淺談中國傳統(tǒng)聲樂中的美善合一

邱 微（江西師范大學音樂學院，江西 南昌 330000）

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淺談中國傳統(tǒng)聲樂中的美善合一

邱 微
（江西師范大學音樂學院，江西 南昌 330000）

【摘要】在中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展的歷史進程中，儒家的音樂美學思想總是與我們的中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展保持著非常緊密的關(guān)聯(lián)。只要談到中國傳統(tǒng)音樂，必然得提到儒家的音樂美學思想，它們始終是研究中國音樂史兩條息息相通、形影不離的理論線索。以儒家音樂美學思想來考察中國傳統(tǒng)聲樂是一個值得我們?nèi)ド钏己吞骄康膯栴}。

【關(guān)鍵詞】中國傳統(tǒng)聲樂；美善合一；儒家音樂美學

一、“美”與“善”

（一）“美”“善”的認識

“美”的定義不同，對美也會產(chǎn)生不同的觀點和看法，“美”一直是是儒家音樂美學思想所追求的核心觀點。大多數(shù)人都知道，儒家有個核心觀點是“以善為美”，“善”一般指人的內(nèi)心世界，善良、和善、和藹、樂于助人等，追求真善美，一直是儒家思想的要求，是關(guān)于人類倫理、道德、修養(yǎng)等方面的內(nèi)容，實現(xiàn)真善美是儒家認為追求藝術(shù)的最高境界。在中國音樂美學看來，美是指形式，包括力度、速度、節(jié)奏、音程等基本要素，節(jié)奏、節(jié)拍、旋律、和聲、復調(diào)、調(diào)式調(diào)性、配器、曲式等組織形式，還要遵循形式美法則。“善”指人具備向善的要求和為善的能力，是關(guān)于道德素質(zhì)等方面的要求，人與動物的區(qū)別就是因為人具備向善的潛能，而動物沒有。“善”相對來中國傳統(tǒng)音樂上來說非常強調(diào)所承載的內(nèi)容和精神價值，意義，人生觀，世界觀。中國傳統(tǒng)音樂中的“善”，就是說音樂要對人要有積極向上的領(lǐng)導作用，一個美好動聽的聲樂作品，在既要符合儒家的禮節(jié)的同時，又要對人有向善的積極激勵的作用，這就是音樂中的“美”與“善”。

（二）“美”與“善”的合一

“美善合一”這個觀念在中國傳統(tǒng)文化最精妙的地方就是我們不將兩者獨立的孤立開來，偏執(zhí)某一方面，我們是將兩者有機的結(jié)合起來。在傳統(tǒng)音樂看來，也就是意味著說，一個完美的作品應(yīng)該是既要有“美”的音樂形式，又要有崇高“善”的內(nèi)容和豐富的含義，這才是真正的作品。因此，中國傳統(tǒng)音樂歷來都強調(diào)音樂在倫理道德上的作用，特別是強調(diào)音樂中的美與善的統(tǒng)一，既要有美的形式，也要有善的內(nèi)容，儒家把美善作為人生追求的境界，目的就是為了要實現(xiàn)美善的和諧統(tǒng)一。

二、傳統(tǒng)聲樂中的“美善合一”

中國的傳統(tǒng)聲樂來源于民間，是勞動人民在勞動生活中創(chuàng)造的，是具有本民族特色的音樂，從最早的無樂器伴奏的徒歌，到一領(lǐng)眾合相和歌到戲曲雜劇、說唱音樂等，可以看得出，相對于西方的傳統(tǒng)音樂，中國的傳統(tǒng)音樂明顯是以聲樂為主導的，在它長期發(fā)展過程中，可分為民歌、戲曲、曲藝三大類別。比如，從春秋戰(zhàn)國時期的《詩經(jīng)》《楚辭》、民間說唱《成相篇》，漢代的相和歌、唐代曲子變文、宋代詞曲、鼓子詞、諸宮調(diào)、元代說唱、戲曲、明清時期的民間歌曲、戲曲等都是聲樂形式，它們使中國的傳統(tǒng)聲樂在整個中國音樂發(fā)展史有著非常重要的地位和作用。

