拉格泰姆式的鋼琴音樂

李佳駿

（哈爾濱師范大學，黑龍江 哈爾濱 150008）

拉格泰姆式的鋼琴音樂

李佳駿

（哈爾濱師范大學，黑龍江 哈爾濱 150008）

拉格泰姆類型的鋼琴音樂起源并流行于美國。特點就是即興性強，是活躍氣氛的一種重要的音樂體裁。拉格泰姆也是爵士樂的前身。本文的目的就是提高拉格泰姆鋼琴音樂的素養，提升演奏拉格泰姆類型的鋼琴音樂的能力。為培養多方面的鋼琴音樂人才貢獻自己的一份力量。

拉格泰姆；斯科特·喬普林；拉格泰姆演奏技巧

一、拉格泰姆的定義、起源及其發展

拉格泰姆（Ragtime）產生于19世紀末的美國新奧爾良，是美國流行音樂形式之一，同時也是爵士樂的先聲。“ragtime”在英語中是長短不一致的拍子的意思。拉格泰姆是一種采用黑人旋律，依照切分音循環主題與變形樂句等法則所結合而成的早期的爵士樂的形式。在美國南部和中西部頗為流行，拉格泰姆的出現影響了后期的爵士樂和即興表演的演奏風格。

每首拉格泰姆都具有多主題的音樂形式，旋律富有創造性，節奏活潑生動，強烈的主調進行是其特點。通常，鋼琴彈奏者右手彈奏出變化無常的切分旋律，同時左手以沉穩的低音伴奏。

在當時的美國，有一些來自于南部和中西部地區的樂師，他們在旅途中為了維持生計，就利用當時的酒吧、咖啡店、小吃店等公共場所來進行鋼琴表演。這種鋼琴表演的體裁就是拉格泰姆，它的目的就是娛樂大眾。樂師們之所以有這種能力的原因就是因為他們對于黑人所掌握的切分式鋼琴音樂有很充分的了解，并且在表演時將這種切分風格發揮到了極致。因此，人們把這種只注重節奏變化而不太注重旋律、情緒歡快而別具一格的鋼琴音樂稱為拉格泰姆，意思是令人發笑的拍子。

二、拉格泰姆之父

斯科特·喬普林（1868-1917）被稱為“拉格泰姆之父”。他是美國黑人作曲家。他出生于一個音樂家庭，母親會彈班卓琴，父親是小提琴手。與其他缺乏經驗的黑人音樂家相比，喬普林的童年比較幸運，因為有一位德國音樂家愿意免費教喬普林樂理和作曲。因此，拉格泰姆音樂也可以說是起源于歐洲古典音樂創作技法。

1899年，喬普林遇到出版商斯達克。斯達克出版了他最著名的作品《Maple Leaf Rag》（《楓葉拉格泰姆》）。出版后，《楓葉拉格泰姆》受到了極大的歡迎。《楓葉拉格》對鋼琴的技巧要求較高，為鋼琴拉格泰姆的切分式演奏開創了新時代。喬普林的鋼琴代表作品還有《幸福拉格》、《抹布拉格》、《天生贏家拉格》、《瀑布拉格》、《玫瑰拉格》、《磁鐵拉格》、《無花果葉拉格》等。另外，《海上鋼琴師》的部分片段的背景音樂用的就是《抹布拉格》的旋律。《玫瑰拉格》的節拍竟然是八六拍，這與普遍是四二拍或四四拍的拉格泰姆所彈出的感覺是迥然不同的。

三、拉格泰姆鋼琴音樂的演奏感悟

拉格泰姆鋼琴作品在和聲進行和節奏方面都有自己獨到的特點，使鋼琴作品有了更加獨特的音響效果。拉格泰姆特征是右手彈奏出變化無常的切分旋律，同時左手進行沉穩的低音伴奏。速度與進行曲相近，曲式采用擬回旋曲式，旋律采用當時的流行歌曲。

