高師鋼琴教學中引入20世紀鋼琴作品的必要性和策略探求

吳 潔

（廣東肇慶學院 音樂學院，廣東 肇慶 526061）

高師鋼琴教學中引入20世紀鋼琴作品的必要性和策略探求

吳 潔

（廣東肇慶學院 音樂學院，廣東 肇慶 526061）

在高師的鋼琴演奏的教學中，大力倡導20世紀鋼琴作品的運用和研究，有利于啟發學生們的音樂理解能力、音樂想象力、音樂表現力，特別是開闊學生傳統文化視野，提高學習鋼琴的熱情具有積極意義。文章力圖從20世紀鋼琴作品的風格特征入手，論證在高師鋼琴教學中引入20世紀鋼琴作品的必要性，從實踐教學角度，探索引入模式的策略探求。

20世紀鋼琴作品；策略探求

當時間已經推進到20世紀末，大部分作曲家都已經完成了努力掌握20世紀音樂語言的進程，并將其大量用于自己的作品中去，對于鋼琴演奏家和鋼琴教育家來說，這一個過程卻來得比較緩慢，那些100多年前的音樂，即使被這個世紀的天才演奏家們完美詮釋，重新塑造，它們所表達的也是從前的情感，與當下的生活經驗相去甚遠，20世紀已為數可觀的現代作品被演奏和被納入教學曲目的機會仍是屈指可數，與時代脈搏拉開了一段不小的距離。［1］經歷了20世紀的變遷，人們早已洞穿了19世紀浪漫旋律的煽情，符合時代感的調性曲調似乎應該是片段性的，要努力將百轉千回的悠長旋律切碎，使它變得客觀而輕松。

本文通過對當代作品演奏風格的分析與研究，來探討20世紀現代作品在高師教學中應用的必要性和策略探求，以期對現代鋼琴演奏與教學提供一些有益的參照。

一、國內外研究現狀評述

目前國內高等師范鋼琴教學中普遍存在這樣的現象：許多學生能夠比較好的理解和演奏西方古典的音樂作品，但是對中國作品和20世紀近現代的音樂作品接觸甚少。

以目前高師選用教材為例，無論是《鋼琴基本教程》，還是《21世紀高師系列音樂教材》，這些根據高等師范院校音樂專業鋼琴基礎課的選修課教材，其中的20世紀的鋼琴作品占曲目的總數不超過20%，其中還有一些美國，阿根廷，印度，非洲及南美洲的鋼琴音樂教材則更少。由于學生對于20世紀音樂接觸較少，再加之20世紀的鋼琴音樂在旋律、和聲、調性、結構、彈奏方法等都發生了很大的變化。

首先，大量的非歌唱性旋律，高疊置和弦，非三度和弦，打破了以泛音為準則的在旋律表層功能意義基礎之上的傳統和聲體系。

其次，在節奏方面采用了非韻律的節奏，重音的轉移，不對稱的小節，頻繁的改變拍號，節奏與時值的增減等等。

最后，在演奏方面，20世紀的鋼琴音樂采用很多嶄新的音樂音響，如用小臂演奏音塊、敲擊琴體、甚至在鋼琴中加入木板、螺絲釘、橡皮的“加料鋼琴”。

高師鋼琴教材和音響資料的缺乏。在當今高師鋼琴教學中，造成學生對20世紀鋼琴音樂的陌生的另外一個原因是，各種20世紀鋼琴音樂的樂譜及音響的匱乏，高師學校的樂譜資料也僅限于古典樂派甚至是浪漫派以前的鋼琴作品。很多學生彈奏和聆聽了大量貝多芬，莫扎特的曲目，但是真正學習過巴托克或者其他20世紀現代派作曲家的曲目的少之又少。

教師知識的空白。目前，高師的鋼琴教學也是在以古典音樂和傳統音樂為中心的音樂環境中完成的，很多早年學習鋼琴的老教師還是深受古典時期與浪漫時期的作品的影響較多，對于20世紀現代派鋼琴作品非歌唱性曲調，調性和和聲的形態擴展并不十分熟悉。但是作為鋼琴教師，必須在繼承傳統作品精華的基礎上，對20世紀的鋼琴音樂有了一定的了解，以比較客觀的態度去對待這些作品，將創新教育的培養目標與實際教學結合，審時度勢，變換策略，以不斷創新的精神激發學生潛能。

