鞠文麗
(天津音樂學院,天津 300171)
論“琴者,樂之統也”
鞠文麗
(天津音樂學院,天津 300171)
文章通過古琴藝術的概況、文人與古琴藝術、古琴演奏應達到的境界以及筆者對古琴這門樂器淺顯的認知和理解幾個方面。
古琴;學習;感受
孔子曰:安上治民莫善于禮,移風易俗莫善于樂。孔子主張禮樂治國,可見樂在當時具有相當高的社會地位。早在宋代,陳旸就在《樂書》中記載:琴者,樂之統也。樂者,德之華也。古琴藝術凝聚了中國傳統音樂之精華,處處體現著儒家、道家等各家的深邃的哲學思想。古琴藝術可以說是中華傳統藝術文化中的代表和典范。
古琴是中國傳統樂器中最古老、最富代表性的樂器之一。在2003年11月,古琴被聯合國教科文組織正式列為“人類口頭和非物質遺產代表作”,引起了社會各界的廣泛反響,古琴藝術以它獨特的藝術魅力,征服了整個世界,同時這也意味著古琴藝術在當時已經急需要被保護和搶救,因此被作為需要重點扶持和搶救的世界優秀文化遺產之一。
先秦時代,詩、禮、樂在社會生活中都有著重要的作用。“興于詩,立于禮、成于樂。”因此,詩、禮、樂是貴族子弟必修的功課。春秋戰國時期,中國古代儒家代表人物孔子提出六藝,即:詩、書、禮、樂、易、春秋,其中的樂就指的是音樂。古琴藝術不僅是一門音樂藝術,實際上它集中國傳統音樂、文學、藝術之大成,其內涵博大精深,積淀了數千年的中國傳統文化,從它的琴史、琴制、琴譜、琴曲和美學哲理等,可以說是一部中國傳統文化的豐富寶藏。我們也可以通過文人的詩詞歌賦看出古琴音樂與他們的文化生活息息相關。如:孔子的《碣石調·幽蘭》表現了他深沉的哲學思想;《離騷》、《澤畔吟》敘述著屈原憂國憂民的宏大胸懷;《陽關三疊》敘述了友人依依惜別的情景,已經成為了千余年來的人們在離別時的絕唱。這些古琴作品既是文人們現實生活的真實寫照,同時也是當時社會背景下的生活情境。這些曲目,不但是古琴音樂中的代表曲目,而且也是中國古代音樂史上的代表曲目。①
孔子在跟隨師襄學習古琴時,他通過學習曲子,掌握技巧,熟悉規律,領悟曲意這樣一步步探索,最終可以通過彈奏曲子感受到樂曲表達的是哪個人物。
通過孔子的例子,我也談一下我平時練琴時的心態,不論是古琴演奏還是其他別的樂器,我們很多時候對要演奏的作品只是不求甚解,并沒有深入的去了解,更沒有做到切實的去親身體會它的內涵。像古琴曲,它有著悠久的歷史文化,從古至今一代代傳承下來的器樂曲作品,有著豐富的文化底蘊。所以在演奏時,我認為不單單要在彈琴技法上有所造詣,更重要的是體會作品的文化內涵,只有你了解了這部作品,才可能在情感的抒發上與作品得到同步,才能夠更準確的表達作曲家的內心情感。因此,在練琴時,我們也應當注重作品的文化背景,自己真正的去體會作曲家的情感,能做到在演奏一部作品時,腦海中就能再現出當時的場景。
對于古琴這門樂器,我有在研究生階段選修過琴學概論這門課程,讓我大概對古琴藝術有了一個初步的了解。其實,這門課最能打動我的可能并不是文字語言上所表達出來的有關古琴藝術的方方面面,而是老師設計的在課堂上穿插的古琴曲演奏,讓我對古琴有了深刻的印象,最初的認識是對古琴外觀上的了解,之前只是在考學時學習傳統音樂知道古琴又叫七弦琴,是文人的伴身樂器,但是并沒有見過真實的古琴長的什么樣子,但是通過課堂的學習和自己室友就有學習古琴專業的,親眼看到了古琴的樣子,它的琴板、琴底、琴徽等具體代表哪里都有了一個大概的了解,并且通過課堂上聽同學們的演奏,對古琴的音色以及手在觸弦時不同的手指技巧所發出的不同聲音也有了一個初步的了解。通過對古琴曲的欣賞,也讓我這個古琴的行外人了解了好幾首古琴的曲目,并且對古琴這門樂器也變得逐漸喜歡了起來,有一種想去學習它的沖動。我認為,這就是藝術的獨特之處,它能讓你通過它的音色和韻味而喜歡上它,古琴在表演時所散發出來的獨特魅力,讓你可以跟隨它的旋律和節奏在心靈上產生共鳴,在情緒上與之相隨。藝術的聽覺體驗就是讓你能更加身臨其境的感受到這門器樂藝術之美。
其實我是一個平時有些浮躁的人,但是聽到古琴音樂,讓我不由的就能靜下心來,靜靜地去傾聽它的旋律。所以,在我看來,古琴是一門特別能修身養性的樂器,它不像西洋樂器那樣有渾厚的音響效果,聲音時而雄壯時而低沉,炫技的動作和技巧充斥于整首樂曲之中;它也不像其他的民族樂器一樣,有著強烈的音高和時而快時而慢的慢板和快板,古琴即使速度快,但是感覺在這種快速的彈奏中還隱藏著內斂的情緒,古琴的慢,讓你感覺整個世界都安靜了下來,很幽靜、深遠,仿佛置身于空曠的世外桃源。讓你不自覺地就想沏一壺熱茶,品著茶,聽著琴曲,這種享受可以讓人們了卻很多平時世俗的煩惱。可能這就是為什么古琴會和茶道、佛學有著千絲萬縷的關系的原因。
另外,可能因為我對古琴的認識還比較薄弱,所以對于幾個問題還有些疑惑。首先,就是古琴在演奏時的音高問題。因為通過班里同學的古琴演奏,我發現古琴在演奏時如果沒有麥克風它的音量和其他的器樂比起來是很小的,我們上課還只是在一個不算大的階梯教室,人也就不到一百人,在這樣的條件下,如果坐在靠后面的位置,可能都不能很清楚的聽到古琴的聲音,試想如果在一個大的演奏廳,它的聲音效果可能就會更加微小。老師對此也實施了辦法,把麥克風放在古琴的旁邊,這樣就可以讓琴聲通過麥克風將音量提高,從而可以讓聽眾都能聽到古琴的聲音。不過我覺得,像古琴這樣的樂器,它的音色是非常細膩的,也許鋼琴的演奏透過麥克風傳出來并不能改變太多它原有的音色,但是古琴的音色透過麥克風表現出來,我認為在音色上對比原聲會有些許的不同。因為平時當我們在KTV唱流行音樂的時候我們也不難發現,自己的原聲和透過麥克風傳達出來的聲音效果是不同的,所以這也是我很疑惑的地方,后期,我也會多接觸一些和古琴有關的古琴音樂會,多讀一些和古琴方面有關的書籍,把我的問題慢慢解決掉。
注釋:
① 龔一.關于古琴音樂的社會定位.人民音樂,2001,02.