接下來根據喬普林的鋼琴代表作品為例來進行具體分析：

（一）關于節奏特征

拉格泰姆的節奏可能比旋律還要重要。喬普林的鋼琴作品大多數都是四二或四四拍。它的旋律部分則會把單位拍分為八分或者是十六分音符，之后將這些音符進行不同的排列組合，這樣就會形成不同的切分節奏。三連音或其他各種連音會很少出現。

在鋼琴拉格泰姆作品中，有切分節奏的小節，也會有非切分節奏的小節。由于拉格泰姆音樂十分注重節奏，因此切分節奏在拉格泰姆的篇幅中大致會占四分之三。例如，《楓葉拉格》中，80個小節的音樂中有67個小節都是切分的節奏音型。它的重音常常出現在第二個八分音符或者第二個、第三個、第四個十六分音符上。因此，切分節奏在拉格泰姆中的重要地位。使傳統的強弱規律發生顛倒的寫作技法，是喬普林所堅持的。

（二）關于和聲特點

和聲借鑒了歐洲古典音樂時期的寫作技法。

調性的進行一般是主調進行到下屬調，之后又進行到主調。《幸福拉格》就是這么進行的（C大調-F大調-C大調）。在一個調內，短暫的離調會經常發生。為了能讓旋律進行下去，拉格泰姆音樂中存在大量的和弦外音，它的存在不僅與和諧的和弦形成對比，而且為拉格泰姆音樂的切分節奏增添了色彩。拉格泰姆的和弦類型有三和弦、増六和弦、屬七和弦、減七和弦、二級七和弦等。和弦的低音在進行時也會遵循一定的原則：上五度或下四度進行，下三度進行，和上二度進行。終止式一般是正格終止或者是半終止。

（三）曲式特點

鋼琴拉格泰姆的曲式結構篇幅較短，大體上說，拉格泰姆是由“引子+四個部分”組成。用字母（每一個字母代表一個樂句）來表示，大致則是：引子+A A1 B B1 C C1 D D1。各部分之間很明顯地相互獨立并形成對比，而且每一個樂段（除了引子）還會反復一次。這種曲式是沒有回歸主題的，《抹布拉格泰姆》、《瀑布拉格泰姆》就是這種類型。另一種曲式：引子+A A1 B B1 C C1 A A1。《幸福拉格》就是這種類型的。音樂最后結束在了主題上，形成了首尾呼應。

（四）其他演奏提示

左手的低音和和弦進行，右手切分音的彈奏，左右手之間的對比要得到充分的重視，達到這一要求的標準就是速度不要彈太快。

八度也是一個難點，《瀑布拉格》這首曲子八度就挺多的，而且比較難，因為它有左右手連續的八度進行。彈奏八度時，手指的大拇指和小指要起到牢固的支撐作用，其余的手指要自然地彎曲。指尖要堅實，手腕要自然放松，這樣就形成了八度的正確手型。

拉格泰姆存在的意義就是娛樂大眾，所以在表演拉格泰姆式的鋼琴作品時，應注意演奏者是快樂而隨意的，活潑而生動的。演奏者要對樂譜中的速度、力度、樂句的起止，以及表情記號做出全局的把握。

四、總結

拉格泰姆這門體裁的鋼琴音樂曾經輝煌過，雖然也有過衰敗期，但是現如今，對于一些經典的作品，我們應該加以重視。相信讀過這篇文章的你會有所收獲，在下一次聽或者演奏拉格泰姆的音樂時，你將會對它產生與以往不同的理解。希望你能通過積極快樂的演奏，來給人們帶來一場色彩豐富的音樂盛宴。鋼琴拉格泰姆音樂的存在，也為音樂多元化發展的現在，貢獻了自己的一份力量。

［1］艾琳·索森［美］.美國黑人音樂史.北京人民音樂出版社.

［2］黃因.哈農鋼琴練指法教學指導.湖南文藝出版社.

［3］弗蘭克·帝羅［美］.爵士音樂史.北京人民音樂出版社.

［4］趙曉生.鋼琴演奏之道.上海音樂出版社.