簡析基督教音樂的發展歷程

劉明珠

（山東藝術學院，山東 濟南 250000）

簡析基督教音樂的發展歷程

劉明珠

（山東藝術學院，山東 濟南 250000）

基督教自中世紀形成發展至今，業已成為世界上最大的宗教體系，在歷史的車輪中，它的影響力始終滲透在整個社會經濟、政治、文化的多個層面中。在西方古典音樂的的源頭雖然不是在基督教中產生，但伴隨中世紀開始的基督教迅速發展，宗教音樂作品的內容、形式、樂器、樂理、記譜法等多個方面充實了歐洲音樂，文藝復興時期之后，在基督教音樂發展的推動下，世俗音樂也展露出更多的發展空間。迄今，基督教音樂在所有音樂體系中作為一種音樂風格或是素材而存在，探秘基督教音樂與西方音樂的聯系必然是一幅莖蔓相纏，互為滋養的圖景。

基督教；音樂；世俗音樂；發展進程

一、宗教音樂與世俗音樂的分合

基督教發端于1世紀巴勒斯坦地區猶太人的生活和信仰環境，后經由以色列向古希臘和羅馬地區傳播。基督教的啟示錄《舊約》中，教儀音樂有明確的目的性，通過音樂講解歷史與教義,贊美歌頌創世者。它的功用同《荷馬史詩》是類似的，一個是宗教性的向信眾擴散一個是民族性的在世俗流傳。基督教保留并延續了猶太教的儀式，也致使至今為止都充滿顛沛流離的以色列民族沒有失傳他們的文化,重要原因之一就是從宗教信仰而來的傳統-舊約圣經的吟詠。文字通過聲音的呈現方式決定了傳遞價值的有效性，猶太人認為,沒有通過吟詠,圣經的教義僅通過瀏覽是禁止的。因此這些教義不僅存在于紙上,而且存在于聽者的耳朵里。只有當它們被大聲誦讀,才能被聽者所理解。猶太教的這份遺產就是語言音樂，它被新的宗教基督教所接受。《舊約》里記載的希伯來人本是喜好音樂的民族，基督教繼承了希伯來民族的音樂傳統，成為“歌唱的宗教”。

中世紀時期，文化的交流與碰撞經歷了從相互分離到后期的融合。宗教音樂仿佛涌入的洪流，世俗音樂不斷地從中汲取技術營養，在結構、織體、記譜法等方面都受到宗教音樂的深刻影響。從格里高利圣詠的單聲音樂演變到奧爾加農的之后，扎根于宗教圣詠的禮拜復調音樂得到很大的發展，歐洲自13世紀以來，作曲家多為普通彌撒創作彌撒曲。起初，作曲家僅譜寫個別的段落，馬肖為法皇查理五世加冕而作的《圣母院彌撒曲》是第一部完全由作曲家譜曲的四聲部合唱作品。與此同時，非禮儀性的單聲部世俗音樂一直存在于人們的生活中，并沒有宗教音樂那樣的系統、規矩和受人重視，表演和創作都是即興性的，但這時出現的一些世俗音樂形式卻成為日后與正統的宗教音樂相抗衡的強大力量。

文藝復興時期，16世紀帕萊斯特里納《教皇馬爾切利彌撒曲》是教堂無伴奏合唱發展至高峰時期的大乘之作。這部作品曾被后人認為是為了勸說教會放棄對復調音樂的限制而作的。帕萊斯特里納的創作對天主教教堂音樂的發展有很重要的影響，一定程度上挽救了復調音樂在文藝復興時期因為世俗音樂的影響而弱化了在宗教儀式中的作用。