二、在高師鋼琴教學中引入20世紀鋼琴作品的必要性

中國鋼琴藝術發展的時間不長，和西方的鋼琴音樂的演奏教材相比還遠遠不夠。如果鋼琴教師在教學曲目選擇上太過偏向某一樂派或者某一風格的作品，勢必會造成學生審美價值觀和文化價值觀的單一取向。因而改變現有的傳統鋼琴教學模式，大膽創新，探索出一套適合高師鋼琴音樂教學的鋼琴教育模式，已成為中國鋼琴藝術發展，繁榮的必然選擇。以積極的態度對待20世紀的鋼琴作品，讓它們出現在教室，出現在舞臺，對于鋼琴藝術的發展有著重要的意義。

（一）有助于大學生創新意識的培養

創新是一個民族的靈魂，是一個國家興旺發達的不竭動力。大學生自身所帶有的創新活力，他們帶著大學中的創新文化氣息，播散到社會的各個角落，將在很大程度上決定一個國家、一個民族的創新能力。鋼琴教學作為藝術教育及美育的一個重要組成部分，更應該為大學生的全面發展發揮積極的促進作用。在具體教學內容的選擇上，20世紀鋼琴作品非常有助于大學生創造性以及多元文化價值觀的培養，因此將其引入高校鋼琴教學中不僅是必要的，也是可能的。

（二）符合大學生心里發展特點

心理學研究表明，大學生的觀察能力具有敏感性和系統性。大學生對周圍的事物，特別對那些新事物、新知識，反應迅速，比較敏感，表現出強烈的求知欲和探索精神，善于接受新事物，發現新問題。對于20世紀鋼琴音樂而言，似乎正需要這樣的群體去感受、去理解。［2］

三、在高師教學中引入20世紀鋼琴作品的策略探求

（一）將20世紀鋼琴作品與傳統作品建立聯系

現代作品大都有著獨特的技法與音樂語言，如不和諧性，還有十二音技法、音塊、無調性、多調性都是前無古人的。高師學生對于這些現代派的音樂語言理解，需要有一個過程，是通過研究，理解及增加興趣中逐漸產生的，對20世紀作品的掌握和學習應該貫穿整個大學時期。

對于本科一二年級的大學生來說，無論技巧還是審美能力還不足夠完善，可選取難度適中，比較簡單短小的多調性、變節奏的作品，建議如巴托克《小宇宙》中前幾首簡易作品、薩蒂《體育與娛樂》中的一些小曲及爵士小品等。

本科三、四年級的學生隨著彈奏水平和審美理解力的提高，從音樂表現及樂曲的駕馭能力都有所提升，這時可以擴大視野，深入學習一些篇幅，創作技法，節奏，調性均難度較大的作品，如普羅科菲耶夫的《瞬間幻影》、五首《嘲諷曲集》、謝德林的鋼琴套曲24首《前奏曲與賦格》等，探尋20世紀鋼琴作品與古典作品之間的聯系與共性，在選曲方面與古典浪漫派作品并駕齊驅。

（二）通過研究，理解掌握20世紀鋼琴作品的音樂風格特征

1.戲劇性的力度對比

現代派的鋼琴作品充滿了相互對置的戲劇性因素。因此，要演奏好這些作品，既要做到對比，又要做到有機組合，避免支離破碎。20世紀鋼琴音樂力度域被空前擴大，20世紀的作曲家為了獲得更大及更多的力度層次，普遍將力度擴大到pppppppp—ffffff的范圍。（見譜例1）

（譜例1）

力度層次的全面立體化也是與力度的模式化和序列化有關聯的，力度層次的立體化使得作品的戲劇性大大增強。面對這些新的力度特點，必須改變以往音樂作品力度變化的自然漸變的特點，針對每首作品所涉及的力度級別，按自己處理力度的可能性，認真表現好力度的變化。