（一）聲樂中的歌詞

音樂中的歌詞，是一首歌曲的文辭部分，更是構(gòu)成聲樂作品的重要組成部分。儒家賦予禮樂以新的內(nèi)涵——“仁”，他重視音樂的社會作用，強調(diào)音樂從道德上感化人的能力，也就是歌詞要盡善盡美，美善合一。他說“興于詩，立于禮，成于樂。”任何藝術(shù)都是以塑造形象為主要任務(wù)的，聲樂的美善合一更是體現(xiàn)在歌詞與音樂的默契配合創(chuàng)作造型各種形象，一首歌曲怎樣才能動人，吸引他人，如何才能讓欣賞者聽后動心動情，甚至釋放出內(nèi)心的自我感受，歌詞起到了非常重要的作用，它突出了形象的特征的問題。無論是民歌、戲曲、曲牌，都是通過歌詞塑造鮮明的形象來表現(xiàn)生活和思想感情的。歌詞的對仗整齊和押韻適應(yīng)了歌詞對曲譜的造型要求，工整、整潔、和諧大方，在譜面上是很規(guī)整的，讓人一目了然。而歌詞的押韻與聲音、調(diào)式的有機結(jié)合，讓歌曲變得朗朗上口，容易記住。襯詞就是包含在歌詞中，為了烘托氣氛時常反復，或者添加了很多不具有明確的語氣詞。這些歌詞雖然不如其他歌詞那樣明確傳達意義，但是因為其極富語音學方面的律動特征，每一次出現(xiàn)都給人們留下了深刻印象。特別是在一些運用方言流傳而成的地方民歌更是突出，有的幾乎是每首作品都帶有襯詞，在有些作品甚至會出現(xiàn)蓋過原本歌詞的勢頭。雙聲疊韻，構(gòu)成中國傳統(tǒng)聲樂作品的口語詩化的音樂表現(xiàn)力是多方面的，不僅表現(xiàn)在歌詞情感表達的內(nèi)在律動上，也體現(xiàn)于漢族語言本身的特質(zhì)上，所謂雙聲疊韻是指一個雙音節(jié)詞中兩個字的漢語拼音的聲母相同，同時其歌詞中的相連韻母也相同并疊置成疊韻的現(xiàn)象。這種聲、韻、調(diào)的有機結(jié)合規(guī)律，以及雙聲、疊韻構(gòu)成的歌詞特點在其音調(diào)上的變化尤為有特點。音律的高低升降、抑揚頓挫，不僅增強了作品的音樂性，同時更是彰顯了歌詞的韻律之美。

（二）聲樂中的曲調(diào)

詩美或詞美，所要求配的曲調(diào)也要美。詞曲并茂，和諧統(tǒng)一、美善合一才是儒家音樂美學思想的理想追求，也是中國傳統(tǒng)聲樂理念和創(chuàng)作要求。聲樂，聲，就是聲音，就是說音響，也就是旋律的優(yōu)美程度，一首曲子好不好聽，美不美，說的就是音樂的旋律美不美。中國的傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作和發(fā)展有著自身的創(chuàng)作發(fā)展歷史，從簡單到復雜，中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展軌跡從原始社會的勞動號子、山歌、小調(diào)到后來各種各樣的聲樂形式，從單一性到變化多端的多樣性，旋律的變化莫測到曲調(diào)的豐富多彩，無一不彰顯中國傳統(tǒng)音樂的的曲調(diào)美。

（三）演唱者的“美善合一”

中國的傳統(tǒng)聲樂無論是先作詞后作曲，還是先作曲后填詞，都是為最后的“聲”（聲樂作品）服務(wù)或做準備的，無論是先曲后詞，還是先詞后曲，到最后完成一個完整的聲樂作品，這都不是中國傳統(tǒng)聲樂的最后階段，最后的階段是用“聲”（人聲）來演繹和表演出來的。從生活實踐的角度，也就是對于演唱者來說，音樂表演非常的重要，是音樂作品的第二度創(chuàng)作，是音樂創(chuàng)作與音樂欣賞中介環(huán)節(jié)，是聲樂藝術(shù)表現(xiàn)過程中的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。因此作為一個演唱者，如何把握和處理聲樂作品有著很重要的指導意義，不僅要把握旋律的美，理解旋律的美，更要深度理解文字歌詞的內(nèi)在含義以及要表達的思想感情，在把握美的外在價值形式的同時，更要表現(xiàn)出作品善的內(nèi)容的內(nèi)在價值。

作者簡介：邱微（1992—），女，漢族，江西贛州大余人，江西師范大學音樂學院研究生在讀，研究方向：聲樂、學科教學。