聲樂演唱中舞臺(tái)表演能力的提升

馮志宏

（西北民族大學(xué)音樂學(xué)院 ，甘肅 蘭州730030）

聲樂演唱中舞臺(tái)表演能力的提升

馮志宏

（西北民族大學(xué)音樂學(xué)院 ，甘肅 蘭州730030）

本篇在聲樂表演的過程中，不光是唱的體現(xiàn)，還包括演的表現(xiàn)，要把演和唱兩者充分的結(jié)合到一起，才能吸引住觀眾，也就會(huì)到達(dá)演唱的最高境界。也就要求在平時(shí)訓(xùn)練的時(shí)候，不僅要訓(xùn)練身體的儀態(tài)，身體的動(dòng)作手勢(shì)，也要訓(xùn)練面部表情，心理方面等能力，本文通過對(duì)聲樂演唱中舞臺(tái)表演的作用和原則開始入手，體現(xiàn)出聲樂表演舞臺(tái)的重要意義，并且支出提高舞臺(tái)表演能力的技巧，最后支出要在舞臺(tái)的實(shí)踐中不斷地提高自身的表演能力。

聲樂演唱；舞臺(tái)表演；表演能力

一、聲樂演唱中舞臺(tái)表演的作用以及原則

表演能夠向人們傳達(dá)自身內(nèi)心的情感，并且演奏的方式、表情的變化、肢體的動(dòng)作等都能夠塑造表演者所要表達(dá)的形象，并且通過神情的運(yùn)用、舞臺(tái)的表現(xiàn)力，能夠讓作品更加地富有感情，從而更加地吸引觀眾，這對(duì)于演員來說，要對(duì)作品進(jìn)行不斷地探究，要真正的做到體會(huì)作品所要表達(dá)的情感，并通過舞臺(tái)向觀眾展現(xiàn)。

（一）聲樂演唱中舞臺(tái)表演的重要性

聲樂表演中比較重要的一部分就是舞臺(tái)的表演，要想完整的把作品通過舞臺(tái)表現(xiàn)出來，這對(duì)于演員來說，不僅要達(dá)到一定能力的唱功，而且還要有日積月累的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，要把作品的內(nèi)涵通過自身的表演充分的向觀眾展示，除了唱功和舞臺(tái)的經(jīng)驗(yàn)，還必須要具備聲樂的技巧以及動(dòng)聽的音色等方面，這些都是不可缺少的，只有達(dá)到境界之后才能完美的表演一部作品，才能讓觀眾身臨其境，久久不能忘懷。

首先演員要做的就是要對(duì)作品進(jìn)行研磨，要細(xì)細(xì)的去揣摩作品所包含的寓意，并且要投入自身的情感，再對(duì)作品中的情景的設(shè)定、人物的刻畫、情節(jié)的表現(xiàn)進(jìn)行表演，這才會(huì)讓作品鮮活起來。還有就是在表現(xiàn)作品的時(shí)候不能違背作品的原意，不能刻意的表現(xiàn)作品，才能創(chuàng)造精美的作品出來。

第二點(diǎn)就是演員在表現(xiàn)作品的時(shí)候，要投入在作品中，把自己想象成為作品中的身份，這樣一來，自身的動(dòng)作和聲音都不會(huì)顯得生硬，就會(huì)很自然的流露出情感，也就能看出，表演者一旦投入到角色中，才能夠真正的融入到作品中，才能達(dá)到渾然天成的感覺，觀眾才能被吸引住。

（二）聲樂演唱中舞臺(tái)表演的基本的原則

在聲樂演唱中舞臺(tái)表演的原則最重要的一點(diǎn)就是要用心去演唱作品，在用心去體會(huì)作品的時(shí)候，才能夠真正的理解作品中所要表達(dá)的情感，才能夠真正的身臨其境，這樣唱出來的歌曲才會(huì)悅?cè)硕浚瑫r(shí)用心演唱的同時(shí)，可以增加創(chuàng)新的表演，要結(jié)合自身的體質(zhì)以及總結(jié)出的其他人的經(jīng)驗(yàn)，二者相互結(jié)合才能更好的表現(xiàn)作品。舉例來說，卡拉斯是一名著名的女高音演唱家，她的作品每一部都是很完美的，并且很多人很喜歡，她在演唱的時(shí)候盡情的抒發(fā)自身的情感，并且充分的利用肢體的語(yǔ)言和神情的變化，讓觀眾身臨其境僅僅不能自拔。

二、提高舞臺(tái)表演能力的技巧

（一）平時(shí)的訓(xùn)練中提高表演能力

聲樂表演中比較重要的是演唱的技巧方面以及舞臺(tái)的表演能力，這兩個(gè)方面，演唱方面的改變受到很大的阻礙，因?yàn)橐粋€(gè)人的音色嗓音等都是遺傳的因素，所以可以從舞臺(tái)的表演能力這個(gè)方面來說入手來提高表演能力。

