曲調的特點有著非常重要的意義，從而進一步能為笛子在發音特點、旋律進行、感情表達等多個方面帶來啟示意義，使笛子演奏者們能更好地演奏出真正屬于我們民族的獨特的民族改編曲。

［1］馮勝利.聲調、語調與漢語的句末語氣.語言學論叢，2015（1）.

［2］李文華.聲樂教程民族唱法卷. 廣東省出版集團花城出版社，2013（4）.

［3］曹文，趙元任.對漢語語調研究的貢獻［J］.世界漢語教學，2007. 10.3969/j.issn.1002-5804.2007.04.007.

金華芳（1987-），女，漢，浙江東陽人，助教，碩士研究生，研究方向：器樂演奏。