二、基督教音樂的助力

基督教在中世紀到文藝復興時期發展，伴隨人類文明進入一個新的繁盛期，西方音樂也在這個時期全面的快速發展起來，中世紀最重要的音樂理論家、作曲家、僧侶圭多在前人的基礎上將記譜法發展為四線譜。他的理論著作《辯及微茫》在音樂理論，樂器發聲理論，音樂美學等方面都有獨到的觀點和論斷。圭多的理論是建立在前人基礎上的，但是他的改良足以讓后代長期留在圭多時代。圭多的時代音樂家主要是寺院的僧侶、教堂的神父和修道院的修女，文化和宗教都從這里傳出，也是現代大學的建立的溯源。

16世紀隨著器樂制造和演奏的進步，彌撒曲開始更多的使用在器樂作品的題裁中。馬丁·路德的宗教改革保留了了天主教的彌撒儀式，1733年J.S.巴赫所作的《b小調彌撒曲》使用了更加高度純熟的作曲技術，更有濃重的宗教氣氛，也是作曲家本身代表性的作品。其后基督教在歐洲的影響已經根深蒂固，彌撒的創作已成為眾多作曲家的常見題材。德、奧作曲家貝多芬所作《莊嚴彌撒》；布魯克納所作《f小調彌撒曲》等。近代作曲家斯特拉文斯基《彌撒曲》等，則以新古典主義風格寫下這一體裁的作品。

安魂曲是一種特殊彌撒曲，也被稱為安魂彌撒曲，由普通彌撒曲刪除情緒歡快的“榮耀經”和“信經”、代之以“震怒之日”等曲組成。最著名就是莫扎特的遺世之際創作的《安魂彌撒》。與古典時期不同的是，近現代的安魂曲不再限于宗教的范圍，經歷了兩次世界大戰的洗禮的作曲家，更愿意將這一題材擴展到更為深刻和內省的意義上，例如布里頓所作的《戰爭安魂曲》。

三、基督教音樂的轉變

古典主義時期以后，理性與個人的情感被更多的作曲家用于作品的主要風格中，宗教音樂表面進入了作品數量和形式的縮水，像亨德爾、巴赫那樣服務于宗教音樂的作曲家也不多。然而即使在個人情感表現多姿多彩的浪漫主義時期，不論政治或文化方向的宗教中心感都不再強烈，作曲家反而在創作的生涯的中期或晚期不約而同的選擇了宗教音樂的題材。李斯特在他的晚年接受神職，他在晚期創作出許多宗教音樂，包括《基督》和《圣伊麗莎白軼事》。 20世紀進入多風格的音樂盛宴時期，不論在傳統調式下或者序列音樂中，宗教音樂從不因為時代而停滯不前，梅西安普遍公認為二十世紀最具代表性的作曲家之一。他的音樂常融入復雜的節奏語言鋪陳出和聲與旋律。梅西安身為一位天主教徒，曲作中常流露出他對信仰的虔誠，有管風琴曲《耶穌降生》、《阿西西的圣方濟各》等大量作品。不過現在,風格類型相異的教會對圣樂的看法似乎走向殊途同歸的道路，歸結到宗教的目的，任何風格的音樂都可進入教會。宗教崇拜的核心從認識神到經歷神，音樂更加注重用的是情感的表達，不免除世俗的娛樂性。

四、結語

今日教會的影響已經不會重新演繹如初，在多元文化豐富的時代我們對宗教音樂的認識已經獨立于宗教而存在。黑人靈歌、音樂圣劇、民謠彌撒等,流行音樂作為傳達情感的手段在教會里無孔不入，多元解讀的隨意性引發更多的爭議，也為宗教音樂的發展提供了更多可能性。或者音樂本身成為信仰，宗教音樂的發展仍不失初心，表達出對上帝的敬意和普度眾生的愿景。

[1]于潤洋.西方音樂史[M].上海:上海音樂出版社,2001.

[2]孫晨薈.《圣經》中的音樂與崇拜[J].文藝論壇,2007,(05).

劉明珠（1990—），女，漢族，山東泰安人，山東藝術學院2014級碩士研究生研究方向：音樂與舞蹈學。