2.不協和音響

音響上的高度不協和性，是現代派作品突出的特點。由于現代生活步伐的加快，人們的神經日益被繃緊，以及機器噪音的大量充斥，這種生活中的不協和越來越多地被真實地反映在現代音樂作品中。因此，演奏者應該努力去了解這些不協和音響產生的背景，以理解的態度去對待，再弄清它們的音樂構成和所表達的音樂內涵，這是演奏者要演奏好作品首先要突破的一關。

3.較為復雜的音樂語言

由于樂譜的記譜法和音樂語言復雜化等因素，使他們的作品較難理解。因而彈奏者必須理解作曲家的創作意圖，創作沖動、創作的時代背景。這是理解作曲家音樂內涵的主要途徑，也是研究現代派作曲家音樂風格的重要課題。

巴托克《小宇宙》第 130 首《鄉村玩笑》音樂中滑稽俏皮的形象十分生動，調性總是在具有大調式含意時急轉直下到小調（如1～6小節），和具有小調式含意時急轉直下到大調（如 7～14 小節）其中不斷出現的小二度和三全音增加了這種形象特點。（見譜例2）

（譜例2）

（三）引導學生演奏20世紀鋼琴作品，在演奏中挖掘新的彈奏技術

20世紀的上半葉，是一個交通發達、現代化工業蒸蒸日上的時代，生活中的噪音，鋼琴已不僅僅被看作抒情的樂器來演奏和研究了。一種新的鍵盤演奏技術“敲擊性因素”，開始逐漸成為鋼琴演奏者和學界關注并研究的課題。在表現敲擊性音響時，手掌及手指各個關節要有一定的堅硬度，觸鍵面不僅限于指尖，并且要用大臂，手掌的力量直接和快速的觸鍵等。這種觸鍵的方式使得音樂的音響效果非常激烈，粗獷，此類作品全新的演奏風格，大大拓寬了鋼琴作品的演奏觀念。

（四）廣泛聆聽20世紀現代派作品，開拓藝術視野

20世紀的鋼琴音樂，與之前各個時期的鋼琴音樂相比，有著根本的差異，對于長期受著古典音樂熏陶的老師與學生來說，聆聽和理解這些作品也是值得研究的課題。這些新鮮的作品，將當代鋼琴學科引入了一種新的鋼琴視野，促使音樂人以一種更契合現代精神的音樂思想更全面的深入的研究鋼琴作品。

四、結語

由于20世紀鋼琴音樂作品所具有的鮮明的民族性，標題性，有利于啟發學生的理解能力、音樂想象力、音樂表現力，特別是激發和提高學生學習鋼琴課的積極性和提高學習鋼琴的熱情和興趣。在高師鋼琴教學中，尤其作為教育第一線的音樂專業院校的教師們，更要通過自身的學習研究和努力，來引導學生們去嘗試和學習更多，更優秀的20世紀鋼琴作品，理解掌握現代鋼琴作品的音樂風格，在演奏中挖掘新的彈奏技術，開拓藝術視野，增強音樂修養。

音樂教育不僅是技術，技能的教育，更為重要的是一種文化教育，教學中大力倡導20世紀鋼琴作品的運用和研究，可以幫助學生走出曲目局限從而進一步提高之時，更好的促進高師鋼琴的教學改革，在更廣闊的深度上推動了鋼琴學科未來的發展。

［1］鄭方.謝德林現代復調音樂思維及演奏風格——鋼琴套曲《24首前奏曲與賦格》探討［J］.黃鐘（武漢音樂學院學報），2002，（04）.

［2］郝潔.高校鋼琴教學中引入20世紀鋼琴作品的必要性與可能性［J］.黃河之聲，2009，（18）.

［3］康建東，冶鴻德.20世紀鋼琴作品在教學中的意義初探［J］.人民音樂，2003，（5）.

吳潔（1985—），女，漢族，甘肅蘭州人，西安音樂學院鋼琴碩士，肇慶音樂學院講師，研究方向：鋼琴演奏。