舞臺(tái)表演能力的改變可以從三個(gè)方面入手，包括身體的姿態(tài)、面部的表情以及心理狀態(tài)這三個(gè)方面。首先是身體的姿態(tài)，要想改善身體姿態(tài)，可以再平時(shí)的訓(xùn)練中增加運(yùn)動(dòng)，例如游泳或者是跑步等運(yùn)動(dòng)，通過運(yùn)動(dòng)來讓身體的協(xié)調(diào)性加強(qiáng)，并且好的身體姿態(tài)會(huì)讓人變得更加自信，在舞臺(tái)的表演中身體的姿態(tài)所呈現(xiàn)出的不同的狀態(tài)會(huì)傳達(dá)給觀眾不同的情感。其次是面部的表情，觀眾在觀看表演時(shí)候，通過觀察表演者的表情能夠感受到作品的情感，但是要做到身體的姿態(tài)能夠逐漸和面部表情相互融合，做到更好的展現(xiàn)作品。接著就是心理狀態(tài)，聲樂表演中能夠保持心理狀態(tài)的良好是非常關(guān)鍵的，必須要在表演的時(shí)候克服內(nèi)心的焦慮、緊張等心理，才能夠在舞臺(tái)上充分的表現(xiàn)自己。

（二）在舞臺(tái)的實(shí)踐中提高舞臺(tái)的表演能力

1.臺(tái)位的變化

步伐的移動(dòng)就是指臺(tái)位的變化，在表演的過程中如果總是站在一個(gè)位置，會(huì)讓觀眾產(chǎn)生枯燥的情緒，這就要求表演者在舞臺(tái)上進(jìn)行表演的時(shí)候，要進(jìn)行臺(tái)位的變化，適當(dāng)?shù)暮陀^眾產(chǎn)生互動(dòng)，不僅會(huì)引起觀眾的興趣還會(huì)讓表演顯得生動(dòng)活潑。但是臺(tái)位的變化不是隨便移動(dòng)，要進(jìn)行有條有序的設(shè)計(jì)，同時(shí)要配合表演的節(jié)奏以及音樂的配合。

2.處理好上下場(chǎng)的方式

觀眾眼中捕捉到的舞臺(tái)表演很重要的一個(gè)部分就是節(jié)目上下場(chǎng)的方式，上下場(chǎng)的方式不僅會(huì)讓觀眾產(chǎn)生初始的印象，還能夠表現(xiàn)出表演者的氣質(zhì)以及表演者的風(fēng)度，從兩個(gè)方面來說，在出廠的時(shí)候，演員要表現(xiàn)出自信，以及落落大方，要盡量克服緊張的情緒，并且可以配合出場(chǎng)的音樂進(jìn)行合理恰當(dāng)?shù)木幣懦鰣?chǎng)的方式。其次就是在退場(chǎng)的時(shí)候，不能因?yàn)楸硌菁磳⒔Y(jié)束就對(duì)懈怠退場(chǎng)的方式，在退場(chǎng)的時(shí)候要從容的下場(chǎng)，步伐的速度要適中，并且動(dòng)作要熟練連貫才是一套完整的舞臺(tái)表演。

三、總結(jié)

本文首先描寫聲樂演唱中舞臺(tái)表演的作用和原則，并且表現(xiàn)出聲樂表演中舞臺(tái)表演的重要意義，舞臺(tái)表演中良好的表現(xiàn)有利于演員更好的發(fā)揮自身的表演能力，，接著就是描寫聲樂表演中舞臺(tái)表演的基本的原則，最重要的原則就是要用心表演用心去感受，提升舞臺(tái)表演能力的技巧，不僅包括在日常訓(xùn)練中提升表演能力，不僅包括身體姿態(tài)，面部表情以及心理狀態(tài)這三個(gè)方面，最后描寫的是在舞臺(tái)實(shí)踐中提升舞臺(tái)表演能力的展現(xiàn)，不僅包括臺(tái)位的變化，而且要處理好上下場(chǎng)的方式，在臺(tái)位的變化上不能只站在一個(gè)位置演唱，要進(jìn)行位置的變幻，同樣在上場(chǎng)的時(shí)候要自信要落落大方，在下場(chǎng)的時(shí)候要保持微笑，并且步伐的速度不可太快也不能太慢，總的來說，必須要把唱和演進(jìn)行相互的結(jié)合，才能夠有利于觀眾更好的理解作品，才能夠真正的表現(xiàn)出作品的情感。

[1]朱勇.論聲樂演唱教學(xué)中舞臺(tái)表演能力的培養(yǎng)[J].北方音樂,2013,07:68-69.

[2]宋成貴.試析聲樂演唱教學(xué)中舞臺(tái)表演能力的培養(yǎng)[J].音樂時(shí)空,2014,20:135.

馮志宏（1980—），男 ，漢，籍貫：甘肅省慶陽(yáng)市， 學(xué)校：西安音樂學(xué)院研究生在讀，職稱：講師，研究方向：聲樂演唱。